《唱歌的脸》讲稿

作为一名优秀的教职员工,写一篇讲稿是必不可少的,有助于学生理解和掌握系统的知识。应该怎么写讲稿?以下是我精心整理的《唱脸》讲稿范文,仅供参考,欢迎大家阅读。

《唱脸》讲座稿1一、说起教材:

《唱脸子》是人民之声版第15册第三单元的一首学习歌曲,是全单元独树一帜的歌曲,体裁为“戏曲歌”。

这首歌巧妙地将流行歌曲的演唱风格和伴奏与曲艺音乐、戏曲音乐结合在一起。既是流行歌曲,又是京剧唱段。它的歌词以外国人对京剧的称谓开头,赞美京剧艺术:“美极了,妙极了,简直出神入化!”然后从各种人物的面孔入手,进一步称赞他们形象生动,出神入化,引人入胜。

整首歌由京剧曲调组成,由两部分组成:歌曲的A段以一般歌曲的形式出现,包含四个乐句。作曲家很自然地将地道的老北京话融入旋律中,韵味十足。歌曲的b段是分段曲式,包含四个乐句。前三个乐句都是两个小节,保持了结构的完整性;第四句“黑着脸的张飞在唧唧喳喳”,通过节奏的延伸和画脸的运用,将长度扩大到八小节,生动地勾勒出“梅佳佳”的面孔。整首歌在高潮中结束,唱出了我们对京剧艺术的骄傲和自豪。

二、教学目标:

根据新课程标准和我对教材的理解,结合学生的实际水平,从知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度出发,我把这节课的目标定为以下三个:

1,能对京剧感兴趣,喜欢听和看京剧,愿意探索京剧相关的文化知识,参加各种创作实践活动。

2.通过欣赏脸谱,让学生了解脸谱是中国京剧中面部化妆的一种方式。

3.通过学习演唱《唱脸》,让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合,从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣,进而热爱祖国的思想感情。

三、教学的重要性和难度:

重点:了解京剧脸谱的相关知识,演唱具有一定京剧韵味的歌曲《唱脸谱》。

难点:把握节奏,模仿京剧韵味

四、谈学习:

高二的学生已经对音乐有了初步的审美感知,他们对音乐的学习多是基于兴趣。

五、表示教学方法:

根据中学生的年龄特点,我在教学中采用了情景创设、合作讨论、启发式教学法、尝试教学法等方法,把教与学联系起来。不仅让学生学,还要让学生学。引导学生在学习中实践“四多”:多听、多思考、多讨论、多创造,充分发挥学生的主观能动性,激活学生的思维能力,加深学生对音乐作品的理解,使学生能够更准确地表达和感受作品的内容和情感。同时,让学生认识到学习过程是自己的实践,学习任务的完成是自己尝试的结果,学习活动是探索性和创造性的活动。真正体现“快乐音乐”的宗旨。

六、表示学习方法:

学生是学习的主体,方法对于学生主动学习非常重要。根据教学大纲的要求和教材的内容,我在学习指导中围绕学习目标,主要通过看、听、唱,让学生感知戏曲歌曲的演唱形式和艺术特点。让学生一起尝试、讨论和表演。以兴趣促学练,以学练促巩固,在以身作则的教学中轻松愉快地达到教学目的。

七、表示教学程序:

我主要设计三个环节来完成这节课的教学。

一、欣赏和介绍(见“脸书”,说“脸书”)

在京剧的音乐中,展示各种人物的面孔,由老师讲解各种面孔的生成、色彩、风格、塑造的人物来引入新课,激发学生的兴趣。(这个环节让学生从音乐和形象上对京剧脸谱有一个初步的印象,从而引入歌曲。)

2.学唱《唱脸》

1、歌曲《歌唱脸书》视频欣赏(让学生完全以媒体画面来欣赏歌曲,视听与动静结合,让学生有身临其境的感觉,充分调动学生的各种感官,启发学生的联想和想象,激发学生的兴趣和好奇心。)

在享受的同时,学生们思考这个问题:

这首歌可以分成几个部分。各部分的唱法有什么不同?师生共同讨论并回答上述问题:

第一部分,它的旋律借鉴了京剧音乐的素材,采用了流行音乐的创作手法。

第二部分完全使用京剧音乐的西皮唱法,与第一部分形成对比。

2.学会唱“唱脸”:通过分组听、分组教、分组唱,可以突破这个难点。在指导学生的同时,让学生反复听、看这部歌剧的MTV,让学生在唱腔和画面中体验作品的艺术特色和京剧的魅力,然后老师讲解这部歌剧的风格、唱腔趣味等元素,通过讨论和体验的过程来完成这个教学过程。

3.解决困难

在学习唱歌的过程中,学生提出了困难。中学生有一定的自主学习能力,所以我让同学自主探究学习,改变以前老师提问,学生回答的模式,尽可能让他们发现问题,分析问题,解决问题。也就是主动权完全交给了学生。)

艰难的突破:

1.上半场暂停;长句“唧唧……”

2.对于艺术作品的处理,教师引导学生模仿京剧的韵味,让学生更完整地掌握京剧“唱腔”。)

第三,思考和创造

为了开阔学生的文化视野,让学生收集京剧的相关流派和代表人物,画自己的脸或尝试走一走京剧。老师和学生互相评价。这一环节使学生能够发展他们的创造力。让学生在轻松愉快的环境中接受知识,完成学习目标。)

最终总结:

在优美的旋律和轻松的氛围中,学生和老师可以一起进行美好的教育,同时体验音乐课的乐趣。

《歌唱脸书》演讲稿二、评委、师生:

大家好!今天,我很高兴站在这里演讲。讲座内容是人民音乐出版社《梨园金曲》第15册第三节课的课堂设计与唱脸分析。

我将主要从六个方面来阐述这次讲座,即:教材分析、教法指导、学法指导、课堂教学过程、设计理念和板书设计。

一、教材分析

这节课的主要内容是背诵戏曲歌曲《唱腔》,掌握京剧相关的音乐知识。《歌唱脸书》是人民音乐出版社第15册第三单元的内容。采用了一种新的音乐体裁——歌剧歌曲。整首歌以生动的风格描绘了京剧中各个角色的脸谱特点,歌曲唱出了我们对传统艺术——京剧的自豪和骄傲之情。通过学习增强学生的国家意识和爱国情操,培养学生的爱国情怀。

1.教学目标:根据本课主要内容,结合学生自身发展特点。本着因材施教的原则,我制定了以下教学目标。

音乐教学中,情感体验是最重要的,所以我把情感目标放在第一位。

情感目标:通过学习“唱腔”,让学生感受京剧这一独特艺术的魅力,增强爱国主义精神和对情感的重视。

知识目标:通过本课的学习,让学生了解京剧。激发学生学习戏曲歌曲的兴趣。

能力目标:使学生能够模仿京剧的韵味,唱出“唱腔”,并尽可能多的背诵。

2.基于我对新课标和这节课教学目标的分析,我确定了这节课的教学重点是:掌握京剧的相关知识,能够熟练地背诵戏曲歌曲《唱脸》。

在学生之前的学习中,对节奏较弱的唱法接触较少。所以我确信这节课的难点在于:

歌曲中微弱的歌声

二、教学指导

为了落实教学目标,突破教学重点,解决教学难点。我在这门课上选择的主要教学方法是示范和对话。

初中生的思维呈现出一个从具体形象思维向抽象逻辑思维转变的过程,他们的学习多以模仿为主,所以我选择了演示的方法:通过声音播放《唱脸书》来引起学生的学习兴趣,让他们体验戏曲歌曲的旋律和唱法。让学生更直观、更清晰地获取知识。

对话:以教师提问、学生回答的形式,了解学生的想法,给予正确的引导和教育。通过提问和回答问题,可以启发学生的思维活动,培养学生的独立思考能力和语言表达能力,激发学生的学习兴趣,也有助于保持学生的注意力。

第三,学习法的指导

众所周知,教学过程是教与学的双边活动过程。既要重视教师教学方法的运用,又要重视学生学习方法的指导。我在这门课上选择的主要学习方法是欣赏法和练习法。

音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表达和享受音乐之美的过程,而音乐的欣赏贯穿于整个过程,所以我采用了欣赏法。欣赏“唱脸”可以培养学生正确的学习态度,激发强烈的情感反应和求知欲望,在教师的指导下提高学生的审美观念和鉴赏能力。

练习方法:在教学中,老师的教只是一个方面,学生的学才是关键。让学生练习“唱脸”的节奏。只有让学生在老师的指导下反复实践,知识才能转化为能力,知识才能在实践的过程中得到更完美的发展。

四,课堂教学过程

接下来,我将重点介绍这节课的教学过程设计。这节课的教学过程分为三个方面:(1)激题引入新课。(2)学习新歌,突破重点难点。(3)参加活动,体验情绪。

(先进入教学过程的第一个环节)

(一)令人兴奋的问题,引入新课

首先是教学常规)上课仪式:老师和学生打招呼,集中学生注意力。。

我用提问的方式引入新课,让学生思考中国的“四大国粹”。通过记忆,老师总结出“中医、烹饪、国画、京剧”。(2分钟)

首先,这节课将介绍京剧的精髓。通过介绍让学生掌握京剧相关的文化知识。

(接下来是教学过程的第二个环节)

(2)学习新歌,突破重点难点。

1.介绍京剧:

京剧:它融合了歌唱、音乐、舞蹈、美术、文学、雕塑和武术技巧。是一门“一举一动武术,有声歌唱”的综合艺术。它以程式化的舞台表演、鲜明的流派唱腔、浓郁的彩妆造型、虚构的表现手法和具有民族特色的音乐,在世界戏剧舞台上独树一帜,光彩夺目。京剧已经有200多年的历史了。

从“乐”字来看,声音和乐器是一个统一的整体。然后根据伴奏乐器的不同,我们把京剧分为文场和武场。

文昌的伴奏乐器多为弦乐器,包括“京胡、京胡二胡、月琴”。

武术场上的伴奏乐器主要是打击乐器,包括“单皮鼓、小锣、大锣”。

根据所扮演角色的性别、年龄、职业,在妆容、服装上做一些艺术上的夸张。京剧也分生、旦、纯、丑四个行当。

说到担担面,就让学生们回忆起京剧“四大名旦”——梅兰芳、尚小云、程、荀慧生。通过记忆,他们不仅可以保持学生的注意力,还可以巩固他们的知识。(10分钟)

2.学完京剧,让学生听唱脸。为了提高学生的兴趣,发展他们的思维和想象力,我要求学生边听边思考,“是不是一出戏?”是一首歌吗?" .

3.通过学生的讨论,老师向学生介绍了这部歌剧。戏曲歌曲:以传统戏曲的音乐素材创作的歌曲,是传统戏曲这一传统而古老的艺术形式与当代流行因素相结合的产物。是“歌中有戏,戏中有歌”,很受大家欢迎。今天,我们要学习歌剧《唱脸》。(5分钟)

4.学习歌剧《唱脸》

什么是脸书?脸书:戏剧人物在脸上涂上颜色和夸张的线条,以显示他们的个性特征。播放“唱脸”让学生对京韵有个初步的了解。

在学习新歌的过程中,让学生循序渐进地学习歌曲,从打节奏、看谱、看词、唱词到带着感情去唱。)

节奏教学是音乐教学中不可缺少的环节。通过演奏节奏,解决了乐谱上的困难。这节课的难点在于节奏弱。

为了提高学习效率,降低演唱难度,让学生先了解音乐。

5.由于唱面结构短小,旋律简单,所以学生唱起来很容易。因此,学生可以跟着音乐一起唱。

第一次让学生唱曲子,有助于学生准确的唱歌。教师是教学的组织者和领导者,应具备及时发现问题并解决问题的能力。教师指导演唱中容易出错的地方。解决这节课的难点:唱功弱。

第二遍,让学生跟着音乐哼唱,体会戏曲的魅力。

背诵歌词老师可以采用边弹节奏边背诵的形式,降低学生演唱的难度。

不同颜色的脸谱和不同的图案也代表了不同的角色。人们生活中的忠诚、奸诈、美丑都在脸书身上有所体现。为了使学生对歌词有更深的记忆,学生可以思考脸书不同颜色所代表的人物和性格。蓝脸:窦尔敦坚强勇敢,红脸;关公是忠厚的黄脸婆;典韦狠心白脸;曹操奸诈黑脸;张飞刚强。红心,忠厚,黄脸:典韦残暴,白脸:曹操奸诈,黑脸:张飞刚强。

通过以上练习,学生可以加入歌词进行第三次演唱。

第四遍,让学生模仿京剧的韵味来唱,特别注意弱的唱法形式。

从初中生的生理发育来看,要经历一段变声期。为了保护学生的声音,可以允许学生适当唱歌。解决了本课的重点和难点后,进行本课的第三个环节)

(3)参加活动,体验情绪。

6.老师教学生一些京剧中常见的动作,如团场步、变脸动作等,让学生分组练习。这将使学生在轻松的课堂气氛中更好地获取知识。也培养了学生良好的合作意识和团队精神。

动词 (verb的缩写)设计构思

接下来我就说说我设计“唱歌脸”的教学理念。教学的目的是让学生“学”,也就是自己学。在这节课的整个教学过程设计中,我始终坚持新课标提出的“以学生为主体”、“以兴趣爱好为动力”、“重视音乐实践”、“鼓励音乐创作”的教育理念,创设情境,让学生在体验、发现、创造活动的过程中享受、掌握、创造音乐之美。通过多媒体课件的应用,教学内容丰富,教学环节紧凑,营造了生动活泼的课堂氛围。通过学习“唱脸”,可以培养学生的爱国情操,开阔学生的审美视野,发展学生的音乐表现力和创造力。

六、黑板设计

唱脸谱

一、京剧歌曲

二。节奏

三。旋律

4.脸书人格

我之所以用这种板书,是因为它能更直观地展示我在这节课上学到的东西,让学生更好地掌握这节课的重点和难点。

以上是我讲座的全部内容。这张幻灯片展示了我表演的一些照片。我的特长是舞蹈《相户爱》,曾获省舞蹈比赛“金奖”。求老师点评。

《歌唱脸书》讲稿3亲爱的评委们:

我是选手xxx,现在我演讲的题目是“唱脸”。本课选自人民音乐教育出版社出版的《京剧昆韵》第五单元第二课。接下来我从教材分析、教学方法、学习方法、教学过程四个方面为大家讲解。

一、教材分析

《唱脸子》是一部国粹京剧,即歌中有戏,戏中有歌的内容,还有快板。仅仅教歌曲的旋律是不够的。这就需要在课堂上渗透京剧的相关知识,开阔学生的视野,增强学生的学习兴趣,通过整合资源不断丰富学生的学习方法,增强学生的主动性。

这个班的教学对象是八年级学生。在这个阶段,孩子们已经具备了一定的乐理基础知识,以及一定的音乐欣赏和体验能力,这就要求教师在课堂上更准确地传递知识。他们在生理和心理上都越来越成熟,所以他们不像低年级的学生那样有参与意识,他们会非常害羞和害羞。这也要求老师有更高的引导能力和动员能力!

根据以上对教材的分析和对学生学习情况的分析,根据新课程标准的教育教学理念:以学生为本,以兴趣爱好为动力,结合自身的教育教学风格特点,我确定了以下教学目标:

1,知识技能:我可以用唱《唱脸》这种有京韵有激情的戏曲部分来了解京剧。

2.过程和方法:让学生知道京剧是中国的国粹,让他们认真积极参加音乐活动。

3.情感态度和价值观:通过欣赏和演唱歌曲,培养学生对京剧艺术的兴趣。

由于学生接触戏曲不多,在唱腔的把握和韵味的处理上需要做重点练习和处理。所以这节课的重点是能够用有京韵的语言唱出“唱脸”的戏曲部分。这首歌的难点在于三板的唱法,因为慢而板,不好把握。所以,要想唱好这首歌,首先要解决这个难点。

二、教学方法:

在教学方法上,根据这节课重难点的确立,我分别采用了“示范法、讲授法、引导法”,以“表演法”和“激励法”为辅助方法。

首先,在整个教学过程中,我使用了大量的演示方法。所有学生必须掌握的知识或唱段都由教师先演示,这样学生就能直观地接受面对面的知识传递。比如《四吹头》、《散板》的唱法就用了这种方法。

那么,在演唱歌曲的教学中,教师用手势指导来教学生唱旋律,尤其是“叫Zaza”这句话的反复教学是解决这节课难点的关键。此外,在介绍京剧的艺术形式和四大行当的知识时,老师用简洁生动的语言使学生在短时间内理解老师所教的所有内容。

最后,在情景导入和课外活动中,教师利用表演吸引学生的注意力,提高学生的学习兴趣,从而增强学生对传统戏曲艺术的印象,产生学习动机。

第三,学习方法

在第一部分,根据老师的教学方法,学生也使用“听法,练习法,经验法等。”在整个教室里。

1.模仿法:歌曲教学中根据老师的演唱示范,学生模仿,以增加学习的主动性和知识的传递与掌握。

2.练习方法:在这种方法中,学生需要做一系列的练习,从学习唱国剧的旋律,熟练地掌握散板,用板的节奏演唱,到学习第二、三段的旋律和“四拍”的出场。学生在实践中熟悉歌曲的音板结构和京剧知识,这将是这门课最重要的学习方式。

3.体验法:在学生活动体验中,朗读“四吹头”锣鼓的节奏是体验京剧的风格特点,跟老师模仿出场动作是体验京剧的表演形式,让学生在不知不觉中掌握表演形式,加深艺术印象!

根据以上的教学方法和学习方法,我设计了一个包含情景导入、歌曲教学、活动体验、课外拓展四个环节的教学过程。

首先教师用语言创设情景,明确上课目标,三言两语直接过渡到表演唱法,京剧《苏三齐杰》片段,引出京剧的类别,引入新课“唱腔”

第二部分歌曲教学,第一步:展示题目,在第一段给出音乐欣赏,让学生区分曲与剧,分剧与曲后指出本节课的重点学习内容,让学生更清楚地了解学习目标。

第二步:再听一遍传统戏曲的唱段,找出最难唱的乐句,引出散板中的乐句,播放音乐,让学生体验散板中“紧弹慢唱”的特点,采用“先听后练”的方法,让学生发现难点,激发学生对知识的探索。

第三步:教师用手势引导解决“散板”教学问题。

第四步:老师带领学生学习京剧的整个唱段。在这一部分,教师要掌握咬字、吐字和北京话的发音。

第五步:老师讲解“板式”,并将其带入第一段的歌唱练习中,加入“动”的环节,以免学生在学习中感到枯燥。

第六步:完整地欣赏整首歌。学生可以自学第二段和第三段的旋律,增强自学能力。

第七步:老师检查学生的学习情况,并给予评价。

第三部分是学生的活动体验。教师利用“四击当头”的锣鼓节奏,让学生快速掌握诵经节奏,学生学习出场,参与活动体验,从而提升学生的表演和体验,加深学习印象。

第四部分是课外发展。教师讲授中国传统戏剧的代表类型,让学生判断戏剧类型,开阔视野,丰富戏剧知识,整合资源,提高课外知识。

最后,老师再次播放“唱歌脸”来结束音乐新课。

以上就是我讲课的全部内容。如有不妥之处,请评委给予指导。谢谢大家!