傣族民歌有哪些？

民歌、民谣、叙事歌、悲歌、宗教歌等。民歌多由田野山林中的年轻人或男女传唱。有的表达爱意，赞美家乡，庆祝幸福生活，有的即兴发挥。德宏地区的民歌有“寿妈”和“寿童毛”两种。①芒市、盈江等地的喊，可分为程子民歌(傣语叫“寿乐孟”，是城镇流行的民歌)和坝子民歌(傣语叫“寿乐姐”，是农村流行的民歌)。前者更柔和，后者更清晰。各地流行的喊话风格大同小异，音乐的基本特点是:旋律抒情，多用递进、小跳，锣、尚、渔、筝调式较为常见，有时调式在结构内交替或向从属方向偏移。古老的民歌(傣语称“胡班马陶”)和流行于覆盖地区的民歌(傣语称“胡丹马”)都可以归为胡马，只是风格略有不同。下面的例子是德宏芒市程子民歌:②喊统毛，这是流传在瑞丽的一首民歌。音乐酣畅热烈，多调式，节奏自由。曲调中间跳下七度，结尾连续上跳，向上滑动，颇有特色。用同一个男高音为男女唱情歌时，叫“喊会爽”，指的是爱歌。瑞丽还流行着缅甸傣族地区的民歌《喊亮傣》、《喊冷当》，音乐独具特色。下面的例子是德宏瑞丽的《喊一定是晴天》:西双版纳傣族民歌的曲调与情歌基本一致，节拍清新，重音明确，音乐明快。旋律以递进和小跳为主，中间有七八度的跳跃，多为宫调，但以征号和喇叭为主。

金平一带的山歌，傣语叫“魂毛骚”，是青年男女在夜间唱的，有阿沁伴奏，曲调多为宫调，但以签结尾。此外，元江和景谷还有不同风格的民歌。叙事曲有《寿修》(鹦鹉歌)、《寿吾哦》(叙事曲)、《寿暖红》(流水歌)、《桑红》(凤凰情诗调)、《陀》、《森》等。首秀，直译为青歌，是一种用来唱爱情诗或叙事诗的民歌，流行于德宏瑞丽、芒市等地。曲调充满念诵，类似于鼓调，家中中老年人常唱。②在德宏瑞丽地区流行喊吴哦、暖热潮。前者音准饱满，后者歌唱性强，常用带屈折的羽化调式。(3)桑红，流行于西双版纳的一种古老的诗歌形式，也是一种表达年轻人真挚爱情的抒情长诗，有歌本流传。唱腔类似赞哈调，依词有自由旋律，可配以钱、圭等。，或者清唱剧。④叶、索、森流行于孟连县边界的蒙阿地区。Tui的音乐更加抒情，速度略显自由，更多采用羽化模式。多洛，一种弓弦乐器，经常在他唱歌的时候用来伴奏。索的音乐更为活跃，节奏更快，多采用尚调式。森旋律性强，多为羽化调式。演唱时，索、森都有弹拨乐器伴奏。

挽歌的傣语叫“唤详唤海”，有“唤海”、“唤海”、“唤叹”、“唤弹”等，遍布德宏各地。(1)对着大海喊，傣语是哭的意思，是妇女在葬礼上哭着唱着表演的。(2)喊海赛嫂，姑娘出嫁时，母女哭着唱，歌词流露出依依不舍之情。两者的曲调基本一致，音域不宽，旋律像是龚音三和弦的分解，句尾的长音往往伴随着强烈的滑音。③喊妫，意为宋。(4)喊蹦，意为口头弦歌。唱歌的时候不一定要有乐器伴奏，但是经常会在难过的时候唱。德宏地区的宗教歌曲有拜佛、念经、倒水祈福等曲调。西双版纳有拜佛调、升僧调、诵经快调、诵经慢调等。此外，还有反映原始崇拜的祭神调、巫唱的师母调、刘慎和巫师唱的占卜调。他们的共同特点是声调接近背诵。此外，还有催眠歌曲和童谣。

歌舞音乐有孔雀歌、大鼓、十二马、伊拉会、呐喊等。大年初一唱歌，抢着荡秋千庆祝，伴着象脚鼓等打击乐器。(1)孔雀歌，傣语称“喊罗勇”，流行于德宏一带，演唱与孔雀舞表演穿插进行。音乐活泼明快，多以调音的形式出现。(2)鼓调，傣语称“喊海灯”，流行于德宏芒市、畲坊一带，分为鼓调(喊灯)和鼓说唱调(喊灯)两种。两种类型的音乐相似，前者用龚调，后者用郑调；歌舞穿插。(3)十二马调，傣语称“喊马戏爽”，流行于盈江、梁河一带。有12青年男女穿着用竹子绑在腰间的彩纸，载歌载舞，表现了青年人在互相追赶的路上相遇、歌唱的情景和每年12月的生产活动。曲调是抒情的，多以商业模式为主。④依拉会是一种群众歌舞，流行于西双版纳各地。每年泼水节龙舟放鞭炮时，人们载歌载舞，气氛热烈。歌词基本都是三句话，音乐也比较简单，多为羽化模式的三音或四音序列组成。⑤寿扎，舞台上表演的歌舞，原是缅甸傣族民间歌舞剧中的一个曲调，也流传于我国瑞丽地区。使用七音宫模式或寻音模式。曲调欢快，清新，风格独特。除了上面提到的各种歌舞音乐外，德宏地区的象脚鼓在傣族地区比较流行，如象脚鼓、孔雀舞、鱼舞、马鹿舞、锣舞等各种鼓舞，都有打击乐器伴奏。

说唱音乐主要流行于西双版纳和孟连。傣族人逢年过节请民谣歌手唱歌，盖新房，结婚生子，拜佛。这种半职业艺人在西双版纳被称为“赞哈”，在孟连被称为“沃干”。各地流传的曲调有赞哈调、沃干调、孟连调等。它由一人演唱，一人伴奏，配以两种乐器，即圭和圭。曲调与语言结合紧密，节奏相对稳定。音乐结构基本是段落中的反复变化，歌词多为押韵。因为歌词的结构是自由的，短语的数量和长度都不是固定的；乐器伴奏往往与声部形成复音关系。戏剧音乐傣族戏剧是在傣族民歌和歌舞音乐的基础上发展起来的，并借鉴了汉剧艺术的表现手段，流传到德宏、保山、临沧等傣族聚居地区。傣剧包括多种男女唱腔，男声多为羽调式，女声多为征调式。20世纪50年代以来，傣族戏剧吸收了多种傣族民歌和舞蹈音乐，丰富了歌唱腔，增强了音乐的表现力。傣剧的唱腔基本上是由上下句组成的一段，其变化是重复的。因为歌词的数量可多可少，咏叹调短语的长度也各不相同。以前的傣剧只有小鼓、小锣、小钹伴奏，后来逐渐采用多种民族乐器和西洋弦乐器，组成新的傣剧乐队。傣族的民族乐器属于演奏乐器，如钹、葫芦丝、竖笛、木叶等。弹拨乐器有琴、口弦等；弓弦乐器有西洋簋和圆号簋。打击乐器有象脚鼓、轻龙、轻边、轻态、锣、钹等。象脚鼓、锣、钹的合奏是傣族器乐合奏的主要形式。

20世纪50年代以来，中国文艺工作者对民族音乐遗产进行了收集、整理和研究。西双版纳成立赞哈协会，组织民谣歌手的演唱和创作活动。各族音乐家创作改编了各种体裁的音乐作品，有傣族戏剧《阿炳与桑罗》、舞剧电影音乐《孔雀公主》、舞曲《孔雀舞》、《小布少》、《追鱼》、《送粮路上》、歌曲《有一个美丽的地方》、《西双版纳》、《我的故乡》等。