通常,在主要的颁奖典礼上,伴随获奖者上台领奖的音乐是《多瑙河的波浪》或《蓝色多瑙河》。上帝保佑。
《多瑙河的波浪》是罗马尼亚作曲家扬·伊万诺维奇于19年底创作的。他曾长期在布加勒斯特军乐队服役,并创作了一些器乐作品,但只有《多瑙河之波》具有影响力并流传至今。这部作品最初是为军乐队创作的圆舞曲,形式为维也纳圆舞曲。演出后受到人们的欢迎,作曲家还将其改编成钢琴曲。后来,这部作品在巴黎国际音乐比赛中获奖。但随着时间的推移,伊万诺维奇和他的作品消失了。也许弱小的民族也难逃在文化上被屠杀的命运。1902年,日本人为这首作品填词,将这首罗马尼亚作品改编成了一首日文歌曲,名为《月明中秋》。这部作品的旋律经常出现在我们看过的一些描写日本早期内容的电影中,比如啊!电影《野麦岭》开头的宫舞就用到了这首歌。上世纪40年代末(即德、日战败后),罗拍摄了著名的电影《乔松的故事》,即中国观众非常熟悉的《多瑙河的波涛》,并以此为主题曲,命名为《结婚纪念日之歌》,同时向世界揭示了这部作品的真实身份。至此,这件本应属于罗马尼亚民族的优秀作品物归原主。这种音乐采用维也纳华尔兹的形式,由一个前奏曲、四首小华尔兹和一个尾声组成。伊万诺维奇圆舞曲的旋律以小调为主,优美、舒展、略带忧伤,具有独特的个性。序曲以快板开始,然后转到2/4拍曲调的行板,最后以小调色彩和4/4拍演奏由主旋律演变而来的曲调,从而结束序曲段落。多变的速度和节拍让整个序曲充满活力(有些改编省略了序曲,直接演奏第一首小圆舞曲)。第一圆舞曲的第一主题缓慢委婉,其旋律犹如缓缓回旋的河流或温柔亲切的歌曲;其次是第二主题B,每个乐句都是先紧后松,反复的八分停顿让音乐充满跳跃感。第二首小圆舞曲色彩变化丰富,也是由两个对比鲜明的主题组成。第一个主题A的舞蹈氛围比较浓厚;第二个主题B使用了大量的跳跃音程,但仍然保持了流畅的特点,就像滚滚嘈杂的河水向东奔流。结尾对序曲的素材进行演变发展,然后再现第三圆舞曲的主题和第一圆舞曲的第二主题,再通过乐队的全力演奏有效地结束整首歌曲。《蓝色多瑙河》是奥地利著名轻音乐作曲家小约翰·施特劳斯写的。他被后人戏称为“华尔兹之王”。这是一部典型的华尔兹风格的管弦乐作品。音乐华丽,活泼,通俗易懂。1866年,维也纳宫廷舞会指挥小约翰·施特劳斯应维也纳男声合唱协会指挥赫尔贝克的要求,根据卡尔·贝克诗歌《蓝色多瑙河》的意境,创作了充满维也纳乡土情怀的圆舞曲《蓝色多瑙河》。此时,尽管小约翰·施特劳斯已经创作了数百首圆舞曲,但他还没有创作声乐。1867,这部作品在维也纳首映。因为当时的维也纳正处于普鲁士的围攻之下,人们悲观失望,所以这部作品很不幸,首演失败。直到1868年2月,小约翰·施特劳斯住在离多瑙河不远的布列塔尼街54号,他把这个合唱团改成了管弦乐团,加入了许多新的内容,命名为《蓝色多瑙河圆舞曲》。同年,这首曲子在巴黎演出时获得了巨大的成功。仅仅几个月后,这部作品在美国发行。一瞬间,这首圆舞曲传遍了全世界,后来成为了作者最重要的代表作。直到今天,这首曲子仍然深受全世界人民的喜爱。每年元旦在维也纳举行的“新年音乐会”上,这首歌甚至成为了保留曲目。这首乐曲由一首序曲、五首圆舞曲和一首尾声组成。导言分为两部分。音乐开始时,小提琴奏出A大调的慢振,如黎明时平静的多瑙河荡漾,号角吹出充满希望的音调,仿佛晨曦扫清了多瑙河上的薄雾,黎明来临。音乐是充满活力的,宁静的,安静的。第二部分是序幕的小高潮。这种由木管乐器演奏的活泼清新的动机,加上典型的华尔兹节奏,充满活力,扣人心弦。然后,第一首华尔兹。舞曲描述了陶醉在大自然中的人们在多瑙河沿岸跳舞的场景。轻快的节奏,清晰的旋律,如多瑙河,绵延不绝。它唱出了美丽的蓝色多瑙河,唱出了春意盎然的奥地利故乡。第一段的主题材料来源于引言的动机。第二段在高音区被小提琴和木管乐器打断,充满欢乐,活泼轻快。第二首华尔兹是三部曲。第一段旋律起伏跳跃,给人一种朝气蓬勃的美好感觉。中段的音乐委婉柔和,小提琴奏出主题,竖琴伴着琶音,仿佛阿尔卑斯山脚下的年轻人在热烈欢快的舞蹈中窃窃私语,互诉心声。第三首华尔兹是两部分的形式。第一段原创,优雅高贵。重复之后,对比鲜明的第二个曲调是活泼的,充满了流动性和旋转性。第四首圆舞曲开头节奏比较自由,琶音旋律太美,连作曲家本人都很得意,仿佛春意盎然,沁人心脾。第五圆舞曲是第四圆舞曲音乐意境的延续和发展,只是转到了A大调。起伏如波的旋律让人想起多瑙河上无忧无虑的泛舟。在第一段中,木管乐器和小提琴演奏出优美、动人和温柔的旋律。随后,在活泼的打击乐器伴奏下,整首歌以欢快热烈的对比段落达到高潮。音乐结尾有两种,一种是合唱结尾,在第五首圆舞曲后很短。另一个是管弦乐的尾声,规模很大。再现了第三圆舞曲、第四圆舞曲、第一圆舞曲的素材,最后整首歌在暴风雨般的节日狂欢气氛中结束。作品简介《蓝色多瑙河》(约翰·施特劳斯)圆舞曲《蓝色多瑙河》是约翰·施特劳斯创作的170首圆舞曲中最具代表性的,创作于1867年。1866年,奥地利在普奥战争中战败,维也纳陷入深度萧条。为了激励人们,作者受维也纳男声合唱协会Herbeck委托,写了一首象征维也纳活力的圆舞曲。歌曲的标题和创作动机源于德国诗人卡尔巴克献给维也纳这座城市的一首诗《在多瑙河边,在美丽的蓝色多瑙河边》。半年后,作者将其改编成管弦乐,在巴黎世界博览会上演出。获得巨大成功,很快被引入英国、美国等国家,被誉为奥地利的“第二国歌”。然后副歌流行起来,歌词由诗人格尔纳特重写。这首歌是根据一首典型的维也纳圆舞曲的结构写成的,由一首前奏曲、五首小圆舞曲和一首尾声组成。前奏刚开始,断弓的小提琴轻轻奏出的颤音,像黎明的曙光,拨开了河上的薄雾,唤醒了沉睡的大地。在这样的背景下,法国号吹出了整首歌的主调。接下来,有五首小圆舞曲一起演奏,每首包含两个对比鲜明的主题旋律。1小圆舞曲主题A:抒情明朗的旋律,轻松活泼的节奏,与主旋律相对应的抑扬顿挫,充满了欢快的情绪,让人感觉春天的气息来到了多瑙河;B主题轻松活泼,仿佛是对春天的多瑙河的赞美。第二圆舞曲部分1的旋律跳跃起伏,层层递进,意境明快,给人一种朝气蓬勃的感觉;Part 2优雅委婉,对比part 1。第三首圆舞曲的主题A是优雅的,高贵的。主题B具有流动性的特点,强化了舞蹈,呈现出狂欢的舞蹈场景。第四圆舞曲的主题a优美动人,充满了歌唱;B主题强调舞蹈的节奏,情绪激昂奔放,与A主题形成对比,第五首圆舞曲A主题跌宕起伏,柔和热烈。B主题是一段热烈欢腾的音乐,构成了整首歌的高潮。最后,副歌结尾简短,在热烈的气氛中迅速结束;管弦乐的结尾较大,依次再现了第三、第二、第四圆舞曲的主旋律,再再现音乐序列的主调,然后在热烈欢腾的气氛中结束全曲。欣赏技巧这首著名的圆舞曲旋律优美,节奏动感,适合孕妇在怀孕中后期听。孕妇在欣赏这部作品时,可以通过想象感受到鲜明的音乐形象,从而进一步了解奥地利人民热爱生活、热爱家乡的深厚感情。b