「禅思」是什么音乐？你能让人感到放松吗？有什么寓意？

不要说，不要说，说出来就是错的。

诗歌和禅宗思想都是如此。古典诗词多是表现性的，但也包含禅宗哲学。

似乎不费吹灰之力就能得到禅宗的妙句，而且不着痕迹。

其实离不开诗人和诗人平日的自省。这样才能做到胸中洒脱，中通达，心中和谐，思想深刻。

诗境与禅境相融，不着痕迹，其诗自然意境深远。

有些诗的精致，是因为它们的创作和传播，比文字本身更丰富，更深刻。我会一直走，直到河水拦住我的去路，然后坐下来，看着升起的云，

人物只有几个，但传达的禅意境界和意义却是无边无际的。

当我们感知诗歌时，它是一种言与意的平衡。

不识字就不能读诗，诗的意境是用文字传达的；

但是，素养和诗歌领悟相差甚远，并不是所有有素养的人都能理解诗人所传达的禅意意境。

读者和诗人之间的平衡不仅是文字的平衡，也是思想和心灵的平衡。

这种平衡需要理解，就像禅宗的理解需要理解一样

庄子说，“言者虑之，得意忘言”，密宗也有“无字解脱”。

都是说文字只是心灵、意境、禅定、佛法的媒介。要理解它的深刻含义，我们需要用文字，但不能被它束缚。

重要的是理解语言之外的东西。如果你明白了意思，你可以忘记你说过的话。

对于默契和沟通，我们常说“只能理解，不能表达”。

禅宗也提倡“发自内心地说话，与内心交流，而不是写文字。”就像我们熟悉的“花的微笑”一样，

正法藏眼，这是佛法不可说的道理。正是在佛陀的花和叶佳的微笑中，它被教导。

而任何文字和千言万语都达不到那种理解。

诗歌的神韵也是如此。一落，意境尽失。不仅是古诗，中国的书法、国画都强调“式、意、禅”，不是形似而是神似；不要拘泥于现实，而要执着于深远的意义。

无论是泼墨的一笔，还是一笔字画的一笔，或者是一首满是想法和手的诗，

它的美，需要读者用心去体会，带着意义去体会，去体会画外的风景，去体会它的寓意、寓意和意想不到的魅力。当诗遇上禅，静心去感受。只有这样，作者才能得心，镜子才能得意。