英语音乐的发展历史是怎样的？
14世纪的文艺复兴
15世纪田园-大众-文婧宋-杜菲< 1400 ~ 1474 >
公元6世纪的拜德尔< 1543 ~ 1623 >长臂猿< 1585 ~ 1625 >泰勒斯< 1585 ~ 1625 >
17世纪巴洛克时期
歌剧
Poucel < 1658 ~ 1695 >
汉德尔< 1685 ~ 1759 >
18世纪古典时期-浪漫时期-清唱剧——《神剧》
19世纪民族音乐学校-现代音乐学校
埃尔加< 1857 ~ 1934 >
大流士< 1862 ~ 1934 >
威廉·佛汉< 1872 ~ 1958 >
霍尔斯特< 1874 ~ 1934 >
20世纪
班明杰-布日端< 1913 ~ 1976 >
虽然英国音乐史和其他国家一样，反映了这个国家的经济、社会和宗教生活，但有些倾向却特别属于英国。其中一个持久的因素是保守主义，即使在实验时期也保留着古老的传统。当强大的外来影响到来时，英国的保守传统依然强大，足以将外来的风格和形式改变成适合当地的表达方式。
英国的民谣合唱传统很早，民谣也很繁荣。大英博物馆里有一张手写的《夏日是icumen in》，据说写于13世纪，是现存最早的多声部音乐(六合唱炮)。在文艺复兴时期的英国音乐史上，有几位重要的人物，如拜德尔、达菲、泰勒斯等。他的主要作品是古典歌曲。宗教歌曲或声乐作品。其次，亨利·珀塞尔(1659 ~ 1695)是英国非常有代表性的作曲家。但他去世后，英国音乐走下坡路，直到汉德尔的出现，才使英国乐坛重新焕发生机，成为巴洛克晚期唯一能与巴赫抗衡的音乐家。
20世纪初，英国现代音乐开始复兴。从1880到1966，可分为三期。第一个时期的代表人物是埃德华·埃尔加(1857 ~ 1934)。他的作品富有英国乡土气息，风格抒情。第二个时期是民族音乐学校时期。代表作曲家有大流士(Deilus1862~1934)、威廉·佛汉、霍尔斯特等。以及著名的音乐如威廉·佛汉的《绿袖子幻想曲》、霍尔斯特的《行星组曲》等。第三时期最杰出的音乐家是班·明杰·布里顿(1913 ~ 1976)。布里顿的歌剧被认为是普塞尔之后唯一具有国际声望的歌剧。他的其他重要作品包括《青少年管弦乐入门》和《简单交响曲》。
首先，文艺复兴
文艺复兴时期，英国涌现出一批杰出的作曲家，如泰勒斯(1505-1585)、贝尔德(1543-1623)、吉本斯(1585-1625)。英国正处于巅峰。文艺上有莎士比亚，思想上有弗朗西斯·培根。在音乐方面，牧歌的作者(如Weelkes、Morley、Gibbons)和弥撒的作者(如Byrd和Tarverner)都很有名。泰勒斯(托马斯·塔利斯，1505-85)。
第二，巴洛克时期
到16世纪末，英国宗教界出现了清教主义运动(以清教徒认为应当清除天主教在圣公会中的残余影响而命名)。清教主义反对人文主义，拒绝世俗娱乐，认为音乐舞蹈是罪恶的。在2007+08世纪上半叶，清教徒逐渐获得了政治权力。他们大多代表新兴资产阶级和新贵族。成为英国资产阶级革命的中坚力量。宗教和政治的纷争以及清教主义的兴起，使得18世纪上半叶的英国音乐几乎一片空白。英国资产阶级革命胜利后，主要由清教徒组成的政府取消了宗教仪式中的音乐，关闭了所有的歌剧院，于是英国音乐界一片沉寂。
斯图亚特王朝于1658年在英格兰复辟。这一历史倒退最终成为英语音乐发展的转折点。在17世纪后期，英国最重要的音乐家是亨利·珀塞尔(1659-95)。珀塞尔一生创作了大量优秀的宗教音乐、歌曲、戏剧配乐，他最重要的贡献是晚年的歌剧。他的歌剧《狄多》和《埃涅阿斯》，带有明显的英国市民趣味和民族特色，至今仍偶有演出。珀塞尔死后，英国歌剧的发展再次陷入停滞，意大利歌剧充斥了英国的剧院。2004年，韩德尔定居英国，给沉闷的英国歌剧界带来了活力。他的歌剧《里纳尔多》在英国非常受欢迎。
20世纪20年代末，意大利传统歌剧因剧本沉闷、内容空洞、情节雷同而逐渐失去市场。这时，伦敦上演了一出乞丐歌剧(约翰·盖伊的词，百事可乐)，这出歌剧以日常生活为背景，使用了通俗幽默的对话和流行的曲调。赢得了大众的广泛好评。以汉德尔为代表的意大利歌剧在剧中遭到无情讽刺，沉重打击了意大利歌剧在英国的地位。最后，汉德尔经营的歌剧院因亏损而关闭。此时的韩德尔将精力转向了清唱剧的创作。清唱剧是一种大型宗教声乐形式，其内容多以《圣经》为蓝本。所谓“康塔塔”，就是舞台动作和服装设定没有变化。韩鹿把这种形式推向了巅峰。他的《所罗门》、《以色列人在埃及》和《参孙》都是巨大的成功。1641年，他的《弥赛亚》成为这一流派的巅峰之作，其中《哈利路亚》堪比巴赫。
第三，现代音乐时期
英国一直拥有许多高水平的观众和一流的表演团体，伦敦至今仍是西方音乐的重镇。但是在普塞尔之后的两百年，突然没有国际知名的英国作曲家了。18世纪伦敦音乐几乎被德国汉德尔独霸，19世纪德国交响乐与意大利歌剧共享。20世纪初，世界级的英国作曲家开始大量涌现。
埃尔加和大流士
第一个“英国的骄傲”是埃德华·埃尔加(1857-1934)。他的《雄伟的进程》因为经常在毕业典礼上播放而成为家喻户晓的名曲。他的音乐风格深受德国的影响。更“英伦”的是他的弦乐小品——有弦合唱。同时，弗雷德里克·戴留斯(1862-1934)受到法国印象主义的影响。
民族音乐学校时期
1898年，英国民歌协会成立，很多年轻的音乐人加入进来。其中两位:威廉·佛汉和霍尔斯特(874-1934)在这里发现了英国民歌的丰富性。后来，他们研究了伊丽莎白时代的古代音乐，创造了非常独特的英国风格。霍尔斯特的管弦乐组曲《行星系统》
威廉·佛汉取得了更高的成就。他的作品数量众多，非常优秀，可能是20世纪英国作曲家的代表。他的九部交响曲受到高度评价。弦乐《塔里斯幻想曲》是他公认的代表作之一，最有礼貌的英伦风味。
班明杰-布里顿
班·明杰-布里顿(1913-76)是一位才华横溢的作曲家。1945年，他的歌剧《彼得·格里姆斯》让英国人觉得，普赛尔终于有了接班人。第二次世界大战后，他的《战争安魂曲》成为和平的象征。
在比较晚近的英国作曲家中，Taverna (1944)是相当有名的。他信奉东正教，几乎所有作品都有宗教意味，手法大胆。