非洲轻音乐

“非洲的非洲音乐”这一术语是一个集合概念,包含了多种音乐文化。通常指源于撒哈拉以南(黑非洲)的各种黑人传统音乐,而源于撒哈拉以南(北非)以北的音乐则属于阿拉伯音乐的范畴。本条目仅概述了前者。

分类

非洲幅员辽阔,民族多样,信仰各异,所以非洲音乐非常复杂。按照民族音乐学家的分类,非洲音乐可以分为四类:1)古埃及2)北非三国(摩洛哥、突尼斯和阿尔及利亚)3)埃塞俄比亚4)撒哈拉以南非洲(东非、西非、中非和南非)。5)黑人音乐

具体介绍

1)埃及音乐

古埃及音乐,最早可以追溯到公元前2700年,是从古埃及废墟中涌现出来的一种古老乐器,展现了古埃及的音乐历史,仅次于美索不达米亚,埃及音乐的历史将近5000年。当时,埃及音乐被认为是由宗教仪式和宫廷音乐主导的。埃及的传统音乐,历经希腊、罗马、波斯、阿拉伯、奥斯曼帝国、法国拿破仑、现代大英帝国的统治,受到宗教变迁、犹太教、基督教、伊斯兰教的影响,埃及的传统音乐与古埃及音乐的关系没有得到检验。现存的埃及传统音乐在风格和理论上都是阿拉伯伊斯兰音乐的一个分支。阿拉伯音乐木卡姆是埃及音乐的灵魂。常用的有20多种,有舞曲中的隆加、布尔卡,埃及的苏飞、肚皮舞,还有亚莱尔、塔姆扎拉等埃及人声,还有穆萨哈特、多尔等声学音乐。埃及北部的赛迪舞,服饰非常华丽高贵。查马丹是一名女独舞者,头上戴着一顶蜡竹帽。埃及南部和苏丹的传统努比亚音乐和舞蹈。这种苏丹民间音乐是埃及和苏丹歌曲的混合,有阿拉伯语和非洲语两种歌词。(里拉)、古埃及竖琴等古埃及乐器只能回忆;现在仍在使用的乐器与阿拉伯乐器相似,如(UR)鲁特琴、唢呐、直笛(Nay)、风笛、埃及铃鼓、圆铃鼓(Daf)、达尔布卡陶瓷鼓等。

埃塞俄比亚音乐埃塞俄比亚音乐

埃塞俄比亚有非洲最古老的教堂,有1600年的历史。埃塞俄比亚人认为,在2000年之前,罗马帝国迫害耶稣教会,许多信徒逃到埃塞俄比亚的山区,在洞穴中建造了无数秘密教堂。埃塞俄比亚人仍然相信耶稣十诫的约柜在郭毅山上的一个教堂里。在耶路撒冷的大教堂,在埃塞俄比亚的教堂,仍然保留了其专属教区的一部分。古埃塞俄比亚的王室非常擅长外交。10世纪和17世纪的成功外交,阻止了津巴布韦所罗门王和意大利的入侵。1935-1940年,埃塞俄比亚被意大利入侵,主要是旧约的基督徒,也有部分犹太人,还有少数穆斯林,局限在山村。埃塞俄比亚也是唯一拥有世界上最古老的象形文字(仍在使用)的非洲国家,其民族相对接近阿拉伯汉族(Ham)、闪米特族(Sem)和内格族(Negre)。埃塞俄比亚有几种不同风格的古乐,类似于也门的传统歌曲。考古文献中有很多讽刺诗,类似的室内音乐也有。还有古希腊和以色列大卫王时代的古代乐器,比如巴干那竖琴。古乐旋律多变,节奏复杂,有美国古典布鲁斯的味道。非宗教诗歌演唱在公元16世纪开始出现在郭毅教堂。这种唱法活泼明快,充满了草原的欢乐。因为这种音乐是和赞美诗一起在教堂里唱的,普通人很难区分宗教歌曲和普通诗歌。埃塞俄比亚的歌舞非常优美,通常有长笛和传统乐器伴奏。受西方教会合唱的影响,也融入了埃塞俄比亚和非洲的节奏。埃塞俄比亚人经历了20世纪80年代的大饥荒,但人们过着幸福的生活。埃塞俄比亚国家歌舞团,水准很高,经常在世界各地巡回演出,70年代甚至来过台湾省!埃塞俄比亚的乐器有鼓如Kebarro和Nugarit,还有琴如Tcherawata和Masonquo,Begenna和各种笛子,其中有一种没有孔的风笛叫Mabire Tower,等等。由于教会的影响,埃塞俄比亚的皮鼓上还绘有非洲风格的耶稣基督的奇迹故事,极具收藏价值。

3)安达卢斯音乐:

北非摩尔风格的马格利马格利是指公元11世纪摩洛哥王室在北非的领土,包括摩洛哥、阿尔及利亚、突尼斯和利比亚,直到1465年。这个地区的音乐以安达卢西亚音乐和苏菲大卫音乐为特色。安达卢西亚的音乐,古阿拉伯语Nawbah,起源于西班牙南部的安达卢西亚。在8世纪,巴格达的音乐混合了犹太人、吉普赛人、伊比利亚人和北非摩尔人的音乐。公元15世纪的天主教徒夏伯特于公元1414年收复安达卢西亚后,科尔多瓦、格拉纳达和马格里布的犹太人、摩尔人和宫廷乐师被迫前往北非,成为安达卢西亚音乐的新故乡。16世纪奥斯曼帝国的统治影响了突尼斯、阿尔及利亚和东摩洛哥的安达卢西亚风格。安达卢西亚音乐的米赞节奏类似于阿拉伯的伊卡。纳瓦巴是室内乐和声乐的合奏风格,可以追溯到9世纪的巴格达。这种风格可以分为四到五个乐章,旋律一直重复。歌曲包括唱真主,歌词和唱《古兰经》。目前,正统的安达卢西亚音乐仍在北非上层社会流行,婚丧喜庆等场合也演奏安达卢西亚音乐。而在西班牙的安达卢西亚,则相反,主要流传的只是带有歌谣的音乐形式,其中广为流传的是犹太风格。众所周知的弗莱明也能找到浓浓的古代安达卢西亚的味道。安达卢西亚暹罗穆萨特起源于埃及、叙利亚、黎巴嫩和中东,并传播到安达卢西亚。托钵僧是突尼斯的一种舞蹈,也是来自埃及的传统舞蹈。安达卢西亚魔术舞来自安达卢西亚的塞维利亚、科尔多瓦和格林纳达,流行于北非等地。安达卢西亚的乐器包括乌钦UD、唢呐、奈迪奈、拉巴布、达尔布卡和孔特拉巴斯。苏菲音乐曾经是伊斯兰教的秘密宗教。当天主教的伊莎贝尔王室收复安达卢西亚和整个西班牙的时候,摩洛哥的苏丹正处于危机之中。为了促进团结,苏菲成为团结伊斯兰教的重要仪式。每逢周五或重要人物的生日,宗教预言,冥想和治疗,苏菲都载歌载舞。这与土耳其苏菲的神秘和印尼苏菲的黑暗大相径庭。

4)撒哈拉以南的音乐-

撒哈拉以南的非洲,土地的可耕地、自然野生动物和矿产都比北非丰富,受伊斯兰宗教的影响也较小。这个地区的音乐和其他地区有很大的不同,因为人文地理景观不同。通常,人们认为非洲音乐,没有文字的部落音乐,指的是这个地区的音乐。事实上,埃及和北非国家被归类为阿拉伯音乐。音乐与非洲人民的生活密不可分,从生老病死、婚丧喜庆、传统节日、宗教信仰、成人切肤仪式、巫师治病、祈雨、工作娱乐都与音乐舞蹈息息相关。非洲音乐不是为了音乐,当然也不是为了艺术。非洲音乐不是单一的艺术形式,而是舞蹈、火祭、戏剧、面具、评书、巫术等的综合。,各种表演赋予其他部落功能性的活动。除了少数讲故事或宫廷轶事,非洲音乐的特点是旋律简单,两个乐句,大二到大三,歌词简练,不断重复,主导合唱,即兴创作等特点,主要涉及全民参与,带动高潮,实现共同愿望,与艺术无关,非洲除了北非和埃塞俄比亚信奉伊斯兰教的阿拉伯语外,没有其他语言。所以非洲音乐也有讲故事的功能,这个故事几乎就是非洲的历史。而这种口头传统歌谣也是非洲文学的一部分,所以非洲对于音乐家的培养非常重要。无论是在王室还是在乡村,非洲音乐家都是世袭的世代相传。非洲的传统栽培非常严格。徒弟修炼,从小不断学习,唱歌,跳舞,乐器,仪式,巫术,治病,都是必修的过程。当然,并不是每个音乐家都是巫师,但只有通过这种全面的教育,才能真正掌握自己的职责和任务,为族群做出贡献。所有这些音乐家中最重要的是非洲鼓,因为节奏是非洲音乐中的主要指南,鼓手相对要求更高。即兴创作也是非洲音乐的特点。一个好的鼓手不仅要掌握每次音乐和舞蹈的功能,还要掌握听众和音乐的情绪。只有优秀的鼓手才能取得优异的成绩。优秀的鼓手受人爱戴,受人尊敬。

西非

西非的非洲国家包括马里、尼日利亚、喀麦隆、尼日尔、几内亚、赤道几内亚、多哥、塞拉利昂、几内亚比绍、冈比亚、毛里塔尼亚、纳米比亚、科特迪瓦和加纳。西非的音乐水平普遍高于东非和南非。西非最重要的鼓是金杯鼓,金杯鼓的音源来自法语。当地土族人称之为Jem-bay。之所以是法国的,跟当时塞内加尔和西非都是法国的有关!形似圣鼓的金杯鼓,不仅是塞内加尔、马里、几内亚等西非各部落的资产,也是全非洲共有的重要文化历史资产。金杯鼓的文化圈可以追溯到12世纪的马里王朝。当时王朝的疆域,包括今天的西非沿海国家,都属于它!马里南部的马尼卡(Mandinka)可以说是金杯鼓的故乡。由于各部落战争连绵不绝,到13世纪,金杯鼓通过战争传播开来,流行于西非、塞内加尔、科特迪瓦、布基纳法索等地,所向披靡。虽然非洲不同的部落或国家在外貌或技术上各有特色,但结构都差不多。在塞内加尔的沃洛夫、姆纳尼卡、巴马纳或巴马科是最好的金杯鼓,整体成型,切割非洲最坚实的原木(伦克或杜古拉)。马里的山羊是做金杯鼓最好的兽皮,因为马里的气候最适合山羊生长,而且山羊。因此,马里制作的鼓最受西方鼓手的喜爱,制作这种金杯鼓的马里大师也成为炙手可热、受人尊敬的大师。金杯鼓在非洲的表演不仅是为了娱乐,击鼓讲故事,部落庆典,基督洗礼,满月,春夏秋冬,四季庆典,婚宴,洗礼,模范母亲和穆斯林斋戒,还可以玩金杯鼓,跳非洲舞蹈,帮助娱乐,治病,消除邪灵。在塞内加尔的沃洛夫,也有腰上绑鼓的,可以单手鼓棒演奏,也可以与观众互动。庆典中,鼓舞的节奏和舞步多种多样,其中当地土族人称之为萨巴舞,最具特色,通常由已婚妇女跳,特点是女舞者随着鼓的节奏不断挣扎。金杯鼓的张力爆棚,完美的金杯鼓手可以把金杯鼓打得像两个鼓一样,在两个鼓的对话中令人惊艳。除了鼓类乐器,弦乐器也因为宫廷音乐和il trovatore的喜爱而在西非流行,如马里、几内亚的古筝,贝宁、加纳、尼日利亚的音乐弓,弓琵琶和竖琴琵琶,Riti,Rebec等。常见的打击乐器有...........诸如此类。尼日利亚的鼓是用镂空的圆木做的,大小高低不一。最独特的是鼓座上有精美的艺术雕刻,成为收藏家的最爱。

中非地区

中非的国家有中非共和国、加蓬、刚果民主共和国、安哥拉、赞比亚、津巴布韦、莫桑比克、刚果等地,音乐风格相似。他们的乐器是这样的:中非的笛子有很多种风格,其中一种叫Hindef,也有几个笛子绑在一起的多管笛子。笛子的材质不一样,有竹的,有芦苇的,有木头的,有粘土的。弦乐器是丹仙的琵琶、琴弓、济托和天琴座,天琴座是一种竖琴,用手弹奏,有一个交响盒。除了交响盒,非洲弦乐作为交响盒也很受欢迎。其他打击乐器还有木琴、沙克(空果壳和干籽)、铃响(绑在手上、脚上或脖子上)等。)以及金属和贝壳形状的手挥,千奇百怪,创意十足。除了金杯鼓,中非各种造型的鼓都是双面鼓和单面鼓,因为人手不够或者鼓不够而魅力十足。

东非国家

肯尼亚、乌干达、坦桑尼亚、马拉维、卢旺达、布隆迪和索马里。东非的音乐形式与西非和中非没有太大区别。他们只会唱歌跳舞,拍手不打鼓,喊着打着娱乐。乐器也大同小异,有的名称不同,如天琴座竖琴,在东非叫奥布卡诺,弓竖琴,在这一带叫弓竖琴或Bow Harp。琴弦变化很大,从5根到8根不等。马拉维的Mbira指的是秦牧,被称为手持钢琴,内置7-30个铁琴键。它用手弹奏钢琴,优美动听,堪称国之国技。布隆迪有一种圆形的圣鼓,用来用手击鼓。只有国王加冕的时候才是非常震撼的表演。合唱歌曲也穿插在表演中。

南非。

除了众所周知的南非共和国,还有斯威士兰、纳米比亚、莱索托、博茨瓦纳等五个国家。这个地区的音乐、舞蹈、仪式风格和乐器的使用与东非、中非和西非没有太大区别。乐器受16世纪印度、葡萄牙、荷兰、英国的材料和移民的影响略大,如南非的矿工音乐。科拉,这个地区最传统的乐器之一,是一架有两个铁环的钢琴,放在腹部前,用手弹奏。是古代非洲的宫廷乐器,演奏者也是歌手。这位歌手不仅在王室演出,还在各个村庄演唱,就像欧洲的《游吟诗人》(il trovatore)一样。琴声优美,唱腔纯净浑厚,别有风味,与击鼓呐喊的形式大相径庭。