东方卫视综艺节目《我们的歌》官方公布了该档。歌唱类节目如何更好的吸引观众的注意力？
1.首先，电视节目在创意的时候，定位一定要明确，这样才能突出个性，与其他同质化的节目区分开来。比如湖南卫视的流行音乐节目《声入人心》，现在的电视节目很多，但是《声入人心》把高雅的音乐大众化，把美声以更容易被观众接受的形式带给观众，给人耳目一新的感觉，自然受到观众的喜爱。
2.其次，电视节目在有创意的时候要实用。实用就是贴近观众的生活，让大家觉得仿佛就发生在身边，自然会很感兴趣。以《声入人心》为例。通常人们听流行歌曲比听美声歌曲多，把美声变得通俗、大众化，更容易让大家接受。
3.第三，电视节目在创作时要不断创新。“创新”是所有领域都提倡的永恒的东西。多少年来，“美声”似乎是老一辈艺术家的代名词，优雅却也意味着“过时”。而《声入人心》推陈出新，将美声以一种更容易被观众接受的形式呈现出来，既能传递美声的独特魅力，又能让观众感受到它不再是一种只能保存在博物馆里的东西，而是一种他们更愿意欣赏和演唱的形式。
4、实力会唱歌。评委和选手都要有被大多数人认可的实力。比如好声音，每一季的评委都是口碑很高的资深歌手。相反，我是歌手，每一季的参赛选手都是歌坛大腕。还有一两首流行歌曲传遍网络。如果这些都不好控制，那就只能开辟更小更冷门的区域，这些区域多元化是必然的。
扩展数据
音乐节目也可以这样播放:
1，玩悬疑拼脑力
相比以往的《我是歌手》、《新歌》等纯音乐综艺节目，《蒙面唱将》等节目会猜测，谁是大宋神，谁是歌手更注重娱乐性。这些节目大多设置了假唱、模仿、身份猜测等环节，在歌手的身份上玩悬念，明星猜测团也放起了烟雾弹，制造各种悬念、搞笑评论、各种失望。
2.跨界混搭吸引眼球
很多人的微博和朋友圈都被一首神奇的《滚入深渊》刷屏了，这首《滚入深渊》用宁乡方言和湖南古画戏曲的唱腔重新诠释了阿黛尔的经典，天衣无缝，几乎让人忘记了原唱的感觉。
这首作品出自网络音乐综艺节目《13亿分贝》。是汪涵辞去《天天向上》制片人后第一次参与网络综艺的策划。它演奏的是“方言+音乐”的混合形式，既充满了浓郁的地域特色，又充满了趣味性。武汉音乐家冯翔和段思思也出现在节目中。
此外，还邀请刘涛、郭涛、白百何等演员以北京卫视《跨界歌王》、东方卫视《我不是歌手》为卖点进行歌唱比赛，通过他们的跨界表演满足观众的好奇心。从播出效果来看，这一策略确实吸引了不少眼球，刘涛也凭借其跨界表现取得了累累硕果。
3.看偶像团体的“修炼记录”
“偶像培养”是日韩娱乐圈培养艺人的常用机制。新晋艺人都是从“练习生”开始，公司通过常规选拔，选拔优秀的“练习生”获得出道机会。出道前的训练、培养过程、选拔过程也被变成了综艺节目，让这些艺人出道时积累了一定的粉丝和人气。
浙江卫视的《淑女蜜蜂》、《加油》、东方卫视的《美少女》、湖南卫视的《夏日甜心》都属于偶像养成类综艺节目。这类节目吸引的观众群体，大多是熟悉互联网的年轻观众。他们不仅能在节目中看到选手的成长和蜕变，还能分享到幕后的各种事情，容易在后期产生强烈的参与感和更高的忠诚度。