音乐盒的工作原理
原理是发条带动表面有小突起的滚轮旋转。当突起经过簧片时，会搅动簧片(先慢慢提起，然后突然放下)使簧片振动发出声音。八音盒的簧片使发音部分在一块大钢板上切成长短不一的长条。鼓相当于乐谱。基本相当于一个八音盒，一个圆轴上焊有规则的凸点，附近有一个金属板。当圆轴旋转时，凸起从金属板的边缘扫过。因为颠簸的不同，发音也不一样，用固定的速度，一转身就会发出固定的音乐片段。八音盒的由来要解释“八音盒”这个术语，首先要明确什么是“八音盒”。我国古代“三字经”中有这样的记载:“嘿土革、木、石、金。丝竹为八音。”可见它是古代乐器的统称，即八大类:páo、土、皮、木、石、金、丝、竹。古代乐器中的笙、钹属于蜀的范畴；余等土壤类型；鼓属于皮革；木鱼等属木；青等。属于岩石；铃铛，铃铛等。属金；秦，秦属帛；管、笛、箫都属于竹子。不难看出，粘土、皮革、木材、石头、黄金、丝绸和竹子都是指制作乐器所用的原材料。这八种原料可以说是制造所有乐器的原料。“音乐盒”这个词是一个生动而丰富多彩的定义。也就是说，这个盒子里包含了所有乐器的声音，包括所有音乐表现形式的声音。后来，使用穿孔纸作为“乐谱”和压缩空气音箱的出现，促使了留声机的问世。然后一度导致了音乐盒的没落。直到20世纪60年代，瑞士夫妇基多瑞爵，音乐盒的发源地，重新找回了他们传统的家族产业。他们创办的瑞珏公司至今仍是世界上唯一一家手工制作音乐盒的企业.....中国首家面积达400平方米的上海音乐盒珍品展厅开幕，展出日本京都岚山音乐盒博物馆精心挑选的200多个不同年代、不同类型的经典音乐盒。[编辑此段]音乐盒历史1796，瑞士人安托·法布尔斯研制出一种圆柱形音乐盒，是世界上最古老的音乐盒。据悉，世界上最古老的音乐盒被日本“京都岚山音乐盒博物馆”收藏，仅在上海公开展示了1年。诞生于1796的八音盒好小，只有10 cm左右高。由制表师Anto Fabres发明制作，其实是一枚非常实用奢华的纯金邮票，只是底部藏了一个音乐盒。当人们转动邮票上半部分的环来给它上发条时，底座上的开关开始播放。安托万·法布尔斯(Antoine Fabres)的发明是利用“圆筒装置和调好的金属梳齿，通过拨动金属片来演奏音乐”。
八音盒在18、19世纪非常昂贵，因为工艺精湛。只在贵族中流传，普通百姓望洋兴叹。
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圆盘式音乐盒:圆盘转动，圆盘后面突出的部分使爪轮转动。爪轮移动梳齿播放音乐，只要换片就能换音乐。
圆柱形音乐盒:圆柱体旋转，梳齿由安装在圆柱体上的针来演奏。世界上最古老的音乐盒就是根据这个原理制作的。【编辑此段】乐器发展过程中八音盒悠扬的音乐，常常勾起人们对美好过去的回忆，甚至萦绕心头，陷入时间和岁月的记忆。风靡全球市场300多年的机械音乐盒，最大的魅力或许就在于它能将抽象的音乐凝固成具体的艺术作品，成为人们表达美好情感、缅怀逝去岁月的不二之选！
机械音乐盒的发展历史可以追溯到14世纪早期。挂在教堂钟楼上的时钟装置被发明了。这种用发条装置演奏的乐器，能发出晶莹剔透的音乐，曾风靡荷兰、比利时和法国北部。从1811年前开始，瑞士就是这项技术的中心。就像瑞士钟表业一样，两者相辅相成，称霸世界一段时间。
二战后，美国大兵把精致的八音盒带到了日本，给了这个战后痛苦呻吟的民族极大的安慰。日本的技术人员借鉴了瑞士的制造技术，做了进一步的更新，降低了当时音乐盒的成本，提高了产量。就像日本的钟表业在战后迅速崛起一样，日本制造的精致八音盒在全球范围内打败了众多位于瑞士汝拉山区的厂商。
这种情况一直持续到90年代。随着中国改革开放，中国经济逐渐融入国际社会，全球机械加工业开始向中国倾斜，音乐盒制造也不例外。
音乐盒300多年的产品发展，也是人类文明发展300多年的历史验证。不同时期的八音盒造型能反映当时不同的社会心态和文明发展现状，也成为时代的一面镜子。
如今音乐盒的制造，延续传统，结合现代，越来越成为很多品味的人的追求，或为收藏一段时间，或为收藏一种情感，或为追求音乐，或为怀旧，或为美化房间，等等。[编辑此段]日本音乐盒收藏家山田晴美(Harumi Yamada)近日在上海东方艺术中心音乐盒珍品馆保存了她花了十多年时间收藏的4500个音乐盒中的200个，包括1796年发明的世界上第一个音乐盒、最大的柜式音乐盒等等。
65438+2月21日，200余件造型各异的仿古音乐盒在位于上海东方艺术中心的音乐盒珍品馆正式展出。
迷你的纯金皇冠，优雅的雕花木柜，带自动音乐的梨花木钢琴——这些乍一看与八音盒毫无关系的物件，只要上紧发条或接上电源，就能演奏出清脆悠扬的叮当声。
瑞士人Anto Fabres在1796年发明的第一个八音盒，最大的唱歌用柜式八音盒，对演奏环境要求极高，被称为最“精致”的八音盒——这些都是日本收藏家山田晴美的珍藏。在众多展品中，一个直径约3厘米的皇冠状八音盒成为展览开幕当天的主角。这是瑞士人Antoine Fabres在1796年发明的第一个音乐盒。虽然过了几百年，但内盒的发条和齿轮依然完好无损，不仅能演奏音乐，还能当邮票用。
"这是我众多收藏中最珍贵的一件."山田晴美说。一架梨花古琴在无人弹奏时仍在弹奏着美妙的音乐。看到记者惊讶的表情，山田晴美走近钢琴，拉起琴盒的顶盖，解释道，“这种用打孔纸做‘乐谱’，用压缩气流搅动气囊，再拉臂杆演奏的钢琴，生产于19世纪，是留声机的前身。”
"这种自动钢琴是音乐盒中最精致的一家."为了让这些古董在展览中顺利演奏，山田晴美将钢琴内的空气温度、湿度、气压严格控制在一个固定值。“湿度会影响木琴的音色，温度会影响动力气囊的收缩力，压力会决定琴键的升降速度。”为了让每一架收藏的古董自动钢琴都能完美运转，山田晴美还特意找来了工匠，专门负责维修保养这些古董钢琴。这些“守护者”多年来一直陪伴着这些钢琴，与它们一起工作。
“在别人眼里，陪伴八音盒是一份快乐的工作。事实并非如此。”谈起寻找和保护八音盒的工作，山田晴美笑着用一句话总结:“当我寻找那些保存完好的古代八音盒时，没有消息就是最坏的消息；护工维修保养这些音乐盒的时候，没有消息对我来说就是最好的消息。"
山田晴美(Harumi Yamada)经常告诉她的员工，服务音乐盒和享受音乐盒往往是密不可分的。因为古董音乐盒的数量有限，找到它们往往比修复它们更困难。找一个八音盒要半年，修一年——这对于山田晴美来说是家常便饭。
音乐盒在历史上一直是音乐工艺品中的贵族。自18世纪诞生以来，由于精致的工艺要求，其价格一直居高不下。19世纪后，可点击的可换片音乐盒开始出现在拥挤的车站和酒吧，但其价格仍然是普通人无法承受的。在留声机出现之前，音乐盒一直是平民阶层遥不可及的梦想。“留声机问世后，音乐盒的历史一度终结。正因为它们一直被贵族收藏，所以能在市场上流通的数量才是真的有。”谈起守护八音盒的辛苦，山田晴美很“无奈”:“对于这些不可再生、可复制的古董来说，放弃它就意味着世界上少了一件美妙的乐器。”
“在上海的展览开幕式结束后，我想马上赶回日本。据报道，欧洲有一个古董音乐盒正等待出售。我得马上去看看。”采访的最后，山田晴美说:“虽然失望的几率总是高于喜悦的几率，但我从未放弃寻找。”
说起八音盒，总会让人想起一个愚蠢的塑料盒。唱歌就是一个曲子，最多一个独腿舞者站在上面不停的旋转。但今年流行的乐器(盒)一改其笨拙的外表，其风格、曲目、音色突然变得丰富起来，成为人们走亲访友的馈赠佳品。
一架钢琴可以唱10首歌。
记者在南京西路一家新开的专卖店看到，今年乐器的款式很多。八角花箱和白木镶嵌花箱古朴浑厚，雕塑和古琴八度典雅别致。最大的直立式钢琴乐器约1米高，最小的钥匙扣乐器只有2-3厘米长，可以随身佩戴。材质有玻璃、水晶、木头、铜等，价格从30元到58000元不等。
不像以前的八音盒只能弹一个曲子，现在的八音盒可以唱十个八个。据了解，市面上有800多首流行音乐曲目，从经典的世界名曲到流行音乐。
看起来好，听起来好，被尊重
据介绍，过去八音盒只有18个音，但经过技术革新，今年上海八音盒有30、50、78个音。一架弹奏《春天的故事》的八音琴达到了156音，比钢琴多了68个键。听起来像是天籁之音。
记者发现，虽然很多乐器价格不菲，但市民对这种音乐礼物却情有独钟。其中最畅销的是水晶相框octave。很多情侣把婚纱照放在相框里，既好看又好听，还可以根据客户要求刻上祝福语，是大家都喜欢的结婚礼物。
据悉，到目前为止，世界上只有瑞士、日本和中国拥有八音琴的制作技术，国内价格仅为国外的一半。难怪八音琴落地上海才几天就吸引了不少日本客人，而且都买了万元的高档八音琴。
自己作曲，自娱自乐。
记者还看到了一款名为“摇摇乐”的音乐玩具。其实就是手动打孔八度，根据纸带上密密麻麻的小孔来演奏音乐。购买时，商家还提供了空白的纸带，孩子们可以在上面打孔“作曲”，这样就可以“摇”出自己的歌，尽情享受。据悉，类似的音乐玩具作为日本寓教于乐的成功典范，也被纳入小学的教学大纲。
中国第一件具有知识产权的乐器于1992年在中国宁波云升诞生，这标志着中国全方位参与全球乐器市场竞争。现在，云升在乐器的制造工艺上做了更多的技术更新，在多个国家和地区获得了50多项发明专利，使得乐器在音质、音量、构图、设计等方面都有了很大的提升。目前，云升八音琴已占据八音琴全球1/4的市场份额，仅次于日本三共，位居世界第二。
云升巴音琴专卖店在北京东方新天地开设了北京第一家专卖店，这也是唯一一家拥有国内品牌的巴音琴专卖店。66平米的店里有近120种乐器。只要走进去，就能感受到乐器清澈透亮的音质带来的美妙享受。
在这里，乐器的价格不是很贵，它非常适合作为礼物送给你的朋友。其中30音乐器价格在500元左右，50音乐器价格差不多上千。但其优美的外形赢得了很多白领的青睐。
不同时期的八音盒造型能反映当时不同的社会心态和文明发展现状，也成为时代的一面镜子。八音盒悠扬的音乐，常常勾起人们关于美好往事的相遇，甚至萦绕心头，陷入时光和岁月的记忆。风靡全球市场300多年的机械八音盒最大的魅力或许在于它可以将抽象的音乐，
凝固成具象的艺术品，成为人们表达美好情感、缅怀逝去岁月的最佳选择。
日本汉字和中国汉字有许多相似之处。音乐盒翻译成中文就是“八音盒”。据说在中世纪的欧洲，17世纪的钟楼是经过调音的，可以演奏音乐。18结尾的八度设计，以铃铛和电铃为音源，播放单调的音乐。后来经过各种改进，有了桶八度，手动八度，人形自动八度，自动钢琴。
解说员演示的一台1895生产的自动钢琴特别引人注目。听完讲解，我们得知这架钢琴的主人非常喜欢音乐。他先找了钢琴的下半部分，后来觉得太单调了，就四处找适合它的框架，最后在美国找到了。想知道自动钢琴是怎么发声的？就放一卷中间有小洞的纸。有些鼓音乐盒是用金属板冲压而成的。据说这是基于舌头搅动的原理。随着纸的滚动，浓郁优雅的琴声如流水般倾泻而出。
特别推荐:旁边的博物馆店里有很多造型各异的现代音乐盒。有些百年前仿制的产品可以栩栩如生，而且小巧精致，价格在1000日元以上。你还会发现在音乐盒的某一部分印有EINCHINA。
《城市节拍》里介绍了上海音乐盒展厅，看了之后很想去。今天，我和克里斯托一起去给她做头发。展厅在东方艺术中心的四楼。学生票要30元，但不是大学生，只能买成人票要50元(不怎么享受成年人要承担的权利义务)。
但是，50块钱对于感兴趣的人来说会很值钱。我到展厅之前就很颓废，一进去就“复活”了。因为很多人都不知道上海有这么个地方，生意极其清淡。整个博物馆只有我和Crystal两个顾客，我很喜欢这种安静的感觉。
1796年，一位瑞士钟表匠发明了世界上最古老的音乐盒，用纯金密封包装。此后，随着八音盒的迅速发展，绚丽的八音盒文化为欧洲音乐史增添了一抹亮色。
1815瑞士圆柱形音乐盒的制造热潮1865法国西制娃娃的制造热潮1885圆盘形音乐盒的发明1900 ~ 1920音乐盒的消亡1960瑞士重新开启了先进装置的生产。
徜徉在展厅，感觉时间都停止了...
1815，一个美好的下午，太阳渐渐西沉，颜色变得温暖，失去了早晨的骄傲，变得平和可爱。房间的墙上有精致的墙布，角落里有一个圆柱形的音乐盒。女仆端着精美的点心走进房间，放下盘子，向主人致意。大师优雅地挥挥手，让她退下。她亲自给八音盒上发条，然后就传来钢琴的声音，闭上眼睛，音乐像泉水一样叮叮当当。
1865年，一位伯爵为女儿准备了生日礼物。他想送他一个娃娃八音盒，他花了很多钱请了能工巧匠来打造这个意想不到的惊喜。伯爵下令，娃娃的服装必须是全巴黎最漂亮、最时髦的，连娃娃整齐的栗色头发也必须绣上真发。最后，一个小音乐盒被安装在娃娃的裙子里，音乐响起，木偶开始旋转...她成了女儿童年最美好的伴侣。
1885年，美国的高级咖啡厅里，女士们先生们喝着咖啡，消磨时间。A先生想向b女士求婚。A走到咖啡店中央的音乐盒旁，丢下一枚硬币，然后把它卷好。悠扬的音乐在咖啡店里荡漾。a跪在B女士的石榴裙下——“你愿意嫁给我吗？”
你也看到了属于穷人的音乐盒，“小丑作家”的灯关了，还有女人的化妆包和男人的雪茄架。这些都被吸收进了八音盒，死者带来了一点色彩和情感。这就是音乐的魔力。
八音盒的表现在这里，所有的想象也在这里。然后关于八音盒的消息就消失了，它的历史也戛然而止。即使在那之后，瑞士公司重新安装生产了八音盒，但那段奢华辉煌的时光已经被切断，很难重新连接。
让200多岁的八音盒带你去欧洲音乐史，没什么意思。如果你仔细听并且欣赏的话…那些音乐盒都是故事。