老梆子什么意思

问题一:东北人骂老梆子是什么意思? 就是“老菜帮子”,又老又不好吃的菜叶子,只能当垃圾丢掉

问题二:“娄帮子”是哪儿的方言,什么意思? 娄帮子(二娄帮子)

京东方言(大厂、三河、香河等地)

意指二百五、半疯儿、半吊子、不着调、冒傻气

问题三:我看不起所有的女生,因为你们都不是处女了 好恶心 处女还是有的 再说人家是不是 和你也关系不大 对不对 又没让你养着 你看不起人家人家就不活了么 没有意义

问题四:中国风土人情的中心思想是什么 曲艺之乡――河南

南阳曲艺形式多样,素有:“书山曲海”、“曲艺之乡”之称,大调曲子、三弦书、鼓词、槐书、锣鼓曲、善书、故事植根深远;河南坠子、评书广为流传;另有渔鼓、蛤蟆嗡、莲花落以及相声、山东快书、竹板书等形式。各曲种曲书***计约3千部篇。

中华人民***和国成立前,有了曲艺组织。50年代,以南阳市“宛曲改进社”为代表,有了曲艺组织。60年代,13个县市普遍成立了专业表演团体,一批说、唱、表演俱佳的青年演员特别是女演员的出现,为曲艺的繁兴起到至关重要作用。曲艺作家袁清岑、兰建堂、闫天民等,创作了一大批深为观众喜见的曲目,1997年,中国曲艺家协会命名南阳市为曲艺之乡。 宛梆 是生长并流行在河南南阳的地方戏。她形成于明末,完臻于清代,有三百多年的历史,很早人们称它为一南阳调、老梆子,南阳梆子”,因南阳简称为宛,解放后,改名为“宛梆”。

宛梆曲调丰富,唱腔激昂,其声腔高亢豪放,男声用大本嗓,给人以粗扩、豪迈、奔放、明朗的感觉。特别是女声唱腔的高八度呕音花腔,清亮娓婉,配之主弦发出的“唧唧”声,犹如鸟鸣,是其声腔主要特色,堪称一绝。

大调曲子 原称“鼓子曲”。是南阳地区主要曲种。源于明、清俗曲。初兴于开封市 ,清乾隆年间传入南阳后,逐渐形成不同于开封鼓子调的曲种。20世纪30年代,因河南曲剧俗称“小调曲子”,鼓子曲改称“大调曲子”。音乐结构为曲牌连缀体。因每一连套形式常以鼓字头开始,鼓子尾收煞,故名鼓子曲。

现存曲牌160多种,大致分为常用鼓子杂牌、小昆牌、大牌子和部分非常常用曲牌。此处,还有板头曲(器乐曲)数十首。

伴奏乐器以三弦为主,古筝、琵琶为辅,手板、八角鼓击节。专业曲艺团队出现之后,加入二胡、大提琴、阮等。传统的演唱形式均为坐唱。后改以站唱,其后又出现了对唱、群唱及带有表演的弹唱形式。旧时大调曲多为自娱自乐,无专业从业者。演唱、演奏者统称“曲友”或“玩友”。中华人民***和国成立前,影响较大的有曹东扶、郑耀亭、郝吾斋、赵殿臣、李文钏等。50年代后,王富贵、张华亭率先售票演出。专业曲艺团队出现之后,有了白灵芝、胡运荣、刘花枝、宋万荣、曹献珍等一批女演员。大调曲子盛行的60年代中期,南阳全区专业演员、伴奏员70余人。同时,各地业余演唱活动繁盛。知名者朱富庆、黄天锡、张留长等。

大调曲子现存曲目近1300个。取材十分广泛,有历史故事“三国”、“水浒”,有古典名著“红楼”、“西厢”以及民间传说《白蛇传》、《梁祝》等,也有以日常生活为题材的《安安送米》、《李豁子离婚》等,较古老的传统曲目《王大娘钉缸》、《尼姑恩凡》、《目连救母》等。50年代以后,各时期代表作品如《渔夫恨》、《纸老虎再现原形》、《刘胡兰就义》、《风雨盼亲人》、《二嫂买锄》等。

三弦书 全称“三弦铰子书”,又称“铰子书”,早期称“板书”。因用三弦、铰子(小铜鼓)伴奏得名。南阳主要曲种之一。音乐大致分铰子腔、鼓子腔两大类。

据艺人口碑相传,清乾隆四十年(1775年)前后,方城、南阳等地已有演唱活动。清嘉庆、道光年间,以社旗、方城、南阳为中心,流行于除西部山区之外的南阳辖区各地。清宋、民国初期,是三弦书的鼎盛时期,艺人足迹遍及河南全省及湖北、山西、陕西、安徽等地,乃至东北、内蒙部分地区。演唱风格分东路、中路、西路三个流派。

三弦书曲目众多,1963年,仅方城一县就收集曲、书目550个,文革中被毁。艺人经常演出的段子有《卖丫环》、《卖杂货》、《红灯记》、《玉环记》、《王女兴唐》、《昆山传》等。

中华人民***和国成立前夕,由于河南坠子的流入......>>

问题五:高英培相声教训是说什么事的 教 训

高英培 范振钰

乙 这回我给您表演。

甲 哎呀,咱可老没见啦!

乙 有年头儿了。

甲 您很好吧?

乙 不错,不错。

甲 还在那儿住着啦?

乙 啊,还在那儿住。

甲 家里头好?

乙 您承问。

甲 到家您给我问候。

乙 好,一定,一定!

甲 哎呀,您可胖多啦。

乙 是啊。

甲 怎么样?现在您有几个小孩儿啦?

乙 我呀?我就是一个姑娘。

甲 是啊!哎呀,太好啦!我有一个小子啊。哈哈哈!您那姑娘今年多大岁数啦?

乙 哦,十六岁。

甲 是啊?哎呀!怎么那么寸呢,我小子十八岁。

乙 谁问他了这是?

甲 哎,您那姑娘身高……多高的个儿呀?

乙 一米六。

甲 是啊?哎呀,我小子一米七。嘿嘿嘿。

乙 要这么一看,还够般配的。

甲 哎,我也这么说哪。

乙 你外边溜达溜达吧!

甲 你怎么往外轰我呀?

乙 是啊,我听你这话别扭。

甲 您那姑娘在哪儿工作呀?

乙 他怎么净惦记着我这姑娘啊?

甲 有这么一句话嘛,“姑娘大了不可留,留来留去结冤仇。”

乙 看这意思,我这闺女要归他们家。

甲 您也同意啦。

乙 哎……谁同意啦?这是!哪儿我就同意呀?

甲 您不说归我们家嘛。我跟您说实在的,您可千万别有封建思想,孩子的事儿啊,咱们做家长的别掺和,他们自己见个面儿,同意呢,咱就搞着。作为咱们……

乙 我说你有点神经病吧?你这都哪儿的事儿!我跟你说呀, 我孩子还小,现在正在上学。

甲 绱鞋没关系,我们不挑工作。绱鞋这工作……

乙 谁告诉你绱鞋啦?怎么绱鞋出来啦?

甲 你让各位听听,你当着大伙儿说的,你们孩子正在绱鞋。

乙 我说我们孩子上学。

甲 上学没关系,先搞着,毕业以后再结婚。

乙 这位还死乞白赖,你看看吧!我跟你这么说啊,我孩子还小。

甲 噢。

乙 现在正在努力学习的时候。

甲 是啊。

乙 我准备叫她上大学,上出来之后为国家贡献力量。

甲 有志愿。

乙 再者说,年轻轻的不应该过早地考虑这些问题。

甲 是,是。

乙 尤其是我们做家长的,更不应该支持他们过早地考虑这些问题。

甲 我跟您这么说亲家。

乙 哎……哪儿就亲家啊?这没三句话订婚了,你看了吗?

甲 不是,我跟您说呀,说实在的,您是没看见咱这儿子。

乙 哎!这得分清啦,你的儿子!你的是你的,我的是我的,别套近乎这儿。

甲 不是,真的!您是没看见这个孩子,您要看见这个孩子,你打心眼儿里您就爱,您能主动地把您的闺寻给我们。

乙 也不至于。

甲 我那个孩子在咱“天津卫”你打听去,没有不知道的!

乙 你孩子叫什么?

甲 和平老三!

乙 叫什么?

甲 和平老三。

乙 噢,你们孩子行三?

甲 刚才我不告诉你嘛,就这么一个。我们孩子可以说是昆仑山上一棵草,千顷地一根苗,老爷庙的旗杆独一根儿,要用我爱人的话来讲,我们那叫“独生子儿”!

乙 行了。既然是独生子,怎么又叫“老三”哪?

甲 他小名叫“三梆子”。

乙 三梆子?

甲 长大了再叫小名儿不好听啦,到十八岁了,怎么办呢?就叫“老三”。

乙 那么“和平”是怎么回事儿?

......>>

问题六:关于戏剧宛梆的知识有哪些 宛梆是一个河南省稀有的传统地方戏曲剧种,它生长并流布在河南西南部的南阳及周边广大地区。早期人们称它为唧唧梆、老梆子、南阳梆子等,因南阳古称为宛,故1956年南阳行署正式将其命名为宛梆。宛梆是明末清初陕西的东路秦腔(同州梆子)传入南阳后,与南阳当地的民歌小调、民间说唱融合后,演变形成的一个戏曲剧种,它的兴起至今已有三百多年的历史。1998年,《三院禁约碑》参加河南省第七届戏剧大赛获金奖。宛梆渐趋衰落,至目前只剩下内乡县一家国有宛梆专业剧团还在艰难地传承着这一古老的民族艺术火种,有必要及时加以抢救和维护。

问题七:如果你分手遇到的是哪个女孩不吵闹,很平静,还说你若安好,便是晴天,你有什么感想?怎样 这样的女生

可能也是心里不舒服

但是就是不说出来

其实也不好

问题八:简述明清戏曲发展 清代花部:就是指昆山腔以外的各种地方戏曲,取其花杂之义,故也称“乱弹”。它们虽不为士大夫们所重视,但为下层观众所欢迎,依然在乡村山区及小城稹流行着,并逐步形成了自己独特的唱腔和剧本体制。到了清代康熙年间,这些在各地流行的地方声腔的势力便开始发展兴盛,形成了各种地方戏曲蓬勃兴起的局面。其中影响最大、流传最广的有以下几种:一、高腔高腔是由弋阳腔衍变而来的。由于弋阳腔一开始就具有“错用乡语”、“只沿土俗”的优点,因此它不为一地的方言土语所囿,盛行各地,并在流传过程中,与各地的土声土调相结合,产生了一些各具地方特色的新的声腔。而这些新产生的声腔又都保持羊着弋阳腔“一人唱众人和之”的帮唱特点其腔高调喧,故在清代,统称这些由弋阳腔衍变而来的戏曲声腔为高腔。二、梆子腔梆子腔又称秦腔,最早形成于山陕一带,它是在民间小戏的基础上发展起来的。早在明代万历年间,就已经出现了山陕梆子腔的曲调,如明万历抄本《钵中莲》传奇中就已采用了「西秦腔二犯」这一曲调。李调元《雨村剧话》也有记载:“今以山陕所唱小曲曰西曲,与古绝殊,然亦因其方俗言之”另外在《缀白裘》中有一出《出塞》的戏,其中也用了“西调”这种曲调可以说,这种“西调”即梆子腔的雏形。到了康熙年间,梆子腔就已经初具规模,成为一种新兴的戏曲声腔。它一方面盛行于山陕地区,如清严长明《秦云撷英小谱》记载,乾隆年间在陕西的西安汇集了许多梆子腔戏班。另一方面,梆子腔已经向外地流传,据《秦声撷英小谱》、《扬州画舫录》等书记载,乾隆年间,梆子腔已流传到北京、河北、河南、湖北、江西、广东、福建、江苏、浙江、四川、云南、贵州等十多个省份。而且,山陕梆子腔流传到各地后,也逐渐与当地的土声土调相结合,演变成为具有当地特色的梆子腔。如《秦云撷英小谱》说:秦腔流传到燕、京及齐、晋、中州,音虽递改,不过即本土所近者少变之”。故也形成一个风格多样的梆子腔唱腔系统如山西有蒲州梆子、中路梆子、北路梆子、上党梆子,陕西有同州梆子、中路秦腔、西路秦腔、南路秦腔,河南有豫东调、豫西调、南阳梆子,河北有直隶梆子、卫梆子、老梆子、蔚州梆子,山东有高调梆子、莱芜梆子等。三、皮黄腔皮黄腔是由西皮腔和二黄腔结合后形成的一种戏曲声腔。西皮腔是陕西的梆子腔流传到湖北襄阳一带后,与当地的土声土调结合而产生的一种新的声腔,故又称襄阳调。所谓“西皮”意思是指来自陕西的曲调。因湖北一些戏班称曲调为“皮”二黄腔最早形成于安徽,如清李斗《扬州画舫录》载:安庆有以二簧调来者”。在道光年间,以唱西皮为主的湖北戏班与以唱二黄为主的徽班同时进入北京,同台演出,等到西皮和二黄这两种唱腔融合后,便形成一种新的声腔,即皮黄腔。四、柳子腔柳子腔,起源于山东,它是 *** 当地流行的民间小调作为唱腔的,所谓柳子,即小调或小曲之意。早在康熙年间,《聊斋志异》的作者蒲松龄就用家乡小调来编撰戏曲,如《襄妒咒》一剧,就用了「西江月」、「山坡羊」、「皂罗袍」、「耍孩儿」、「黄莺儿」、「香柳娘」、「银纽丝」、「呀呀油」、「罗江怨」......等小曲。这些民间小曲有些虽与南北曲的曲调名相同,但唱法则异,用法也不同,没有传奇那种联曲体的严格曲律。如《禳妒咒》剧中所用的曲调,多不成套数,有的一出戏就只用两三种小调,而每一种小调又连用四五支到七八支,在演唱时为了避免重、呆板,故也分紧板、慢板,调整节奏。花部诸腔戏的兴起,与其本身所具有的群众性、通俗性有关。从剧目上来看,花部诸腔戏多是演出一些为下层人民所喜闻乐见的剧目,或为历史故事,或为民间传说,如有关三国、水浒、杨家将等历史故事的剧目。而且通过这些剧目也曲折表达了劳动人民的愿望和......>>

问题九:迈克尔杰克逊有何伟大之处? 有时候,是脆弱的自尊让我们不敢面对一些事实。

说到迈克尔?杰克逊,这十多年来随着流行和摇滚音乐的兴盛与纷争,这个白脸的妖人,已经被我们中的一部分人用狂热的崇拜泪水腌成偶像,又被另一部分人高傲的品位痛斥和遗忘。对中国人来说,也许迈克尔?杰克逊真的只是一个神话――隔着大海,被传说、复制,被销售、观看,被想念、指责......他从未生活在我们身边,他只是一个符号。对不起,他的传奇和他的遥远加在一起,就好象从未真实地存在过一样。自1979年迈克尔?杰克逊发表第一张个人专辑(Off The Wall《墙外》,斩获格莱霉大奖一项)以来,他的容颜一再更改、诉讼不断增加、腰肢扭遍全球,专辑和大型演唱会的消息养活了多少记者,直到这老东西行将退休从影......我们,从封闭时代成长起来的中国青年,直到今天这个半封闭的禁运时代,也只能眼睁睁看着他消失,却捕捉不到一点现实的影子,这是遗憾的。

更遗憾的是,对于传说,人们通常是盲目迷恋,或者盲目反对。世界该不该有王,这是一个问题,而抛开炒做之后的流行乐是不是应该有王,则更是问题,但迈克尔?杰克逊偏偏做了王,这样,他的问题就大了。软弱的人需要王,但另一种软弱却可能以蔑视王的姿态出现――我靠,杰克逊?他算什么东西!通常,是坚信自己理想的纯洁性的摇滚青年这样认为,同时他们还认为自己对一切流行事物的抵抗是建立在世界观基础上的,和那些郁郁寡欢的老梆子的道德本能不一样。理想如果和理性相关,倒也罢了,但连郁郁寡欢的老梆子都不如的是,理想在很多时候是背离本能的,迈氏受到我这一代摇滚青年的鄙夷,通常只是因为他太畅销而不是他不好。在符号化的年代,听音乐的人不愿意面对他,而热爱他的人又忙着追星,他的音乐几乎从来都没有被注意过。然而他尖利、奇诡但又一尘不染的嗓音,他独树一帜的舞曲风格,他远离现实的MTV幻境和絮絮叨叨的公益活动,却偏偏要从珠光和宝气中分离出来,给音乐本身长面子。

迈克尔?杰克逊无疑是完美的,甚至已经从完美主义者进化到了变态人士的境界。如果我们可以认为多数艺术家都有点变态,或者正常人也都藏着变态的角落的话,迈克尔?杰克逊的变态显然不是什么坏事――像一个奇迹一样,他疯狂地追求完美的音乐、完美的容貌、完美的表演以及完美的其他东西,而又至今没有自杀和杀人,实在是不简单。从童年时代到现在,此人保持了一种纯洁得离奇的嗓音,其尖利有如痉挛,其抒情有如仙女,如果佐以曼妙和声和玲珑配器,往往有童话的效果――然而众所周知的是,这是一个成年人的世界,强行纯洁的结果一般都是虚假,要不就是脆弱,而迈氏却做到了远离人世的单纯,因此我们无法推测他的内心世界。

说到内心世界,迈克尔?杰克逊的确封闭得厉害,他不但从未谈论,也从未在歌词中表达,他拒绝与成人世界交流――据说他并没不是恋童癖,据说他喜欢和孩子们交流,至少我们已经知道他在关心儿童方面已经达到了偏执的地步,如果不是为了从中找到某种能量源泉,我找不到别的解释。封闭在儿童世界里的人是不是完美的?是不是追求完美的心理疾病?我辈不便猜测。不过根据若干传记分析,迈氏在性方面的清教徒倾向和他在表演中的性感,构成了某种心理学的互补关系,这往往是试图弥补潜意识中压抑的途径,压抑是为了达到不可能的完美,而且是回避现实伤害和缺陷的方式,但为了达到平衡,则表演中的性感以没有异性对称出现的方式达到形式上的完美。总是,以上心理学说法可以姑且一听。

未完...>>