如何理解古希腊神话对西方音乐的影响

古希腊文化是西方文明的起源。

与古希腊的哲学、文学、科学、建筑、艺术和戏剧一样,音乐是古希腊文化的重要组成部分。

虽然古希腊流传下来的音乐作品很少,但丰富的文字描述和雕刻向人们描述了古希腊音乐文化的特征。

在西方音乐的历史长河中,古希腊音乐的文化精神不断影响和激励着后世的人们。

神话是古希腊艺术的沃土,音乐在其中极具魅力。

阿波罗不仅是太阳神,也掌管音乐。

底比斯的半神半人国王安菲翁用钢琴的魔力建造了底比斯城堡。

色雷斯的歌手俄耳甫斯用音乐的魅力拯救了地狱里的妻子欧律狄刻,然后又失去了它。

这个故事体现了古希腊神话的人性特征,被写成歌剧近百次。

缪斯是分别掌管文学艺术和科学的九位女神的统称,而“音乐”一词就是由缪斯演变而来,可见在古希腊人眼中,音乐与人类追求真善美息息相关。

西方最早的弦乐器是七弦琴,又称七弦琴。

神话中众神的使者赫尔墨斯用牛皮覆盖龟甲,架起两只羚羊角,架上横木,拉起琴弦,发明了七弦琴。

自文艺复兴以来,七弦琴一直是西方文学艺术中音乐的象征。

后来,七弦琴演变成了更大尺寸的吉他。

古希腊的管乐器是Aulos,一种由带有一根或两根管子的簧片管制成的单簧管。

七弦琴多用于独奏伴奏和史诗演唱,是祭祀阿波罗仪式中的主要乐器。

在狄俄尼索斯的崇拜仪式中,以及后来的狄俄尼索斯合唱团和雅典悲剧合唱团中,阿佛洛狄忒都是重要的乐器。

在现代西方文化观念中,里拉琴音乐和对阿波罗的崇拜,以及阿佛洛狄忒音乐和对狄俄尼索斯的崇拜,成为两种性格对立的音乐的象征。

前者冷静节制,后者狂喜放纵。

古希腊哲学家对音乐的论述对西方音乐的发展有着重要的影响和启示。

毕达哥拉斯把音乐音程和节奏的和谐与宇宙的和谐有序联系在一起,所以他把音乐融入到他的理论中,认为抽象数是万物之源。

但他对弦长比与音乐和声关系的探讨,已经有了科学的萌芽。

另外两位哲学家柏拉图和亚里士多德以讨论音乐的社会和道德功能而闻名。