彩调都有哪些特色？

辛亥革命前后，彩调空前发展，广西各地区彩调艺人辈出，极大地开发了彩调的市场。此间在桂林地区有“四大状元”：冷贵甫、朱五八、罗少廷、秦老四；在宜山地区有“四大名旦”：吴老年、潘老扭、梁如山、“剃头佬”；宁明地区有“鬼脸王”周朝纲；融安、三江有地区“调子王”李大树、陈松山等。

在这个时期，彩调从农村的田间地头渐渐转入城镇戏台，以前七八个人组成的“过山班”到这个时候也发展成二三十人的半职业性的调子班。

随着这些职业性戏班地出现，彩调原有的那36出“江湖调”就显得非常贫乏，这些剧目已经难以满足观众的要求。在这种情况下，艺人们就纷纷另辟奇径，根据小说和民间故事编演了《二女争夫》、《一抓抓磨豆腐》、《打烂瓢》、《恶媳变牛》等“大调子”戏。

同时，艺人为谋生计，也创编了不少“对台戏”，如甲班演《娘送女》，乙班就编演《女送娘》；乙班演《三看亲》，甲班就编演《四女相亲》等。

彩调职业戏班的出现，使彩调这种戏曲艺术特点更加鲜明，各个方面都有了严格的标准。尤其是在“三小戏”中最为突出，如彩调的步法、扇花、转身、亮相和旦角特有的指法等，就各有数十种之多。仅仅是彩调丑角的步法就分为矮桩、中桩、高桩3大类，其中，以矮桩应用最广。

在彩调的表演道具之中，扇子、手巾、彩带，被认为是彩调表演的三件宝。其中扇子是主要的一件，用舞扇花来表达情绪的有圆球扇、高低扇、蝴蝶扇、摆扇、摇扇、波浪扇等，另外扇子还可以被艺人当作扫帚、火炬、画卷、匕首、铁锤等，故有“万能道具”之称。

彩调的表演艺术如眼、手、身法、步法的基本特征，大部分体现在小旦和小丑这两个行当身上，摇旦次之。

丑角和旦角的步法、转身、亮相、扇花、手花很富有广西地方剧种特色，基中尤以步法最为突出。如“蹩脚步”、“扭丝步”、“蹬踢步”、“试探步”、“横挪步”等。

旦角的“踵步”、“碎步”、“云步”等。扇子，是彩调“三件宝”中的主要的一件。由于彩调深深扎根于乡村民众之间，又和当地民间俚曲小调紧密结合，形成了内容谐趣、形式活泼的表演风格。

彩调剧目多以劳动、爱情、家庭生活等为主题，有大量的口传和手抄本在民间流传。表演时采用柳州和桂林地区方言，以小生、小旦、小丑等载歌载舞的表现形式为主。

彩调剧主要有生、旦、丑3大行当。生行细分为小生、老生、娃娃生3类。小生多饰机智勇敢，活泼可爱的有志青年，表演唱、做、念、舞并重，以演载歌载舞的小戏居多，其中不少角色原为丑行应工，如《王三打鸟》的王三等角色即是。

老生多饰年事已高的正面人物，鹤发白须，重唱功。如《五子图》的许凤山，《五娘剪发》的张广才，《土地帮工》的土地神等。

娃娃生饰未成年的小孩，如《王麻接姐》的王麻，《狗保闹学》的狗保及学童等。演出时，常以学员扮演或由花旦、小生代角。

彩调剧中，旦行的剧目很丰富，有“无旦不成戏”之说。彩调的旦行分花旦、正旦、老旦、摇旦4类。

花旦常演载歌载舞的戏，表演敏捷优美，活泼热烈、俏丽可爱，唱、做、舞并重。如《王三打鸟》的毛姑妹，《龙女与汉鹏》的龙女，《刘三姐》的刘三姐等。

正旦言行稳重，举止端庄，以唱、做见长。如《换子记》的庞氏，《下南京》的三妹，现代戏《三朵小红花》的妈妈等。有时也饰性格开朗，办事泼辣的人物，其表演近于摇旦，如《双打店》的孙二娘，《塑菩萨》的张二嫂等。

老旦所饰人物有白发持杖的婆婆和一般老妇人，性格多样，身份不一，均以唱、做为主。如《娘送女》的妈妈，《换子记》的家婆，《媳厉婆》的婆婆等。

摇旦又名丑旦，多饰泼辣的店二嫂、媒婆和巫婆等人物，表演重念白和做功。如《刘三姐》的媒婆，《凉亭斗火》的二嫂子，《恶媳变牛》的媳妇等。

彩调的丑行分正丑、烂丑、折子丑3类。正丑所饰人物多为农民和各种职业的劳动者，有老有少，性格各异，均为喜剧中正派人物，表演诙谐滑稽，动作明快大方，唱、做、念、舞并重。如《油漆匠嫁女》中的胡漆匠，《阿三戏公爷》中的阿三，《一抓抓磨豆腐》中的一抓抓等。

烂丑多饰演不务正业之辈，以扭矮桩为主要步法，面部肌肉灵活，喜怒无常，言行滑稽，以念、做见长。如《王二报喜》的王二，《汪三吹烟》的汪王，《双打店》的胡瓢二等。

折子丑又叫长衫丑，所饰人物多是较有身份者，表演以高、中、矮桩为基本步法，念、做见长，扇花技巧较多。如《隔河看亲》的刘老爷，《洗绣鞋》的马金龙，《半夜拜菩萨》的县官等。彩调剧丑行的表演富于特色，剧目较多。

彩调的音乐伴奏分左、右场，左场为弦乐，右场为击乐。弦乐有调胡也叫大筒，类似二胡、扬琴、琵琶、三弦、唢呐、笛子等乐器，以调胡为主奏。击乐的锣鼓曲牌较简单，常用的有三点头、一条龙、一钹、四钹等。

彩调的同一曲调，可以根据行当、人物和表现生活的不同，在板和腔上加以变化，故有“调多***用，板腔细分”之说。按角色行当定腔的有小生腔、旦角腔、丑角腔、摇旦腔、老生腔、娃仔腔；按人物身份、职业而分的有相公腔、化子腔、梅香腔、媒娘腔、和尚腔、强盗腔、神仙腔等；按劳动和日常生活分的有挑担腔、划船腔、挖地腔、梳妆腔、饮酒腔等。

彩调唱腔属于联曲体，分板、腔、调3大类。其中板有诉板、哭板、骂板、忧板等；调有比古调、走马调等，腔以角色行当区分有小生腔、旦角腔、丑角腔等，按人物身份、职业区分的有相公腔、化子腔等，表现身段动作的有挑担腔、饮酒腔等。此外，彩调唱腔中还吸收了一些流行于江南一带的民间小调，如鲜花调、十月花等。

彩调曲牌有300余首。音乐伴奏分左、右场，左场为弦管乐，有调胡、扬琴、琵琶、三弦以及唢呐、笛子等；右场为打击乐。

20世纪50年代，彩调剧《龙女与汉鹏》由广西乡间走进了中南海怀仁堂，为中央领导演出。从此，彩调正式定名为彩调剧。

60年代初，来自民间的《刘三姐》四进中南海，由此红遍大江南北，饮誉海内外。

60年代中期，《三朵小红花》再度进京，演职员受到了中央领导亲切接见，并由北京电影制片厂拍摄成舞台艺术片放映。

70年代末，现代戏《喜事》为广西赢得了优秀剧本奖，使彩调剧在表现当代农村题材方面有了重大突破。

80年代《五子图》又使广西彩调红火了一把，一时间全国各地几十个剧种，几百个剧团争相移植上演。

90年代的《哪嗬咿嗬嗨》连续参加了中国戏剧节和现代戏曲观摩演出，荣获了文华奖、中国曹禺戏剧文学奖等国家级奖23项，省级奖13项，产生了广泛影响。

2003年9月底，在刘三姐的故乡“广西宜州市”城南广场、中山广场、人民礼堂、政府礼堂等场所举行的彩调艺术汇报演出现场，人声鼎沸，掌声如潮。广西彩调艺术受到了来自各地“彩调迷”们的热烈欢迎。