学琴必须要了解的乐理知识有哪些?

乐理是乐理的基础,是学习音乐的入门课程。钢琴作为音乐家族中不可或缺的乐器,学琴自然需要掌握一些基本的乐理知识。

首先,学习钢琴基础乐理知识的节奏和节拍。

节奏是一个广义的词,它包括了音乐中所有与时间相关的因素。这里总结了拍子、小节、循环、重音的位置。节奏在音乐中非常重要。音乐就像千军万马的节奏,有条不紊的组织着他们。根据音乐的强弱长短,有条不紊的进行。如果没有节奏,音乐就会混乱,就不是音乐。拍是指强拍和弱拍的组合规律。有很多强弱音,在相同的时间长度内,按照一定的顺序反复出现,形成有规律的强弱变化,这就是拍子的作用。说到节拍,就不得不说“节拍”。“拍”用简单的话来说,你用一只手拍。手掌上下的时候叫拍子。(如果用双手拍,那叫拍子。)如果只是拍下来,那叫半拍。举起来也是半拍,这样上下加起来就是一拍(等于半拍加半拍)。

拍号以分数的形式标绘,分母表示拍子的持续时间,也就是说一个音符的分数作为一个拍子,分子表示每个小节有多少拍。如前所述,2/4拍作为四分音符,2拍作为四分音符,3/4拍作为四分音符,每小节3拍...读法是先读分母,再读分子,比如2/4叫42拍。拍号应该写成分数,因为整个音符在五线谱中被当作1的整数。全音符是1,半音符是1/2,四分音符的持续时间是1/4。以四分音符为例,每个小节有2拍。当有两个四分音符时,拍号要写成2/4。如果每个小节有三个节拍(三个四分音符)

第二,学习钢琴的基本乐理知识。

五线谱是五条平行的水平线,用来记录音符。五线谱的五行和五行形成的空间是自下而上计算的。如果一部音乐作品写在几行五线谱上,那么这几行五线谱应该用连字符连接起来。

五线谱上声的位置越高,声音越高,位置越低,声音越低,但是多高呢?低多少?但我不能确定。要确定五线谱的音高,您必须使用谱号来表示。谱号录在五线谱的某一行上时,它赋予这一行一个固定的级别名称和高度,同时也决定了其他行或音程上的级别名称和高度。常用的谱号有三种:

G谱号:G代表一组小字,记录在五线谱第二行,也叫高音谱号;另外,第一行还写了一个东西,叫古法语高音谱号。

F谱号:F为小组,记录在五线谱的第四行,也称为低音谱号;第五行还有一个音符叫低音提琴谱号。

C谱号:C代表一组小字符,可以记录在五线谱的任何一行。目前采用的C谱号是C三音谱号(也称中音谱号),用于中提琴,有时也用于长号。c四线谱号(也称为中音谱号)用于大提琴、巴松管和长号。其他c谱号一般较少使用。使用多谱号的目的是避免线数过多,这样写谱和读谱更方便。各种谱号可以单独使用,也可以组合使用。

第三,学习钢琴基本乐理。

用来表示基本声调高低的标记叫做变调,变调有五种:

升半音符号(#)表示基本音量提高了半音。

降半音符号(b)表示基本音量降低了半音。

复升符号(×)表示基本音级升高两个半音(一个全音)。

锐降标记(bb)表示基本音量降低了两个半音(一个全音)。

降低标记(ヰ)表示提高或降低的声音降低了。

变音符号可以记录在五线谱的线条和空格上;可以写在音符前面,谱号后面。谱号后写的变音符号称为调号。在新调更改之前,它将对系列中所有同名的声音生效。如果你想在一段音乐中间改变调号,有三种可能的情况。

如果调号的替换发生在一行音乐的开头,要替换的调号要提前在前一行音乐的结尾写清楚,最后一个小节线要前移,这样才能记下新调的调号。

当增加原来的升半音或降半音的数量时,只需在调号被替换的小节线右侧写上新的调号即可。

在减少原来的升半音或降半音的数量时,需要恢复调号处小节线左侧多余的变音符号。将新调号写在小节线的右侧。

升半音改降半音或降半音改升半音时,需要在调号中恢复杠线左侧原来的变调标记,并在杠线右侧写上新的调号。直接放在音符前面的发音符号称为临时符号。临时标志只对同音字有效,且只到最近的杠线为止。在多声部音乐中,临时标记往往只对一个声部有效。为了提醒你废除上一节使用的临时标记,有时会在杠线后再加一个临时标记。

学钢琴的时候,一定要掌握这些乐理基础知识。就像盖房子一样,地基稳固了,房子才能建得又高又稳;只有牢固掌握钢琴学习的基本乐理知识,才能学好钢琴,学好钢琴。