世界各地的著名音乐家及其作品
(1)名家介绍:
普契尼(1858-1924)是意大利歌剧作家。出生于意大利罗卡，毕业于米兰音乐学院，是19世纪末至战前欧洲现实主义歌剧流派的代表人物之一。普契尼的音乐主题真实，感情生动。他吸收了戏剧的对话技巧，注意不要用唱歌来阻碍剧情的发展。除了直接采用各国民歌，他还在现代派作家之前使用了一些新的手法。
(2)代表作品:
他的成名作是出版于1393的《情妇玛侬·莱斯科》，作品有《蝴蝶夫人》、《托斯卡》、《艺术家的一生》、《西部的女孩》等十余部。在歌剧《图兰朵》中，他还采用了中国民歌《茉莉花》的旋律。
9.帕格尼尼(尼依格罗酒店)
(1)名家介绍:
帕格尼尼(1782-1840)是意大利小提琴家和作曲家。1782 10 10月27日出生于热那亚。1928之后，他在欧洲各地巡回演出，凭借精湛的技艺和丰富的表情获得了巨大的成功。他发展了现代小提琴演奏技术，并写了两首小提琴协奏曲。24首小提琴随想曲；威尼斯小提琴变奏曲狂想曲；还有200把吉他，还有各种室内乐。
(2)代表作品:
威尼斯小提琴变奏曲狂想曲；小提琴短曲《巫舞》等。
10:莫扎特(1756-1791)
(1)名家介绍:
莫扎特(1756-1791)奥地利著名作曲家。他出生在萨尔茨堡的宫廷乐师家庭，从小就以出色的即兴创作和作曲被誉为“神童”。莫扎特的创作深受巴赫、海顿等人的影响。他的作品结构精巧对称，旋律欢快，风格明朗乐观，配器注重音色效果，对后来的音乐创作影响很大。莫扎特是维也纳古典乐派的成员。他的创作是对18世纪欧洲音乐文化成就的精辟总结。他奠定了德国国家歌剧的基础，开创了现实主义音乐剧的新流派。他拓展和创新了器乐的内容，使交响乐和室内乐的形式特别严谨。莫扎特以其不懈的努力和探索，将18世纪的音乐艺术提升到了一个新的高度，并为后来音乐的进一步发展准备了条件。
(2)代表作品:
在他短暂的一生中，他写了22部歌剧，其中最著名的是《费加罗的婚礼》、《唐·亨》和《魔笛》。共有四十九部交响曲，其中第三十九、四十、四十一交响曲最为著名。他还创作了演奏音乐、钢琴曲、室内乐合奏等多部作品。
11:莫杰斯特·彼得罗维奇·穆索尔斯基
(1)名家介绍:
莫杰斯特·彼得罗维奇·穆索尔斯基(1839-1881)，俄罗斯著名作曲家，1939年3月21839日出生于普斯科夫州卡莱沃镇。早就表现出惊人的创作天赋和丰富的想象力。穆索尔斯基为俄罗斯古典音乐的建设做出了贡献。他的作品表现出雄伟的悲剧、嘲讽的幽默、辛辣的讽刺、热烈的欢乐、狂野的热情和壮丽的史诗精神。这些作品深受欢迎。1939年，为了纪念这位杰出的作曲家，苏联人民将乌克兰国立音乐学院改名为Musorgskiy音乐学院。
(2)代表作品:
他的歌剧《鲍里斯·戈杜诺夫》、《荒山之夜》、《展览钢琴组曲集》、《跳蚤之歌》是世界音乐宝库中的瑰宝。
12:雅各·路德维希·费里克斯·门德尔松·巴尔托迪
(1)名家介绍:
阿科布·路德维希·费利克斯·门德尔松·巴托尔迪(1809-1847)是德国著名作曲家。他于1809年2月3日出生在汉堡一个优雅的家庭。门德尔松从小就学习钢琴和乐理。九岁时，他在一场音乐会上作为钢琴家演奏钢琴。十一岁开始尝试创作各种类型的音乐作品。因为生活环境的原因，他接触到了文化知识界的杰出代表，如海涅、黑格尔、斯文德、韦伯、莫塞莱斯等人，精神和创作部迅速成熟。17岁时，他写下了著名的《仲夏夜之梦前奏曲》。他最杰出的事业是在1843年建立了德国第一所音乐学院——莱比锡音乐学院。门德尔松的作品交织了浪漫主义和古典主义的特点，既有古典主义的严谨逻辑，又有浪漫主义的幻想。其作品风格以精致、典雅、壮丽著称，被誉为浪漫主义作曲家中抒情山水画的大师。
(2)代表作品:
他的主要作品包括:五部交响曲(最著名的是第三(苏格兰)交响曲和第四(意大利)交响曲)、七部序曲(最著名的是《仲夏夜之梦》和《手指的洞穴》)、E小调小提琴协奏曲以及大量的钢琴等器乐作品。他还创作了钢琴曲体裁《无字之歌》。
13:古斯塔夫·马勒
(1)名家介绍:
马勒(古斯塔夫·马勒1860-1911)是作曲家和指挥家。1860 7月7日出生于波希米亚卡里斯。6岁开始学琴，15岁去维也纳进入音乐学院，3年后进入维也纳音乐学院。1885在莱比锡指挥门德尔松的圣保罗，大获成功。37岁时，他以绝对的权力接受了维也纳歌剧院的指挥席位，成为当代伟大的指挥家之一。1899发表了他的第一部交响曲。之后，在指挥部之外，他继续创作。在维也纳的十年间(1897-1907)，他满腔热情地投身于音乐，普及了莫扎特、贝多芬、格鲁克的作品，使观众欣赏到了瓦格纳完整的原创歌剧。马勒是最后一位杰出的维也纳交响乐大师，从海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特到布鲁格纳、勃拉姆斯。
(2)代表作品:
他的代表作由九部交响曲组成，其中第十交响曲没有完成，但后来被编辑和上演。为了纪念女儿的英年早逝，《死者之歌》非常感人，还有其他一些著名的作品，如《大地之歌》、《旅行者之歌》和大合唱《哀歌》。
14:弗朗茨·李斯特
(1)名家介绍:
弗朗茨·李斯特(1811-1886)是一位才华横溢的匈牙利作曲家、钢琴家、指挥家和音乐活动家。他出生于匈牙利雷丁，六岁开始学习钢琴。他是萨里、车尔尼、塞贝里亚诺·雷哈和贝尔的弟子。受雨果、拉马丁、夏多布里昂等浪漫主义作家和艺术家思想的影响，他在音乐中提倡标题音乐。在帕格尼尼的影响下，李斯特创作了十九首匈牙利狂想曲和十首钢琴练习曲。他建立了一种与学院氛围和市民习惯相对立的新浪漫主义原则，支持了阿尔伯特尼斯、斯美塔纳、柏辽兹、瓦格纳等作曲家的创作。李斯特创作的19首钢琴曲《匈牙利狂想曲》在其钢琴作品中占有特别重要的地位，已被收入世界古典钢琴音乐文献宝库。这些作品不仅充分发挥了钢琴的音乐表现力，而且为狂想曲这一音乐体裁的创作树立了杰出的音乐典范。这些作品以匈牙利和匈牙利吉普赛人的民歌和民间舞蹈音乐为基础，经过艺术加工和发展，所以都具有鲜明的民族色彩。这些乐曲结构精炼，音乐思想丰富。音乐语言和表达方式与匈牙利乡村舞曲和城市说唱音乐有着密切的联系。虽然音乐的形式时有变化，但音乐形象总是鲜明而朴素的，体现了自然美和艺术美的完美统一。
(2)代表作品:
李斯特创作的19首钢琴曲《匈牙利狂想曲》是第一部交响诗体裁，包括《塔索》、《前奏曲》、《匈牙利》等13首交响诗。
约翰·施特劳斯
(1)名家介绍:
约翰·施特劳斯(1825-1899)是奥地利作曲家。他的父亲同名，被称为老约翰·施特劳斯(1804-1849)，而他被称为约翰·施特劳斯二世。老约翰·施特劳斯也是一位作曲家，被誉为“圆舞曲之父”。小约翰·施特劳斯继承了他已故父亲拉娜和其他前辈的传统。但是“青出于蓝而胜于蓝”。他是一个多产的作家，作品数量达到479。小约翰·施特劳斯被誉为“圆舞曲之王”，因为他一生中创作了大量脍炙人口的圆舞曲。
(2)代表作品:
他是一个多产的作家。其中有168首圆舞曲，117首波尔卡舞曲，73首卡德鲁斯舞曲，43行，31首马祖卡和伽罗佩舞曲，16首轻歌剧。