用音乐为现代人祈福的祭师纪申
“他的作品运用现代音乐表现形式(大量的电子音乐元素)，融合了科幻、宗教、部落、神秘等元素，渗透了真实的历史和文化习俗，具有浓郁的民族气息，呼唤我们这些生活在城市中的人，呼唤最接近自然的人类祖先的灵魂。”
作为一个日本人，他的音乐有时比中国本土作曲家的音乐更具中国古典气息。港台地区早期的古装剧，很多惊艳的配乐都出自季申的专辑。
我第一次听纪申的音乐是在一部叫《狂怒的剑与咆哮的沙》的港剧里。那时，我还不知道音乐的名字。音乐穿透蓝天，越过无边的黄沙，伴随着骆驼队和阳光下鲜红的婚纱，直抵人心。
随着大学电脑的普及，偶然听到春节，似曾相识的感觉唤醒了我童年的记忆。一番查找，终于得知让我耳朵一惊的歌叫《舞鸟》，出自季深，惊喜得像是知音重逢。
后来我带着这个情结去了敦煌旅游。当我在敦煌古城的拍摄记录中看到《狂怒的剑与咆哮的沙》时，就像做梦一样。
《姬神》用灵魂在梵天中吟唱，仿佛蛊惑了人心，一遍遍听来简直是天堂。......
刚认识纪申的时候，在《怒剑》和《呼啸沙》里听过这两首歌。都是很有中国风的，有侠义情怀的歌。一开始都是小调风格的浅歌，清幽动听。真的觉得看到明净的天空，就会想起一个夏日的午后。《舞鸟》的感觉是，突然有鸟儿借着惊喜直接飞上天空，曲调渐急，就像鸟儿盘旋欢腾，于是渐渐飞走，心里欢喜的跳；远处的太阳，反过来有高有低的调子，像阳光透过摇曳的影子和手指一样温暖。
光、日月、沙、沙经常出现在武侠剧的音乐中。如果光、太阳和月亮都是透明的，月亮也会是透明的。前者渐高，忽收，意犹未尽；后者从月夜的寂静中透露出一丝压抑，仿佛有什么难以诉说的东西，又仿佛随着月光消融。
这三首歌就像它们的名字一样有名。漫天的烟花，春天万物生长，夏天萤火虫，真的是歌一响就蹦进你眼帘的场景，太让你折服于音乐的想象力。就像是沉浸在大自然的怀抱中，被明亮的节奏看着仿佛在奔跑，充满了新鲜感，肆意而又无忧无虑，幸福感从心底溢出。
有一段时间，我会在睡觉前听这首歌。如果说前几首歌比较写实，听的时候脑子里有丰富的自然表象，这首歌就是一种赤子之心的感觉。倾听的过程就像是给心灵做了一次SPA，让一直在世间漂泊的灵魂有了一个安全的归宿，尤其是疗愈。
我觉得这三首歌的描写都是牺牲。姬神是祭祀老师，用音乐为现代人祈福。大自然经历了几千年，日月星辰仿佛永远不变，人类延续了几千年。民俗流传至今，历史的沉重与沧桑镌刻在其中。音乐是用来祭奠这一切的，磅礴的音质仿佛链接着古老的记忆。瞬间，力量在我们的血管间升起，我们虔诚无畏。
附我最喜欢的季申部分(点击收听)。如果你听完之后被震撼、被感动、被治愈，愿我们用从音乐中获得的勇气，过上更好的生活。