客家古筝的历史是怎样的？

即广东汉乐古筝音乐是广东优秀的传统音乐之一。广东汉乐历史悠久。相传从晋安九年(公元405年)到宋朝灭亡，是一段很长的历史时期。随着中原人民的多次南迁，带来了古朴的“中州古调”和“高涵老调”。与当地的音乐、语言、风俗结合后，逐渐形成了独特的音乐风格。当地人称之为客家音乐，或外江弦和儒家音乐，主要在广东东部。

20世纪20年代，汕头报钱若初先生提出将“外江戏”改名为“汉剧”，得到了大家的认可。因此，外江弦和儒家音乐被相应地更名为“汉调”或“汉乐”。汉调有合奏、打击乐等形式，有锣鼓吹、和弦、中国军班等。

传统客家筝的外形长约65438±0.2米，面板弧度较大，材质为泡桐木。安装16弦，弦轴安装在面板左侧平行于码，弦质为金属(钢弦或铜弦)。玩的时候一般右手戴一个龟甲片。弦乐的调律分为五个音(即第一声561235612356i235)和三个八度，多为G、F、D或C，很少使用。

客家古筝和潮州古筝长期共存于一个地区，自然会相互影响、相互吸收；他们的很多曲目都是一样的，所用的筝的形制也是一样的。至于区别，比如客家筝用宫池记谱法，潮州筝用四儿记谱法；演奏时，客家筝多使用中指，潮州筝相对使用食指。而且前者滑音的音程和波动都比后者大，使筝声绵长。风格上，客家筝悠扬悠长，古朴典雅，潮州筝秀丽柔美。

广东汉乐的古筝演奏历史悠久。它以高涵的旧音乐(即汉调音乐)为基础，并受地方风格和方言的影响，形成了一种安静含蓄的风格。客家筝乐是客家音乐中“丝弦乐”的合奏形式(由古筝、琵琶、椰树、笛子组成的小合奏)经过历代客家筝人的充实、丰富、发展、提炼而逐渐形成的独奏音乐。

客家古筝曲目种类繁多，有“大调”和“跨调”。专业严格来说是六八板，和河南板头一致，其余都是相声。

客家古筝音乐以古朴、优美、典雅、大方著称，水莲花可以说是这种艺术风格的典型代表之一。弦调板没有确定的数量，具有中国传统戏曲音乐的特点。为了便于调性的掌握、技法的运用和音乐内容的展现，将音乐分为“软集”、“硬集”和“反线”。传统的手写宫池音阶和印本大多记录旋律主干的“调骨”，指法、“变奏”、“添花”则根据演奏者对乐曲的理解和客家音乐的修养进行编排。

目前国内流传的客家古筝曲谱，大部分是由余斋创作，罗九祥先生演奏，录音整理而成。