三大音乐教学体系

奥尔夫音乐教学法是由联邦德国著名音乐家卡尔·奥尔夫创立的。这是一个独创的音乐教育体系。它赋予了音乐教育全新的反传统的理念和方法，并对许多国家和地区的音乐教育产生了深远的影响。反思我国音乐教育的现状，我们仍然长期沿用唱歌和教授乐理知识的旧模式，忽视学生对音乐的情感激发和体验，忽视学生在音乐学习中的主体性、主动性、个性和创造性。认真研究奥尔夫的音乐教育思想和体系，会给我们许多有益的启示。

从音乐的起源和本质出发，即“诉诸感性，回归人文主义”——这是奥尔夫音乐教育的基本理念。这与我们原先对音乐教育的本质和目的的理解是根本不同的。

奥尔夫认为，表达思想和情感是人类的本能欲望，通过语言、歌唱(包括器乐表演)、舞蹈等形式自然流露出来，自古以来就是如此。这是人与生俱来的能力。音乐教育的首要任务是不断激发和增强这种本能的表现力，但好的表现不是最终目的。然而，我们对音乐教育的传统理解并非如此。我们的课程设置一直把歌唱和乐理以及相关的音乐技能和能力作为美育的手段和目标，重点在于如何学好。

事实上，学生在音乐学习中本能地唱歌、弹琴、跳舞并不难，甚至可以表现出一定的水平。因为本能的唱歌、打球、跳舞都是符合人性的，在这个过程中，学生不担心被训练或者丢脸，所以会得到各种程度的满足。这种自然的表现形式也有助于促进学生即兴创作的萌芽。因为这种创造力的萌发和鼓励，学生处于学习各种音乐技能和能力的最佳状态。在这个教学过程中，教师必然成为学生学习的引导者、诱导者和参与者。愉悦身心，学习艺术，两者相辅相成。这是奥尔夫教学法的重要特点之一。

中国音乐教育最初的模式是单纯的教唱歌——教材主要以歌曲的形式一首一首出现，后来有了一些变化，少数学校也学习了一些器乐技巧。学生主要是模仿现成的音乐和美术作品，很被动。老师也在认真追求“出成绩”，严厉对待学生，学生自然会感到一种莫名的压力。因为人与人在音乐方面的先天素质差异很大，所以总会有一些学生，以我国原有的课程要求来看，与教学要求相差甚远，自然“远离音乐”，老师也很无奈。在这方面，奥尔夫的教学理念和体系应该能使我们从中获得很多启示。

美妙音乐花园创始人Lorna Heyge博士。黑格博士拥有30多年的教学和写作经验，曾为德国和德国的儿童编写音乐教材。海伦博士毕业于艾特曼音乐学院、西北大学和德国科隆大学。在儿童音乐教育领域和专业知识领域至今无人能及。

音乐园是儿童感官学习的自然音乐教学法，是蒙语教育的整体教学法。美妙音乐花园是从美国引进的培养孩子音乐能力的课程。它是世界上先进的音乐教学法，从婴儿大脑生长最快时期开始就给予音乐和成长教育训练。