从秦汉到明清的室内设计史
室内设计的发展历史
古代:建筑技术和社会分工比较简单，建筑设计和施工没有明确的界限。建筑的组织者和指挥者通常是设计师。
欧洲——由于石材是建筑的主要材料，这两项工作通常由石匠主管承担；
中国——由于建筑主要由木材构成，这两项工作通常由木匠头来承担。
他们按照建筑主人的要求，按照师徒相传的规矩，凭着自己的创造力，建造了建筑，积累了建筑文化。
近代:建筑设计与建造分离，分别成为专门学科。
西方-
中国是在晚清外国的影响下逐渐形成的。离职原因:
(1)随着社会的发展和科技的进步，建筑学要解决的内容和问题越来越复杂，涉及的相关学科越来越多，材料和技术的变化也越来越迅速。仅仅靠师徒传授经验，已经无法适应这种客观现实。
(2)另外，建筑往往需要在极短的时间内完成并投入使用，工匠很难身兼二职，客观上要求更细致的社会分工，促使建筑设计逐渐形成专业，成为独立的分支学科。
现代室内设计作为一门新兴的学科，虽然只是近几十年的事情，人们有意识地布置甚至美化自己生活和生产活动的室内，赋予室内环境一种想要的氛围，但它早在人类文明之初就已经存在。
一，国内室内设计的发展
在原始社会，Xi安半坡村的方形和圆形居住空间一直被认为是根据使用的需要来划分内部，以便合理地安排入口和防火。方形生活空间靠近门口的炕上有一个进气的浅槽，圆形生活空间入口的两侧也有起导流作用的短墙。在原始氏族社会的卧室里，已经有了手工制作的光滑平整的石灰质地板。在新石器时代卧室的废墟中，至今还保留着一层装饰精美、坚硬美观的红烧地板。在原始人居住的洞穴中，墙壁上还绘有动物形状和狩猎图案。也就是说，即使在人类建筑活动的初始阶段，人们就已经开始同时关注“使用与氛围”和“物质与精神”的功能。从出土的遗址来看，商代的宫殿秩序井然，有严格的规章制度。宫殿用朱红色木材装饰，用白石雕刻，云雷纹的铜板放在柱子下面。至于秦代的阿房宫和西汉的未央宫，虽然宫殿建筑已经消失，但从文献的记载、出土的瓦、器等器物的制作，以及墓葬石刻中精美的窗棂、栏杆等装饰图案来看，当时的室内装饰无疑是相当精细华丽的。春秋时期的思想家老子在《道德经》中提出:“凿户为室，当其无物，可为室。所以，有益无益。”本文生动地论述了“有”与“有”、围合与空间的辩证关系，并提出室内空间的围合、组织与利用是建筑室内设计的核心问题。同时，从老子朴素的论证思想来看，“有”与“无”也是相互依存、不可分割的。室内设计和建筑装饰紧密相连。从古至今，建筑装饰图案的应用也表现了人们对生活环境和精神功能的需求。历代文献中都有涉及室内设计的内容，如《考公基》、《子人传》、《建筑风格》、《园冶》等。清代名人李渔对中国传统建筑的室内设计理念、室内装饰的要领和方法有着深刻的见解。在专著《客厅一谈》的卧室篇中，李渔论述:“造卧室前，贵精而不美，贵新颖典雅，贵精致辉煌”，“窗台先通透，栏杆精致，但这是第二层意思，最重要的是止于二字，再谈拙工”，以及室内设计装修的构思。中国的各种民居建筑，如北京的四合院、四川的山居、云南的“一封”、傣族的干栏屋、上海的里弄建筑等，在建筑形式与室内空间组织、建筑装饰的设计与制作等诸多方面都有极其宝贵的成果可供我们借鉴。
二，国外室内设计的发展
在公元前前的古埃及贵族宅邸遗址中，抹灰墙面涂有彩色竖条纹，地面铺有稻草织物，配有各种家具和生活用品。古埃及卡纳克神庙阿蒙神的装饰图案、前神雕塑和神中的石柱都极为精美。神的神的神的大柱子大厅里巨大的石柱和极度压抑的空间，恰恰符合古埃及神的神所要求的严谨而神秘的室内氛围，是神的神的精神功能所需要的。古希腊和古罗马在建筑艺术和室内装饰方面已经发展到很高的水平。古希腊雅典卫城的元古代柱廊，起到了室内外空间的过渡作用，通过精心的比例、比较和对石材性质的合理利用，形成了梁、柱、方的构成体系和各种有个性的柱子。古罗马庞贝城遗址，从贵族宅邸内墙的墙面装饰，地面的大理石地面，以及家具、灯饰的加工制造精细程度来看，当时的室内装饰已经相当成熟。罗马万神殿中具有公众聚集特征的拱形空间是当今公共建筑中中庭设置的最早原型。自欧洲中世纪和文艺复兴以来，哥特式艺术和哥特式艺术以夸张、不对称、奇特、轻盈、复杂和装饰性为主要特征，频繁使用垂直延伸的线条。在建筑上，有尖拱券、小尖塔、叠墙、飞扶壁、彩色玻璃镶嵌等典型元素。在古典和巴洛克空间中，他们追求连续性、物理变化和层次感。巴洛克风格打破了对古罗马建筑理论家维特鲁威的盲目崇拜，也突破了文艺复兴后期古典主义者制定的各种条条框框，体现了向往自由的世俗思想。另一方面，巴洛克教堂气势恢宏，能营造出相当浓厚的神秘氛围，也符合天主教会炫富、追求神秘感的要求。所以巴洛克建筑起源于罗马，很快就传遍了欧洲，甚至远至美洲。有些巴洛克建筑过于追求奢华和神韵，甚至到了繁琐堆砌的地步。首先，它具有奢侈的特征，既有宗教性，又有享乐性。第二，它是一种激情的艺术，打破了理性的宁静与和谐，具有浓厚的浪漫色彩，非常重视艺术家丰富的想象力；三是极力强调运动，可以说是巴洛克艺术的灵魂；四是非常注重作品的空间感和立体感；第五，全面。巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段，如建筑、雕塑、绘画的融合。此外，巴洛克艺术还吸收了文学、戏剧、音乐中的一些因素和想象。六是具有浓厚的宗教色彩，宗教题材在巴洛克艺术中占据主导地位；第七，巴洛克艺术家大多倾向于远离生活和时代。比如在一些天顶画中，人的形象变得无足轻重，就像一些图案一样。洛可可风格(因为它流行于路易十五统治时期，所以也被称为“路易十五风格”)。)路易十五的情妇蓬巴杜夫人和杜巴丽夫人的利益主导了宫廷，使美化女性成为压倒性的艺术潮流。一方面难免华而不实，自命不凡，缺乏神力的感觉；另一方面，法式的轻盈和优雅使绘画完全摆脱了宗教主题。愉快、亲密、舒适、奢华的场景，取代了圣徒痛苦的殉难。它来源于法语rocaille，原意为‘贝壳风格’，引申的意思是各种建筑及其内部以‘像面包师表面一样闪光’等风格日趋完善，艺术风格日趋成熟。历代美丽的装饰风格和手工艺仍然是我们创作的源泉。1919德国成立的包豪斯学派，摒弃因循守旧，主张重视功能，提倡现代工业技术和新材料的应用，提出适应工业社会的建筑和室内设计新概念。包豪斯学派的创始人格罗皮乌斯当时说:“我们正处于人生大变革的时期。旧社会在机器的冲击下被打破，新社会正在形成。在我们的设计工作中，重要的是随着生活的变化不断发展和改变表达方式。”格罗皮乌斯在20世纪20年代设计的包豪斯学校和路德维希·密斯·凡·德·罗设计的巴塞罗那展览馆是上述新理念的典型代表。
三、目前我国室内设计和建筑装饰应注意的问题
虽然中国的现代室内设计早在20世纪50年代就开始了，当时首都北京的人民大会堂等十大建设项目正在建设中，但室内设计和装饰行业的大规模兴起和发展已经持续了近十年。由于改革开放，从旅游建筑、商业建筑到涉及千家万户的办公、金融、住宅建筑，室内设计和建筑装饰都有了蓬勃发展。1995年8月，建设部发布了《建筑装饰装修管理规定》。中国目前的室内设计和建筑装饰还存在一些值得注意的问题，需要我们认真对待。主要是:
1，对整体环境和建筑功能的认识薄弱，对设计的室内空间内外环境的特点考虑不够，对所在建筑的使用功能和类型考虑不够，容易孤立封闭地对待室内设计。
2.目前，设计人员和施工人员更多地关注旅游宾馆、大型商场、高级餐厅的室内设计，而较少关注学校、幼儿园、诊所、社区生活服务设施等大量涉及大多数人的建筑的室内设计，忽视了职工宿舍、大量居住建筑和各种生产性建筑的室内设计。
3.对技术、经济、管理、法律法规等不够重视。现代室内设计与结构、构造、设备材料、施工工艺等技术因素紧密结合。，科技含量与日俱增。除了必备的建筑艺术素养外，设计师还必须认真学习和了解现代建筑安装维修的技术和工艺。同时，要加强室内设计和建筑装饰相关法律法规的完善和实施，如项目管理法、合同法、招投标法、消防、卫生防疫、环境保护、工程监理、设计定额指标等相关法律法规的实施。
4.应加强室内设计的创新精神。虽然室内设计在今天可以借鉴国内外的传统和已有的设计成果，但不应该不顾环境和建筑类型、个性而简单地“照搬”或“套用”。现代室内设计应该提倡结合时代精神的创新。