京剧知识

京剧又称“皮黄”,由西皮和黄儿两个基本音调组成,还唱一些地方曲调(如刘孜戏、吹腔)和昆曲曲牌。1840左右在北京形成,盛行于三四十年代。它有时被称为“国剧”。现在还是有全国影响力的大剧。它是中国现代戏曲的代表,业务全面,表演成熟,气势恢宏。京剧是中国的国粹,有200年的历史。另外,“京剧”也是一个网络词,意思和“怕”一样。

基本解释

【京剧】中国主要剧种之一,徽调、汉调在清代中叶相继传入北京,并相互融合演变。口音以西皮和黄儿为主,伴有胡琴和锣鼓,流行于全国各地。

详细说明

又称“京剧”。中国最受欢迎的戏剧之一。徽派四班在清乾隆末年入京后,与嘉庆、道光年间来自湖北的艺人合作,相互影响。他们逐渐接受了昆曲、秦腔的一些剧目、曲调和表演方法,并吸收了一些民间曲调,逐渐融合发展。

基本概念

京剧是在北京形成的传统剧种之一,已有近200年的历史。它是在徽剧和汉剧和谐的基础上,吸收了昆曲、秦腔等一些剧种的优点和特长而逐渐演变而来的。京剧音乐属于板腔体,主唱是黄儿和西皮,所以京剧又叫“皮黄”。京剧中其他常用的唱腔有南梆子、四平调、高八子、吹。京剧传统剧目约有1000个,经常演出的约有三四百个。其中,除了徽剧、汉剧、昆曲、秦腔外,还有相当一部分是由京剧艺术家和民间作家创作的。京剧擅长用历史题材表现政治军事斗争,故事大多取自历史演义和小说剧本。不仅有全剧,还有大量折子剧,此外还有一些连续剧。

表演技巧

唱、读、演是京剧表演的四种艺术方法和四项基本功。唱是指唱腔,念是指音乐性的吟诵,二者相辅相成,形成“歌”,是歌舞京剧表演艺术的两大要素之一;做是指舞蹈的肢体动作、打斗和翻滚技巧,相互结合形成“舞”,是歌舞京剧表演艺术的两大要素之一。四技,俗称四技五法,指的是唱、念、做、打四技。“唱”是指唱功。“做”就是做工作,也就是表演。“念”是指音乐唱诵。而“打”指的是武术。戏曲演员从小就是从这四个方面培养出来的,虽然有的演员唱功好(唱老学究),有的以做工作为主(花旦),有的以武术为主(吴京)。但要求每个演员都具备唱、念、做、演四项基本功,才能充分发挥戏曲艺术表演作为音乐剧的功能。更好的表现和刻画剧中各种角色。

京剧角色

京剧中的角色分为生、丹、净、丑、武、时尚(跑龙套)七条线,再分为生、丹、净、丑四条线,每条线都有详细的分工。“生”是除了花脸、小丑之外的男性角色的统称,也分为老学生(大胡子学生)、小学生、武生、娃娃生。“旦”是对女性角色的统称,内部分为郑丹、花旦、鬼门旦、乌旦、老聃和蔡丹(代旦)京剧蓝调。“精”,俗称花脸,多扮演具有某种特殊性格、品质或外貌的男性人物。化妆面膜的调子很响,风格也很粗糙。“网”分歌手,如包拯;以做工为主的二花脸,像曹操。演喜剧的“丑八怪”,因为在鼻梁上抹了一小块白粉,俗称小花脸。

京剧脸谱设计

在一个人的脸上画上某种颜色来象征这个人的性格和特点,角色和命运是京剧的一大特色,可以帮助理解剧情。简单来说,红脸包含赞美,代表忠诚和勇气;黑脸中性,代表凶智;蓝脸和绿脸也是中性,代表叛逆英雄;黄脸、白脸是贬义,代表凶猛;金面和银面很神秘,代表着神和魔。脸书起源于古代的宗教和舞蹈面具,这一传统在今天的许多地方戏曲中得以保留。京剧脸谱图片

编辑这段的艺术特色

京剧王子的复仇

京剧发人深省,醇厚。京剧的舞台艺术经过无数艺术家长期的舞台实践,形成了一套规范的、标准化的节目,在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等方面相互制约,相辅相成。作为一种创造舞台形象的艺术手段,非常丰富,用法也非常严格。如果不能掌握这些节目,就不能完成京剧舞台艺术的创作,正如京剧在形成之初就进入宫廷一样,它的发展壮大也不同于地方戏。要求它表现的生活范围更广,塑造的人物类型更多,技巧更全面完整,对其舞台形象的审美要求也更高。当然,同时也弱化了它的民间乡土气息,简单粗暴的风格相对较弱。因此,其表演艺术趋向于虚实结合,最大限度地超越了舞台空间和时间的限制,从而达到“以形传神,形神兼备”的艺术境界。表演要求精致细腻,无处不在;要求唱腔悠扬委婉,声音充满感情;武功不是靠勇猛取胜,而是靠“唱武功”。20世纪的前50年是中国京剧的鼎盛时期,著名的“四大名舞”和“四大熊”都是在这个时期产生的。然而,许多著名的京剧艺术家也在这一时期去世,后人只能依靠他们当时留下的大量旧记录来欣赏他们的艺术。当时的著名演员大多在高亭、百代、北开、胜利等唱片公司有唱片传世,种类繁多。然而,随着时间的推移和技术的进步,这些旧记录逐渐消失,大部分已经不可考,这给后人欣赏和学习前人的艺术带来了很大的困难。从上世纪末开始,中国的一些唱片公司复制了一些旧唱片,并在磁带或其他媒体上发表,但从未系统整理过整个旧唱片的音乐资料。即使是抄袭的东西,也大多没有市场。但是网络和数字技术的成熟也给我们这些普通的老唱片爱好者带来了希望,让我们尽可能全面的整理这些老唱片成为可能。

编辑本段的历史沿革

京剧《霸王别姬》

京剧的主体在整个中国文化中更倾向于民间文化或者底层文化。即使因为满清皇后和八旗的宠爱而迅速繁荣,也不足以改变这种审美特征。当然,也正是因为以民间趣味为基础的京剧,从晚清一直到整个20世纪,在所有民间艺术中获得了前所未有的地位。也从艺术本体上最大限度地扩大了民间文化和审美的影响,提升了民间趣味在中国文化传统中的地位。2010 165438+10月16京剧被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。