刘毕业音乐会作品

刘古筝大师毕业音乐会暨作品音乐会

音乐会曲目

一、融(古筝、舞蹈)刘/曲

编导:舞蹈表演:蔡

二、三个人像(古筝独奏)刘曲

我,叹气!生活如此激烈

二。兰花手指

Ⅲ.美,美与虚构

三。《春之祭》选段(古筝和钢琴)斯特拉文斯基/音乐

刘/移植钢琴:李毅

第四,远离Xi,但沙鹬在广泛,广泛的世界!刘/曲

1.飘离Xi ——为古筝和四种民族乐器而作

2.而是广阔世界里的沙鹬!-古筝和古琴二重奏为一首古筝。

二胡:刘磊三弦:张琵琶:于长笛:指挥:。

-中场休息-

动词 (verb的缩写)淡墨水墨(两个古筝的对话)刘曲

古筝二声部:丁

6.残影(古筝独奏)刘曲

蓝山(古筝与管弦乐)刘曲

谢鹏/管弦乐创作协奏曲:中央音乐学院管弦乐团指挥:焦阳

曲目介绍

首先,融化

这首歌是给古筝和一个舞者的。古筝在作品中不充当背景音乐,舞蹈在形式上也不是简单的拼贴。两者互相解释。音乐中有舞蹈,舞蹈中有音乐。舞蹈、音乐、人形成了一种应强应轻、应远应近、应势而动、应势而动的精神声画。古筝定五音,运用北派古筝音乐的旋律、演奏特点和现代作曲思维进行创作。而舞蹈也是在古典舞的基础上,加入现代舞的元素。作品是现代人对传统文化的重新诠释。

第二,三幅肖像

小时候面对各种画像经常发呆。画中的人物总是让我浮想联翩,梦想着以后能拿起画笔画出那些想象中的表情。当我决定用音乐来表达这些内容时,心中的喜悦不言而喻,仿佛儿时的梦想就在这一刻实现了。创作过程让我兴奋不已。我用了三张素描,勾勒出三个性格迥异的人物。因为是小品,所以希望每个声音的处理简单直接。

三、《春节》节选

斯特拉文斯基的芭蕾舞剧《春之祭》是西方音乐史上最具影响力的作品之一,也是最具争议的作品之一。作品在音乐、节奏、和声等很多方面与古典音乐割裂。,尤其是节奏变化非常频繁,营造出一种紧张嘈杂的氛围,强烈地表达了人类内心的冲突,带有原始而狂野的冲动。作品分为两部分:第一部分是“大地的崇拜”;第二部分是“牺牲”。古筝与钢琴移植版,选取《祭春》第一部中的两段——1。引言和2。春天的先驱们在青少年舞蹈,并用一种七弦古筝演奏。这次移植是古筝表达现代西方音乐、和声语言、音乐风格的一次大胆尝试。

四,从xi飘来,但在广阔的世界里是沙鹬!(工作分为两部分):

1.《飘》来自Xi

创作这部作品的那段时间,耳边总是回荡着各地的方言。能理解的人和不能理解的人,就像中国文化的熔炉,包罗万象。这让我想起了民族乐器中各种乐器混合音色的表现。对于古筝和四种民族乐器,《飘》充分发挥了各种乐器的音色特点,运用现代作曲技法,给不同的演奏者分配角色。

2.而是广阔世界里的沙鹬!

歌的最后,我一个人留了下来,继续在空荡荡的舞台上唱自己的歌。有些东西注定是孤独的。这首歌的音乐素材取自即兴曲目,而是来自广阔的世界里的沙鹬!在李香婷教授的古琴独奏专辑《唐诗》中。为一首古筝而作的同名音乐,试图在古筝上运用古琴的代表性演奏方法,寻求古琴的意韵,也是对古筝音色的一次实验性拓展,通过古筝与古琴之间音乐意境的交替,实现一种新的演奏形式。

五、水墨淡彩

作品的创作过程就像一场梦,经历了许多美好的幻想。这是一个带有浓厚东方色彩的梦。两个古筝就像一个灵魂的两个对立面,交织,争夺,说服,融化。这种水墨般的幻想,是一个东方人用自己特有的平和含蓄的方式表达内心的压抑、冲动和不可调和的矛盾。

六、残影

19岁的时候,尝试着写第一部作品。这是一部关于回忆的作品,关于童年的回忆。写作的过程异常艰难,一遍遍整理记忆中重叠的痕迹,试图用音乐与流年、光影进行对位。作品仿佛让我重新回到了艰苦卓绝的青春,但那些轰轰烈烈的日子早已褪色,留下了淡淡的伤感和许多内心的柔软。

七、兰山

这首歌原为古筝独奏作品,2005年获得中国音乐金钟奖作曲奖银奖。作者将潮州民间音乐素材融入到一系列现代音响中,力求用中国传统音乐的气质和精神来拓展和丰富现代音乐的内涵。加入乐团后,音色更加丰富,演奏内容更加饱满。