山西民间锣鼓的分类
威风锣鼓
从1988开始，山西雄壮的锣鼓真正打出了山西民间艺术的威风，享誉全国，享誉世界，从农运会到亚运会，从省会的民间艺术节到周年庆的天安门广场四十周年。
雄伟的锣鼓是流行于霍州、洪洞、汾西和临汾的汉族民间艺术。相传公元619年，李世民在霍州与刘武周作战，击鼓，鸣锣，撤退，进退有序，大获全胜，故以威风锣鼓传世。这种锣鼓的特点是“威风”。从锣鼓的配置来看，乐团的组织、演奏、着装都在彰显其威望。
第一，声音很牛逼。看着雄壮的锣鼓，没看到它们的造型就听说了它们的声厂，如雷贯耳。其实它用的乐器很简单，只有鼓、锣、钹、钹四件。传统的配置比例是2鼓8锣4钹2钹。人数扩大到400到500人，加大了锣鼓的比重，声音更加突出。演奏方法是鼓指挥，锣主奏，钹和钹分两部分交替演奏。短语处理多以“复句”的形式出现。数百鼓、数百锣、数百钹齐奏，声如天地之吼，让人感受到当年李世民领兵的威风。因为节奏的多样，出现了2/4 3/4 4/4和3/8 5/8，所以呈现出多种色彩，让人觉得有趣，响亮但不单调，刻板而有女人味。
二是形式气势。气势磅礴的曲牌，既是独立的篇章，又是完整的一套。其多段套曲一般分为帽头、主体、结尾三部分。曲式、句式、节奏多为行进式；曲牌的名称大多来源于军事，如“一刀赴会”、“三战吕布”、“四面埋伏”、“五马破曹”、“六出祁山”、“七捉孟获”。表演多以“击鼓”开始，跌宕起伏结合张弛有度，但又不偏离气势磅礴的主题，产生一种刀光剑影的感觉。
第三，现场超赞。有数百人打着雄壮的锣鼓，都装扮成古代的士卒，一个接一个地摆开阵势，前后进退，左右开合；有时风吹走，有时雨打在枯叶上；隔如八卦，聚于阴阳。现场真的很惊艳，很感人。
第四，舞蹈气势磅礴。选手表演时，结合鼓点节奏做出各种舞蹈姿势。鼓手有“左右开弓”、“马步冲击”、“穿插搏击”、“开合搏击”；龚队员有“反扣向前”和“反扑背弓”；蚌钹有“大钹高翻”“胸翻”等，还有“单翻”“双翻”“斜叉”“直叉”等。在这里，鼓和钹也变成了剑，队员变成了将帅和士兵，威风凛凛，杀气腾腾。表演中巧妙地运用了“鼓花”、“锣花”、“钹花”，杵腕上的缎带装饰使整个场面五彩缤纷，给人以赏心悦目的感觉，“武术”又变成了“舞蹈”。
太原锣鼓
太原锣鼓是流行于太原和晋中的一种锣鼓音乐。曲牌有很多种，比如“流水”、“125”。“流水”据说起源于后汉的刘知远。刘的姐姐住在太原市古寨村。每当她出门敲锣打鼓迎接时，她就演奏曲牌以获取快乐，曲牌的意思是东海流水。“125”是以马工的节拍命名的。
太原锣鼓使用的乐器分为大、小两组，让大家一饱口福。其乐器为鼓(有的直径约五尺)、钹、钹，鼓为主角。小家庭成员是鼓、锣、钹。音乐结构和打击乐艺术的显著特点是:句子重叠，长短错落，像古典诗词一样的句子结构，能给人以厚重、紧凑、重复的印象。演奏中经常使用尖锐的停顿，如乐谱中的停顿，给人一种干净、印象深刻的感觉。慢奏时如流水，骤奏时如大浪；当你敲击时，铃铛叮当作响，当你敲击时，雷电轰鸣。表演者非常激动，突然把钹扔到舞台上，抱住了金瓜。声音、情感、表演交织在一起，引人入胜。
太原锣鼓常把比赛引入表演，分成两队对打。A队一首歌结束，B队一首歌开始，或者两队同时开始。这种对台表演更刺激，更刺激，有时会持续五六个小时不罢休。
江州鼓乐
新绛县，古称江州。山西锣鼓音乐的宝库。华清鼓、汾南车鼓、湘川锣鼓都诞生在这里。秦王点兵、老鼠结婚、下坡滚核桃都在这里得到升华。江州鼓乐将成为中国音乐史上的重要篇章。
秦王的破阵音乐。秦王在李世民登基前被封为爵士。唐初，朔州刘武周造反，占领并州，直抵河东，齐王李元吉大败，跑回长安。李世民恳请率部讨伐渡江，屯兵江州白碧，东征西杀，南攻北进，一举收复并州，保全了李家。当他在北定从太原凯旋而归时，军队写下了《秦王破阵之乐》来欢迎他。历史上这类音乐以“敲锣打鼓”、“夹杂龟兹之乐”为主。如今在新疆，不仅有“击鼓台”，还流行“小秦王点兵”“唐王出城”的锣鼓。江州鼓乐的丰富和繁荣，大概与这一伟大的历史源头有关。
秦王点兵。这是20世纪80年代的新作。这部杰作是在秦王破阵的原曲基础上，吸收了一些鼓的作曲而成，如汾南鼓、花鼓戏、虎克牙等。是社会主义时代的新鼓乐，历史与今天、群众与专家、业余与专业相结合。它两次轰动北京，一次震惊巴黎，这是黄河文化的骄傲，也是中国文化的骄傲。
《秦王点兵》全曲包括绪论、鼓边段、鼓心段、锣鼓段、五彩段、结尾段六个部分。紧慢松的结构很合适，音乐也相当完整。它将民间套曲的特点与现代音乐结构相结合，使民间锣鼓音乐跃上了一个新的台阶。
音乐的主题是出兵，从元帅晋升开始，直到官兵入场，列队，准备结束战争。乐器分高低两部，高音为鼓、卒鼓、小铜鼓；贝斯有帅鼓，将军鼓，大块铜器。演出中根据主题要求，采用不同的演奏方法，包括独奏、二重奏、合奏、干打击乐、花式打击乐、混合打击乐、慢、中、快；四拍，三拍，二拍。简介中悠长的号角声将人带入古战场阵地；鼓边采用鼓边、鼓态、鼓圈、鼓钉，配合夹板，新颖多彩。华彩乐段吸收了西方协奏曲中的华彩乐段，别具一格，体现了战前士兵的乐观主义。
击花
花鼓又称花鼓，也叫干鼓。特点是无锣无钹，全围也很少见。所以在演奏中要充分发挥鼓的优势，挖掘鼓的潜力，击打鼓的各个部位，甚至鼓的环和钉，总结出各种击鼓技巧，令人耳目一新，别具一格。花开击鼓，故名，流传四方。
岳村(成瓜)子
生于文水岳村，因模仿主乐器小钹而得名。这套锣鼓只有两种乐器，鼓和钹。但它能奏出大自然的风雨，人间的悲欢。这完全取决于击球技巧的变化。比如鼓有正手、拍子、边、梆；钹中有擦、抛、闷、平的笔画；每一笔都可以细分，技法不下几十种。其著名曲目为《电闪雷鸣》，内含《天上积云》、《远方惊雷》、《山雨欲来》、《乌云压顶》、《电闪雷鸣》、《雨过天晴》、《田禾绿了》、《人们高兴得跳起来了》，意境十分感人。乐队的传统组合是42人42种乐器。
称锣鼓
原名《晋秤砣歌》，流行于长治地区。这种锣鼓是按照16.21斤的旧音阶和121斤的新音阶之间的换算来演奏的，好像是写在锣鼓上的对数表。整套锣鼓连续演奏十五次。因为各地的秤砣歌的公式不一样，所以不能重复，也不同于一般的曲牌连奏。它是基于“要两斤”的规律:第一，625，第二，125，第三，1875，第四，25，...直到第十五，9375，和第十六磅。各地的鼓点都不一样。要求演奏者精通称歌和数锣鼓。这种敲锣打鼓的数学，集知识性、趣味性、娱乐性于一体，作者用心极好。虽然它的数学应用已经成为过去，但它的文化和娱乐功能将永存。
背冰插花锣鼓
这种锣鼓流行于黄河沿岸的永济地区，起源于古河节。表演者都是男性，光着脚，每人拿着一块冰，一根铁棒和一束花。手执锣鼓，边走边打，到村外山村。给人一种粗犷刺激的野性性感，有一种古朴的意境。舞蹈锣鼓是舞蹈和锣鼓的结合，锣鼓手也是舞蹈演员，也叫鼓舞。这是一种古老的艺术形式。山西人多，所以我们选择两种主要的介绍。
转向滚筒
这是一个主要流传在襄汾县的灵感，襄汾县以转圈打鼓闻名。据说始于明朝万历年间。鼓乐曲调丰富，有100多首，至今仍有30多首流传。曲牌大多短小精悍，以A-B-A结构，B段为主体，富于变化。演出的内容相当丰富，主要是农村生活的题材，还有历史故事和动物情况，生动的名字给人很大的感染力。什么“小宝贝摇钹”“噘嘴面”“挑豆子”“麻雀唧唧”“狮子张口”。击鼓的技巧也是多种多样的，因此可以出现十多种不同的声音来模仿生活，让人感觉更加亲切。与声音相协调，舞蹈轻盈活泼，灵活多变。因为鼓放在固定的鼓架上，表演者可以更自由地表演舞蹈。
风扇鼓
扇鼓也叫太平鼓。曲沃是南方最好的，朔州是北方最好的，这是一种说唱和鼓励，始于对神灵的崇拜。其鼓状似蒲扇，以形著称。单面，用藤条或竹条轻敲。鼓柄上饰有几个铁环，跳舞时叮当作响，增添了几分趣味。鼓手、舞者、扇鼓的说唱歌手三次服，不加伴奏。鼓技、舞蹈变化多，说唱内容与时俱进，贴近大众心理。玩的人数不限，对服装没有特殊要求，场地随处可见，活动简单，很受群众欢迎。曲沃扇鼓至今仍有傩舞的印记，显示了原始祭祀向大众娱乐的演变轨迹。基本介绍
据史料记载，山西汉族打击乐始于秦汉时期。以唢呐为主的汉族民间打击乐，成熟于明清时期，流传于民间，在全省极为普遍。
有专家将民间打击乐分为粗吹和细吹两种。粗乐器有唢呐、笙、风笛、鼓、锣、钹等，多用于民间节日和社火伴奏，主要形式为民间八音。
民间八度分为南北两种。太原南部游玩并重。管乐器以唢呐为主，常以两三支唢呐并列演奏。弹了一会儿，有打击乐表演。打击声和动态表情的结合，展现了各种打击手法，非常吸引人。北路主要集中在忻州、定襄、五台、原平、代县和樊氏。重点是吹，锣鼓只配合。管乐器以唢呐和管子为主，还有海笛(小唢呐)和哨子，必须配笙。其实就是粗吹和细吹的结合(笙管乐，小打击乐)。让表现力更强，改编范围更广，技巧要求更高。剧目非常丰富。除了传统戏曲、民歌、传统曲调，寺庙佛歌也很擅长。著名笙演奏家胡天全、阎海登，著名唢呐演奏家尹、，著名管乐演奏家张继贵等都是这里的著名艺术家。
细吹主要指佛道音乐，是一种民间室内轻音乐。管乐器以笙管为主，打击乐器除了小锣小鼓，还有一些佛教和道教特有的乐器，如中青木鱼、鱼鼓、简易板等。音色安静超脱。
著名歌曲
这里有两种打击乐轨道:
1，五虎爬山
这是一首改编自洪洞金鼓音乐《五福持寿》的新作，集演奏、打击乐、舞蹈于一体，风格大胆，曲牌丰富，舞蹈欢快，表现了人民豪迈向上的气质。五人打鼓，开头由唢呐奏开场曲，大鼓为主，小鼓四面奏。声音洪亮、洪亮、密集、别致。整首歌都是虎头豹腰凤尾，效果感人。
2.大胜
陕北打击乐的代表曲目之一，用于庆祝和陪伴社火，节奏明快，热情奔放。一般由《跨队》、《耍娃子》、《过街》、《挂棒槌》、《步步紧逼》、《漫天飞舞》等五六首曲目组成，表现战场凯旋、军民欢腾的主题。此曲配以唢呐、笙、锣鼓等打击乐器。乐曲以快速响起的十三锣开始引入，保留了古战场的风范。一些管乐演奏方面的专家，在对乐曲进行整理加工后，多次出国演奏。