世界民族音乐的多元文化

拉丁美洲文化的多样性和多源性与中国文化的多源性既有相同之处，也有不同之处。那么，世界民乐到底有多多元？

摘要:世界民族音乐是一门全新的课程。其目的是介绍世界上客观存在的丰富多样的音乐文化，开阔我们的视野，扩大我们的知识面，了解地球上的各种音乐现象。打破以一两种音乐文化代替全人类创造的音乐文化，忽视其他音乐文化，或以某种音乐文化的审美观点标准评价其他音乐文化的错误现象，克服以偏概全、只见树木不见森林的片面性。它使我们能够以全球的眼光看待问题，以客观、公正、平等的态度对待世界上各种民族音乐，树立世界音乐文化多样性的理念。

关键词:世界民乐；多元文化主义；拉丁美洲音乐；灵魂乐

世界上有各种各样的民族和民族音乐。民族是一个相对稳定的人的共同体，是一群在血统、生活、语言、宗教、习俗等方面相同的人。世界上有多少民族，就有多少音乐文化。民族和音乐文化密不可分。一个民族创造了自己的音乐文化，同时也在享受着自己的音乐文化。正是因为这些民族音乐文化，才形成了世界民族音乐。

世界民族音乐按地域可分为九个区域:东亚音乐文化区、东南亚音乐文化区、南亚音乐文化区、西亚音乐文化区、黑非洲音乐文化区、欧洲音乐文化区、北美音乐文化区、拉丁美洲音乐文化区和大洋洲音乐文化区。世界上每一种音乐文化都有自己的特点。比如印度这个有着深厚历史传统的文化，有着自己高度发达的音乐体系，在旋律、调式、旋律、节奏、曲式、体裁、乐器、乐队、唱诗、音色、音乐表现方式、音乐功能、审美等方面都有着自己特殊的印记。再比如，经过近500年的欧洲、印度、黑人文化的融合，拉丁梅萨文化以一种全新的、充满活力的面貌出现在世界上。

无论是文学中的魔幻现实主义，还是拉丁舞、拉美音乐，都以其无与伦比的魅力震撼了国际文艺殿堂，称霸世界。拉丁美洲是一个多民族的群体，所以拉丁音乐是由各种音乐融合而成的多元化的混合音乐。无论是欧洲的白人音乐，非洲的黑人音乐，美洲的印第安音乐，甚至东方的亚洲音乐，都对拉丁音乐做出了不同的贡献。经过长时间的沉淀，在以欧洲文化为主体的基础上，他们还从印度文化和非洲黑人文化中吸收了大量的因素，逐渐形成了丰富多彩、生机勃勃、充满活力的拉丁文化。

经过300多年的殖民统治，拉美音乐文化发生了巨大变化。由于大量的欧洲(尤其是位于伊比利亚半岛的西班牙和葡萄牙)音乐文化传遍了拉丁美洲。同时，来自非洲的黑奴也带来了非洲的音乐艺术，长期以来，混血儿也形成了各种新的混血儿族群。

拉丁美洲的文化是欧洲文化、印度文化和非洲文化长期碰撞、冲突、渗透和吸收而形成的统一而多样的文化。它源于这三种文化又不同于原始文化，以崭新的面貌出现在世界上。从宏观上看，拉美音乐也是欧洲音乐、印度音乐、非洲音乐的混合体。但由于类型、层次、成分、混合程度的不同，形成了非常丰富多样的音乐风格。

今天，拉丁美洲的音乐色彩丰富。独特的节奏、优美的旋律、丰富的和声吸引着广大的音乐爱好者。其无与伦比的热情、充沛的活力和神奇的风格吸引了世人的目光。就像拉丁美洲伟大的革命家和古巴诗人何塞？马蒂所说的:这是一片用音乐和美丽的自然风光装点的和谐而艺术的土地？拉丁美洲文化的主要特征是:

首先，美洲土著文化的原始传统被欧洲殖民者的入侵切断。由于中世纪后期欧洲殖民者对美洲的征服和殖民，拉美印第安土著文化的发展中断，使印第安土著文化未能成为拉美文化的主体，而是以移植的欧洲文化为主体，以美洲印第安土著文化和非洲黑人文化为次要成分。

第二，多元化和多源化。什么是拉美文化？杂交？文化还是？混合？文化。拉丁美洲文化的多样性和多源性与中国文化的多源性既有相同之处，也有不同之处。相似之处在于其起源多种多样，不同之处在于拉美文化是欧洲基督教文化、美洲印第安土著文化和非洲黑人文化的汇流与融合。第三，开放性和原创性。拉丁美洲文化很少保守和排外。它善于引进和吸收其他文化的最新成果，亲和力强，融合性强，从而创造出具有自己鲜明特色的拉美文化。开放和创新是拉美文化繁荣发展的基础。

非洲位于旧半球西南部，号称赤道，东临印度洋，西临大西洋，北隔地中海和直布罗陀海峡与欧洲相望。非洲有近700种语言和多种信仰，因此音乐风格和一般文化特征也多种多样。但是，黑非洲音乐的多样性永远不会影响整个地区在音乐上的统一。在音乐的社会功能、应用方式、旋律节奏的构成原则、乐器种类等音乐特征上，黑非洲音乐文化区音乐风格的共性是显而易见的。

非洲黑人音乐首先，节奏感强是非洲黑人舞曲的突出特点之一。他们对节奏的敏感是任何国家的舞蹈艺术都无法比拟的。这种节奏可以说是舞蹈动作的发声。任何基础音乐的思想基础都是动作和声音动机的一致性，首先是节拍和节奏动机的一致性？。这首音乐的节奏极其复杂。最典型的节奏是高度发达的拍子交替和节奏交替。

在非洲各民族的舞蹈中，大家都能看到节奏与动作的密切关系。比如在加纳北部的南方多姆民族？塞克佩里？舞蹈中，音乐由木琴演奏，节奏部分由鼓、铃、铁响板以及舞者本人演奏。但是每组舞蹈之间的过渡信号是由负责的节奏线组合起来的。在以斯拉家。埃斯岑伊？在舞蹈中，动作取决于歌曲的节奏线，而不是伴随的打击乐器，并随着歌曲的重复而重复。加纳勒维人的阿格贝科舞蹈，其中包括许多舞步，每一个舞步都由具有适当节奏和声音模式的鼓点引领，并以该声音模式延续。

每一个音型不间断地重复多次，用另一套动作与下一个音型衔接，让舞者到达一个新的起点，准备跳到下一步。以上舞蹈都需要演员在演出前的排练中掌握；有些舞蹈的即兴表演较多，舞者可以对基本动作进行不同的加工处理，但要与主鼓手或其他器乐演奏家演奏的节奏线保持一致，因为整个舞蹈都是以这条节奏线为主导的。

可见，在黑非洲，鼓在引领舞曲节奏方面起着重要的作用。它决定了舞蹈的节奏，也决定了舞蹈的风格和特点。这就不难解释，当人们在现场或电视上看到非洲黑人随着他们的音乐起舞时，我们偶尔会有不自觉的节奏运动，这是一种强烈的视觉和听觉感染，然后在这种感染下带给我们最自然的精神和身体的敏捷。非洲黑人舞蹈表演中使用的鼓有上百种:木鼓、水鼓、战鼓、葫芦鼓等等。表演用的小鼓可以手拿，大鼓要让人站在凳子上打。鼓的周围经常装饰着铃铛和其他装饰物，增强了舞曲的节奏感。

节奏感强是非洲黑人舞曲的另一个特点。他们的动作粗犷有力，感情激烈。他们善于用夸张的肢体动作来表达自己的感情。舞者经常剧烈摇头、起伏胸部、弯腰、摆臀、扭臀、抖手抖脚、跺脚等等。

当然，不同地区有不同的舞蹈风格，但无论哪种风格都表达了自己最纯粹最真实的感情。很多舞蹈也是源于历史的传承，但随着时代的变迁，舞蹈只能更加多样化、多元化，但不变的是，它们自始至终都在表达自己的感情。

肢体语言多样，比如南部非洲的祖鲁？跺脚舞？就是用强烈的腿节奏来表达情绪；加纳的富拉人？迪亚？舞蹈，每个舞者右脚踝戴一串蜂鸣器，右手持一把剑。演唱时，演唱者在音乐强节拍上用右脚跺地，在弱节拍上用左脚轻踏。

右脚蹬地时，身体微微向右倾斜，然后网拍向左挥拍。还有什么是用腿部动作表达节奏的舞蹈？踢踏舞，大踏步舞？(索托)等等。加纳的达贡巴人？恩英多谷？舞蹈中主要使用腹肌，而加纳的Lobi则强调上半身的动作，可以包括肩膀的旋转或上下运动，也可以用一些手臂动作和肩部收紧放松动作来拉伸胸部。还有一种类似尼日利亚卡拉巴利的舞蹈，臀部有各种微妙的动作。因此，这种大幅度的肢体动作所带来的强烈节奏感成为了非洲黑人舞曲的又一特色。

群体和模仿是非洲黑人舞蹈的常见形式，体现了具有地方风味的非洲黑人舞蹈音乐的特点。在他们的舞蹈中，我们很少看到独舞的形式，舞蹈所反映的内容与人们的生活息息相关。舞者常呈半圆形、圆形或排状表演，动作主要模仿农耕、狩猎、战争等活动。

所以不难看出，历史的传承和长期的生活习惯和氛围对非洲的乐舞起到了不可磨灭的作用。一位探险家这样描述刚果的战舞:一千个头好像一个头。一开始都是同时凑了过来，表现出兴高采烈的样子，然后又同时垂了下来，发出凄惨的哼声？

舞者在非洲黑人舞曲中扮演着重要的角色，有时他们可以决定舞曲的长短。音乐中另一个重要的环节是让舞者培养感情，序曲就起到了这样的作用。

音乐人常常在演出开始时用一首序曲或一组这样的歌曲来达到培养感情的目的。序曲歌曲可以自由节奏演唱，配以一两件乐器而不合奏，也可以是没有声乐介绍的器乐前奏曲。在加纳西北部用木琴伴奏舞蹈的地方，通常在主舞之前用木琴演奏一小段前奏曲。同样，乔组建了一个大型木琴乐队，从乐队的引入开始？恩戈多？跳舞。也可以用来结合声乐和器乐，如在阿肯？凯泰？在舞蹈中，序幕可以由一两个独唱者演唱，并交替加入长笛合奏。这种人声和笛声的交替一直持续到主唱引入副歌。

非洲音乐具有社会、政治和宗教功能，并且经常与日常生活的方方面面相结合。非洲音乐在各种仪式、狩猎、农耕和其他生产活动中发挥着重要作用。所以黑非洲的音乐活动是适应各种需求的，不能脱离社会独立存在。例如，在Mahamba的治疗仪式上，当地人在激烈的鼓声伴奏下唱歌，让病人拥有他们祖先的灵魂来治愈疾病。这些都表明音乐与自然环境、历史和文化有着千丝万缕的联系。

非洲黑人的音乐总能不自觉地把不同地区的人带入他们所理解的舞蹈和音乐中。这不是他们故意的，但是他们的舞蹈和音乐会给人一种不可抗拒的美感。很多一开始不能接受甚至厌倦他们的舞蹈和音乐的人，和他们一起生活久了，甚至多看多听，就会逐渐理解和欣赏。

我把这种情绪变化理解为？舞蹈和音乐中的斯德哥尔摩综合症？只有这样严肃的用语，才能体现出非洲黑人舞蹈和音乐的独特魅力。当然，这不是绝对的。但我想，热爱舞蹈和音乐的人，都会被这样一种强烈的感染力所吸引，这种感染力可能与风格或历史无关，但却是如此真实、美好、纯粹。每当音乐响起，非洲黑人都能随之起舞，这是一种天性，一种情感，一种回归自然的天性。

舞蹈创造了一种恰当的氛围或情绪，可以激发舞者用富有表现力的动作表达表演者的强烈愿望。舞蹈表达了音乐的内容，两者相辅相成，最终让人深深感受到非洲黑人舞曲的独特魅力！

参考资料:

王耀华。世界民族欣赏人民音乐出版社，2004。

陈。世界民乐地图。人民音乐出版社，2007。

王耀华。世界民族概论人民音乐出版社1998。

于润阳。西方音乐通史。上海音乐出版社。

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