音乐会印象
？中国艺术歌曲是中华民族宝贵的精神财富。它们以白居易的《词》和黄自的《花不是花》开头，没有太多复杂的旋律和和弦，钢琴伴奏清新自然。在演唱中，他有特别强的讲述感和表现力，画面感，处理细腻精彩。他能感觉到石申在作品细节的把握上花了不少功夫，吐字细腻，情绪准确，乐感动人。在石轻快亲切的唱腔下，言简意赅，深情诉说，我的眼前依旧如水墨画。
在这场音乐会上，我对中国传统艺术歌曲中所蕴含的无与伦比的东方之美有了更发自内心的理解。在灵动温柔的琴声和振聋发聩的歌声中沉浸在中国古诗的丰富意境中，中国古典音乐和诗歌之美得到了充分的体现！如果你想表现得完美，你必须花更多的时间和努力。演唱作品需要对创作背景的深刻理解，发自内心的感受，真挚的感情，细腻的唱腔，以情动人，艺术歌曲的演唱也需要有生活经验和对文学作品理解能力的积累。对作品挖掘得越深，越能感受到作品的魅力。每个音符都有内容，每个唱法/玩法都有意义。享受音乐。“声音”和“音乐”在声音中获得快乐。
钢琴家陈萨说:“少即是多，艺术歌曲是一种更精炼的形式。它用更少的音符来创作和勾勒画面，需要更细致的过程，而这个过程也体现了音乐的价值。”音乐会曲目《听雨》中，钢琴模仿雨声，需要用艺术的音色激发大家对场景的想象；在《枫桥夜泊》中，也有类似的模仿其他乐器的方式，用一种乐器来完成交响的效果。“总的来说，中国艺术歌曲的整体气质非常轻盈通透，但又非常细腻感性，属于东方美的特点。”
？整场音乐会，歌手与钢琴相辅相成，在合作中既独立又相互交融，碰撞出新的火花。强强联合大大提升了中国艺术歌曲的艺术品质。音色和音量平衡得很好，强而不爆，弱而不虚。这是我在演唱会中学到的重要部分，我以后会更加关注这方面。声音的音色处理，情感的输入，歌词的学习，长音的逐渐加强和减弱，谱上的无力，最有表现力！弱中有层，有唱。音乐是有故事和内容的，一首歌的词汇和戏剧性取决于歌手的设计和唱给听众的！音乐要打动自己，才能打动别人。石老师和老师在舞台上共同演绎的《音乐的享受》也是我们观众的一场视听盛宴！
从这个游戏中最大的收获是:语言在音乐面前是多么苍白无力！！！什么华丽的词藻都无法表达我对两位老师的震撼和敬佩！在演唱会上收获满满！通过音乐会，让多年不为人知的优美的中国艺术歌曲有机会出现，可以在更大范围内改变人们对中国艺术歌曲的印象和认识，逐步建立更清晰、更准确的中国艺术歌曲审美标准，让中国艺术歌曲走向世界。