霓裳羽毛舞的创作背景

背景资料

《李隆基》是唐代著名的舞蹈，是中国古代舞蹈中的一颗明珠。相传唐玄宗时，梦见进入月宫，听到仙乐，看到素娥数百人跳舞，记忆下来，带回人间，吸收婆罗门歌改编。之后，才华横溢的舞蹈家杨贵妃根据这首曲子创作了一个舞蹈，命名为《霓裳羽衣》。舞蹈在音乐、动作、服饰上表现出一种仙境，是道教宗教思想“羽化成仙”的形象美化。白居易的诗《衣羽歌》和《魏徵》对“J”的处境有着感人的描写。

寇《衣舞》属“大曲”，“大”是一种音乐、歌舞综合表现的艺术风格，其曲式结构大致分为序曲、中序、间奏三部分。三旭是三板音乐，节奏自由，{只用乐器演奏}，共六段，无舞蹈。盛装舞步最重要的是独舞，杨贵女最擅长。白居易在宫里看到的那种衣冠楚楚的舞蹈，与五十多年前杨贵妃表演的原始舞蹈大相径庭。一直是双人舞，后来发展成几百人表演的集体舞。

今天由樊东凯担任导演，北京舞蹈学院表演的《衣装舞》，是在古代诗人描写的基础上，根据流传下来的舞曲，并吸收本民族的舞蹈语汇，经过科学融合而创作的。

作品描述

口语舞蹈分为五个部分。

口的第一部分是“引子”:云雾耀眼，一群穿着月白色裙子的舞者迂回地步出，然后结束，营造出一种仙境般的美。

口的第二部分是“随机序列”:在一段悠扬委婉的有古筝、笛子等合奏的音乐中，舞者三斜排出，出现主题动作A:一手放在耳朵旁，另一手轻轻前后摆动，臀部向前挺立。时而蹲立，时而盘旋，时而“吐珠”，变幻莫测。

口的第三部分是“中序”:在优美动人的音乐中，舞者拍掌起舞，出现主题动作B:双手在胸前画一个8字，然后在胸前上下站立，再将双手在身前平推送胯，然后转身，一手握腕，另一手在胯旁摊开手掌；或者一个人在前面领舞，其余人在周围；或者竖几排做主题动作b，看起来是那么的柔美飘逸，超凡脱俗，逃不过一股浓浓的宗教气息。

第四部口是“破人”:音乐节奏变快，女团满台，双方交替表演B组动作。结束后，音乐静止，舞者在舞台上流动，伴随着鼓点。以击鼓为优先，她时而双手抚胸，时而平圈送臀。她的眼神动起来很轻松，手脚、眼神都很传神，可谓“媚眼如浪人”(李太铉《玉女诗话》)。带着充满印度风味的脖子往前走后，裙子翻平原地旋转，裙子在手中扬起...大裙子随之飘动，像是仙女踩在白云上。此时，女团引向高潮，或横排做主题动作A，或交替穿插两侧，或成大三角，或在马戏步中逆时针流动，显得柔美飘逸，清丽脱俗，清丽明朗，空灵虚幻。

口的第五部分是结尾:复杂的高潮过后，音乐缓缓合上，舞蹈随风散开，领舞在中间，双手上下站立，周围是一群舞者，像开屏的孔雀。所营造的仙境依然悠闲重现，令人回味无穷。

作品欣赏

口头编舞在古代诗人形象描述的基础上，根据世代流传的霓裳羽衣舞，提炼出“双手叉腰，胸前站立”、“推手转臀”、“叉腰轻挥”等主题动作，时而独舞，时而群舞。

口头舞蹈服装也更好地体现了仙境。舞者身着月光闪耀的裙装，头戴“行走的皇冠”，颈上、腰带上饰以珠宝，显得优雅迷人。评论:

案发前是舞蹈演员的颜如玉，没有穿流行的衣服。

关于衣羽舞的起源，有很多传说。其中之一是唐玄宗有一天梦见自己在月宫漫游，看到许多仙女穿着彩衣在空中跳舞。一觉醒来，唐玄宗急忙把梦中听到的音乐录了下来，并教他心爱的公主根据梦中所见编舞。

《彩羽》被唐玄宗引为得意之作。起初只是在法庭上表演。开元二十八年，杨玉环在华清池初遇，唐玄宗奏彩羽为鉴。当时张大臣说华清宫说:“夜重天尚幼，碧云舞舞；一宇帝空，月满骊山宫。”

夜晚的天空是黑暗的，蓝色的云在跳舞。

五彩缤纷的羽毛在唐代宫廷中非常流行，在盛唐的音乐和舞蹈中发挥了重要作用。唐玄宗亲自教梨园弟子们演奏，宫女们演唱，30位女艺人，每次10。白居易和元稹在诗中对这首歌的表演场景都有精彩的描写。由于彩羽曲调优美，构思精巧，各省各镇纷纷排练，所以唐代文人无不传唱或录音。

《彩羽》描述了唐玄宗向往神仙，到月宫拜见仙女的神话。它的舞蹈、趣味、服饰都着眼于描绘虚幻的仙境和舞动的仙女形象，给人以身临其境的艺术感受。白居易有诗《衣装舞之歌》，对歌曲的结构和舞姿作了详细的描述:全曲三十六节，分为散序(六节)、中序(十八节)、碎乐(十二节)三部分，集唱、舞、器为一体。

序曲为序曲，均为自由式，以清、箫、筝、笛等乐器独奏或轮流演奏，不载歌载舞；中序，也称拍序或歌头，是柔板中的抒情段落，中间有几个由慢到快的变化，根据音乐的节拍载歌载舞；曲变，又名五全，是全曲的高潮，以舞蹈为主，声音复杂，音乐铿锵。速度从松板到慢板再到急拍逐渐加快，最后又慢下来，不唱不跳。白居易对这种舞蹈的精妙之处赞不绝口:“歌舞无数，最喜欢霓虹舞。”