多维发展时期好莱坞电影音乐的特征

超级英雄电影中的配器非常多样。电影音乐作为一种记录音乐，为音乐多元化提供了多种可能。作曲家可以在工作站里随意搭配乐器，好莱坞充足的资金和技术支持也让作曲家敢于充分发挥想象力，尝试各种乐器的可能性。在《美国队长》中，几乎所有的被动音乐都是由管弦乐队演奏的(除了少数使用歌曲的段落)。选择只使用管弦乐队可能与作曲家的喜好和创作条件有关，选择使用管弦乐队也有影片故事背景的考虑。这是一个发生在二战时期的故事。显然，导演想在画面和音乐上保持传统战争片的风格，所以整部电影没有使用太多现代的音色。《钢铁侠》中，作曲家拉明？贾瓦迪使用了许多摇滚乐的元素。一方面，这部电影的故事发生在21世纪，需要一些符合时代特征的音乐。另一方面，本片的主角Staack也喜欢片中的摇滚音乐，片中有很多主动的摇滚音乐片段，使得被动配乐中出现的摇滚音乐元素与整部影片非常和谐统一。拉明。贾瓦迪在2013的电影《环太平洋》中也运用了这种摇滚音乐与管弦乐的结合，大获成功，这种风格成为了他独特的标签。汉斯呢？齐默和詹姆斯？牛顿？在诺兰与霍华德合拍的《蝙蝠侠三部曲》中，音乐由一支管弦乐队和大量合成音色交织而成，非常符合影片黑暗严肃的氛围。同时，这是一个基于虚构城市哥谭的故事。这种非声学乐器的使用，也让影片与观众所在的现实世界有了一定的距离感。值得一提的是，在《黑暗骑士崛起》中，语音呼号被视为一个非常重要的主题动机，即“贝恩”主题。在电影配乐的创作过程中，汉斯·季默还发动全球粉丝为这部电影录制呼号，这也成为当时的热门话题。从上面的例子我们不难看出，超级英雄电影的作曲家和导演都非常善于从乐器选择和配乐等方面为自己的电影营造合理、可信、有特色的氛围，作曲家也愿意费尽心思为自己的电影选择独特的乐器组合进行创作。乐器选择的多样性是超级英雄电影音乐的一大特色。