涂鸦音乐主题元素插画——如何分类欣赏海报设计
首先分享一些KerbyRosanes的代表作!
黑白渗透得好像有什么又有什么,从而营造出一个现实中有空,空中有实,互为存在的广阔世界。
他的作品充满了设计和创意。用一支普通的黑色钢笔,这位才华横溢的插画师可以在他的手绘书中一页一页地填充令人难以置信的详细插图。于是他创作了多种题材和类型的作品,比如超现实主义、抽象主义、漫画等等。
涂鸦也是黑白装饰画的一个分支。
它曾被认为不是严格的艺术类型,但罗莎妮斯将她的涂鸦创作发扬光大。很难想象这位才华横溢的插画师竟然是自学成才的。他从小没有钱上美术课,只有用自己的热爱和坚持自学画画。
罗莎妮斯曾经说过:“追寻你最深的梦想,无论它是什么,永远热爱你所做的事情,并充分利用它。”。进入创意行业并不容易,需要努力和大量的实践。所以不要让每一个负面评论和挫折把你打垮,努力画吧。"
线条是绘画的基本单位,是基础,是整体。
可以说,对线条有多熟悉,画画就有多自由。
用简单的线条创造复杂的图案。比如黑白画,要善于抓住形象的主要特征,去繁就简,只要画面上的形象极其简洁,就力求达到黑白对比强烈鲜明的艺术效果,灵活运用点、线、面等多种表现形式。
罗莎妮丝创作中常见的一系列作品被称为“被囚禁的动物”。
画面中一半的动物仿佛被囚禁在几何石中,另一半则挣脱束缚,露出了本来面目,仿佛获得了新生,极具感染力。
喜欢黑白装饰画,线条多变,视觉效果强烈,材料简单,不强调艺术性高但能呈现强烈效果的特殊艺术作品。
绘画是一次寻找自我的旅程。
海报设计的分类与欣赏如何分析不同的海报风格,取长补短,提高海报的审美能力!01,音乐主题插画海报设计——韩国设计师叶基云的这套插画海报以音乐为主题进行设计。设计师喜欢把自己和世界联系起来,在画纸上描绘那个瞬间,这是设计师天马行空的独特之处。
02.创意字体海报设计——瑞士c2f设计工作室瑞士C2F是一家瑞士视觉传达设计工作室,由CybuRichli和FabienneBurri于2006年创立。其字体海报作品设计风格多样,多以立体效果展示为主。
03.花卉海报设计——西班牙设计师XavierEsclusaTrias的海报以花卉和文案为主,巧妙地将植物花卉与平面设计元素和文字混合在一起,复古又时尚,体现出不一样的美感。
04.传统文化艺术的海报设计这是一套以“文古”为主题的非遗手工艺展示海报。文案尺寸对比强烈,突出了“布”、“竹”、“漆”的主题,局部放大了工艺品展品,展现了图案和丰富的细节,是一套具有浓郁特色的传统文化海报设计。
05、创意图形分割海报设计——molwerk这是一组利用简单的图形和线条分割元素的创意海报。配色多采用对比色,如红黑、红蓝、黄紫等,以吸引用户的注意力,整体给人以舒适的感觉。
06、创意脑洞海报设计——molwerk这组海报脑洞很宽,以红黑为主,每张海报都有一个主题故事场景。前四张海报叠加简单的红色图形形成焦点,整体视觉冲击力非常强。
07.纸质风格海报设计纸质纹理的运用使海报立体独特,主题场景增强了海报的趣味性。这种表演风格值得学习和借鉴。
08.亮纸风格海报的设计亮纸风格海报属于立体海报的形式之一。立体视觉和纸张厚度是纸效果海报设计的关键。
这组纸型海报运用了大量鲜艳的色彩,营造活跃的氛围,在色彩的运用上表现突出。
9.重叠效果风格海报设计重叠效果风格的运用,不仅可以增强海报的视觉效果,还可以通过文字和形状或文字的重叠,为排版增添神秘感,能迅速吸引人们的注意力,让人想去探寻其中的奥妙。
10、矩形元素海报设计矩形元素一般给人庄重严谨的感觉。矩形元素的巧妙运用,让整体海报设计不沉闷。结合文案排版、叠加、旋转的对比,海报增添了不少活泼感。
165438+
12、著名景点插画字体海报设计——日本设计师SeeVisual这是一套色彩丰富的插画海报和字体视觉设计海报,具有鲜明的日本著名景点特色。整体运用丰富的色彩搭配,景区海报意境十足,文案简洁突出,字体设计独具风格,值得细细品味。
13、创意圆形几何构成海报设计——设计师PosterLad这是一组由几何图形构成的创意海报设计。设计师将圆形元素发挥的淋漓尽致,用很多不同的方式处理和展示,投影的运用增强了立体感。剪影和文案为海报增色不少。
14.复古时尚人物拼贴海报设计。这是一套不缺时尚的复古海报设计。它利用不同的几何形状和抽象图形与饱和度较低的人像进行混搭,运用多种丰富的色彩,使画面的整体视觉充满愉悦感,有趣、简洁、美观。
15、复古风海报设计——丹麦设计师MadsBerg的商业广告海报风格独特,像是比较古老的作品,带有古代元素和印刷品的感觉,形成了强烈的复古风。设计师的海报的特点是将经典的海报艺术转化为现代而永恒的风格。
16、拼贴元素海报设计这是一套创意拼贴元素海报设计。这组海报的元素包括涂鸦、插画、摄影、矢量图形、拼贴元素等。,其表现形式多为几何图形和不规则形状。
17,WWF倡导设计保护动物的公益海报。图1和图2以写实插图的形式展示,能真实展现物体,注重细节。
后面的海报主要以平面插画的形式展示,简单有趣,色彩丰富,与背景形成对比,有效传达了保护动物的理念。
18、插画海报设计——DawidRyski本套插画海报采用矢量插画结合简单的几何图形,展现明亮有趣的场景,创意十足。
19、创意海报设计——法国设计师MichaelSallit这是一组运用大量线条组合点面的创意海报设计。其主要特点是设计师以线条的形式表现人物的轮廓。即使台词很多,也不会让人觉得混乱,反而节奏有序。
20.创意海报设计——byElisaVendramin这是一组新生代设计师设计的创意海报。ElisaVendramin是一名插画师。在设计海报时,她将抽象的概念与丰富的配色结合起来,形成完美的组合。
基思·哈林这幅涂鸦的寓意是什么?这是什么意思?在他30年的人生中,第一次开始涂鸦是因为受到了当时“画廊外”街头艺术的影响。他的作品有强烈的
流行艺术
风格、标志性的亮色、简化的造型吸引了当时涂鸦大师的注意。似乎波普艺术无论如何都容易获得关注。。。)他的作品往往像某种印刷图案。蜜汁相似的小人充斥着整个构图,没有透视,没有质感,却有很多象征性的感觉(所以每当我在街上看到有人穿着X-衣服库的KH合作款,就有一种说不出的“可爱”感)。
“我父亲制作了卡通。从很小的时候起,我就开始创作卡通,创作人物故事。然而,在我看来,漫画和“艺术家”是有区别的。”
所以我猜测他开始艺术的初衷和大多数人一样,总结就是“多看动画片”。创造艺术的想法在于他。
不忠
那时他成了他的中心,然后,受书籍和博物馆的影响,他开始考虑做modernart。有趣的是,他高中毕业后,继续学习艺术,因为他的父母和导师告诉他,如果你想继续放飞梦想,成为一名艺术家,你必须有一个“connercial-art”的背景(所以他去了。
匹兹堡
学习商业艺术)。。。而是学习商业艺术
凯思哈林
不想当插画师或者
美术设计员
(心里堵得慌。。。)他觉得似乎为了工作而画画一点也不快乐,简直迷失在自己的工作中,于是退学了。
-敬
纽约(美国城市)
-
1978年,Keith参加了sva,多元化的生活让他可以让自己自由,找到一个组织(你应该知道什么是让自己自由的组织。。。嘿嘿嘿-)。他第一次在地铁里看到涂鸦的时候,就被这种街头风格和非常有创意的风格所吸引,并告诉自己:“这绝对是我想要的!!!"_慢咨询_ @梅斯奶,成就了他的新风格。他开始疯狂创作,把作品挂在走廊里所有人都能看到的地方,同时大量写作,创作表演剧本等等。这些经历使他
可视通信
在路上“找到自己”。
1980年代著名街头绘画艺术家,社会活动家。他的作品显然已经成为现代流行文化的一部分,毫不夸张地说,在日常生活中随处可见,在各地都得到了非常强烈的反响。他喜欢和孩子们一起工作,为孩子们创作,有一个儿童工作室,所以他的作品很有活力。
作品的第一主题是“爬行的人”和“光芒四射的人”。
简短的笔画
对比主流的复杂插画艺术,(纯色系的大规模手绘创作,很难用复杂的方式创作。不信的话可以试试画个50x50cm”。
红色、黄色和蓝色的组合
“,或者其他
蒙德里安
的抽象作品)
他一直告诉你:我爱你!
他喜欢公共涂鸦,所以他所有的创意点都是地铁通道,这是他的“实验基地”。最高峰的时候一天能达到40个作品(当然他被一个警察叔叔抓了,但那又怎样)
绘画工具基本就是一支白粉笔,然后画一些狗和每个人的抽象单色图案。他在艺术圈有超级“好关系”,在“娱乐圈”办展览的时候,遇到了你们都爱的人。
AndyWarhol
(他亲自观看了基思的作品。)
基思制作了许多视频,他的大部分展览和
新闻稿
都很搞笑。他以文字为基础,进行了多方面的构图、叠加、拼图。他的视频作品也来自语言学。但他拒绝被纳入体制,他的要素是他自觉的态度和主张。
“一个心有灵犀的人”
其实你看现在定义自己的人都是喜欢莱顿公社的盆友。一般特点是:家境不错,不听主流音乐,爱好艺术或文学,大概经常写诗,有相当的怀旧精神,喜欢圆桌讨论,有叛逆精神,性格“迷人”。但是他们可能会
嬉皮士
之后终于学了法学。当你真的把他们当嬉皮士的时候,他们不喜欢你。
但Keith的受欢迎大概是因为他的作品不预设,不做方案和草图,然后喜欢一口气喝完,不修改,不卡壳,不出错。正确
上流/上流社会
传统的价值观和规范受到大胆而深刻的质疑和不尊重。因为高度抽象,所以定义很少。
“像个婴儿”