音乐作品中音乐情感的表达分析？

摘要:音乐是情感的艺术，音乐情感是音乐作品不可缺少的一部分。音乐中的情感无疑可以使音乐变得美好，使人对音乐产生情感体验，从而使音乐作品引起听者情感的感染和共鸣，在愉悦的身心体验中感受音乐所传达的情感。因此，音乐情感在音乐作品中的表现是多方面的。在任何一部音乐作品中，音乐所表达的情感一定是多样的。本文将着重探讨音乐情感在音乐作品中的作用和地位以及音乐情感在音乐作品中的表现。关键词:音乐情感；音乐作品；表演音乐是通过声音来表达内心情感的艺术，也是人类最早的表演艺术形式之一，随着心理学的诞生和发展，人们对音乐作品中音乐情感表达的研究逐渐趋向于一种科学的、实证的描述和解释，同时也对音乐情感进行了深入的研究。音乐作品中音乐情感表达的研究涉及的学科范围很广，这说明对音乐情感进行深入而广泛的研究是十分必要的。一、音乐情感在音乐作品中的作用和地位古语有云，“诗言志，语唱”，“当言语无法表达时，请让音乐响起！”这一切都说明音乐情感在音乐作品中的地位和作用是不可低估的。任何艺术都源于生活，但又高于生活。它们以独特的形式和技巧反映和体现生活。因此，音乐情感和音乐形式在任何艺术中都是固有的、感性的，你对作品形式所包含的内在感情理解和欣赏得越深，就越能充分展现音乐的魅力和魅力。相反，如果只掌握了表达作品的形式和纯熟的技巧而没有情感，只能像钟摆一样机械地表达作品的形式意义，产生的效果是枯燥的，难以打动观众。音乐情感在音乐作品中的作用和地位是显而易见的。音乐最大的特点就是激发兴趣，触动情感，让人在愉快地享受音乐艺术的同时，接受审美教育。音乐作品可以突出情感教育和体验，提高审美能力，净化心灵，培养正常健康的心理、良好完整的人格和美好高尚的情操。感受音乐情感是音乐学习的重要领域，是整个音乐学习活动的基础，是提高音乐审美能力的有效途径。良好的音乐感知和欣赏能力的形成，对于丰富情感、提高文化素养、增进身心健康具有重要意义。二、音乐情感在音乐作品中的表现(1)音乐情感能呼唤听众内心深处的情感，能使听众更好地理解音乐作品的音乐意境。音乐作品内容优美，情感生动。充满感情的音乐情境，能使观众真正处于情、景、声交融的场景中，真正理解作品的思想内容，促使人们深刻理解作品的内涵。因此，音乐作品要融入音乐中的“情”，从情感的角度提高人的音乐感知能力，通过“情”触动听者的心弦，让听者身临其境，引导听者去感受、去想象、去理解，使听者充分融入到音乐作品中，从而产生强烈的情境感知效果，获得美的享受。在欣赏音乐作品的过程中，要牢牢抓住情感这条主线，通过音乐情感和情绪的特点，不断丰富听者的情感体验，提高听者的情感强度，使人的情绪和情感与音乐的情绪和情感和谐沟通。音乐情感和情感体验不能只停留在外在层面，还需要深层次的体验，寻求那种感人的、震撼的艺术效果和境界。让音乐本身更多的面对听众，用音乐的情感去呼唤听众的情感。(2)音乐情感可以烘托音乐作品中的情感内涵。音乐是一门善于表达和激发感情的艺术，音乐作品所包含的情感内涵非常丰富。简而言之，音乐欣赏的过程就是情感体验的过程，不仅是听众体验音乐情感内涵的过程，也是自己的感受与音乐中所表达的感受相互交融、相互共鸣的过程。情感体验是音乐欣赏中不可或缺的一部分，无论是对于普通的音乐听众，还是对于音乐行家来说。为了更深入地体验音乐作品的情感内涵，听众一方面要通过反复聆听音乐本身，更准确、更细致地体会音乐作品的情感表达，另一方面也要从各个方面去研究和理解音乐作品的情感内涵。只有这样，他们才能正确把握音乐作品的情感内涵。(3)音乐作品中的情感可以通过表情来表达，这是表达音乐情感最直接有效的方式。音乐作品能触动听众的内心感受，几乎所有能感染和触动听众的音乐都是通过表情来完成的。所以音乐情感是通过表情体现在音乐作品中的。音乐作品的表现形式包括:力度、速度、节奏、音色、和声、配器等等。歌手只有正确、全面地理解和感受音乐作品的表达，才能准确地把自己的感受传达给听众。表情可以表达音乐情感，从而使音乐作品鲜活起来。第三，得出音乐情感在音乐作品中的表现是多样的，关键在于观众能否理解音乐作品的深刻内涵。要激发听歌的兴趣，形成良好的听歌习惯，就必须了解音乐作品中的音乐情感。音乐是表达生活的艺术。要想加深对音乐作品的理解，就必须深刻理解音乐作品的情感内涵。参考文献:[1]卢伟。理解美术教学的“综合性”[J]。上海教育研究，2003(5)。