欧美有哪些著名的轻音乐团队?

詹姆斯·林泓管弦乐团

詹姆斯·拉斯特于4月1929日出生在不来梅。他在17岁时加入了当地的一个广播乐队。那时,他是一名贝斯手,两年后,他组建了Recker-last合唱团。1955年加入宝丽来旗下的宝丽来唱片公司,并以詹姆士·拉斯特为乐团名称。1965发表了《不停地跳舞》,用轻快的舞蹈节奏播放熟悉的歌曲,结果大受欢迎。然后,他马不停蹄地制作了一张30集的音乐专辑,这使他成为80年代中期欧洲最著名的音乐明星之一。

詹姆斯·拉斯特擅长吸收各种音乐风格,如古典音乐、乡村音乐、摇滚音乐、拉丁音乐等。同时致力于各国民族音乐的探索。他制作过俄罗斯、英国、苏格兰、爱尔兰、美国等音乐专辑。因此,詹姆士·林泓的音乐很受全世界听众的欢迎。到80年代末,他已经出版了50多张专辑,总销量达5000万张。

2.保罗·毛里亚特管弦乐团

法国流行乐团是世界著名的三大轻音乐团体之一,由保罗·莫里哀创建。保罗·莫里哀1925年3月4日出生于马赛一个热爱音乐的家庭。他4岁开始学钢琴。他天赋异禀,听觉灵敏,音乐记忆力惊人。10岁进入马赛音乐学院学习钢琴和作曲。1944年,19岁,保罗开始了流行乐队的指挥生涯,并因给唱片公司编曲而成名。他组织了自己的管弦乐队。从65438年到0968年,剧团制作的专辑《LOVE IS BLUE》连续八周位居美国流行音乐榜榜首,成为年度金唱片,获得ACC唱片大赛大奖,同年受邀赴美演出。

3.曼托瓦尼之声-意大利曼托瓦尼乐队

曼托瓦尼乐团在流行乐坛拥有众多听众。这支乐团的演奏风格流畅舒展,旋律优美,音色华丽。

这个乐团的指挥曼托瓦尼于1905年出生于威尼斯的一个音乐世家。他的父亲是托斯卡尼尼管弦乐队的首席小提琴手。曼托瓦尼从小在父亲的指导下学习小提琴。当他年轻的时候,他的家人搬到了英国,并被伦敦音乐学院录取。16岁公开演奏布鲁赫和圣桑的小提琴协奏曲。18岁时,他在伯明翰组织了一个六人乐队,并在酒店和剧院进行专业演出,主要演奏轻音乐。他是乐队的主要小提琴手。他高超的小提琴演奏技巧和华丽、清晰、美妙的钢琴声让人听后回味无穷,因此他赢得了小提琴家的巨大声望。1933年,曼托瓦尼成为英国公民。此后,他重新组建了一个以弦乐为主的庞大乐团,这就是曼托瓦尼乐团。曼托瓦尼从乐团的弦乐器中找到了一种带有特殊色彩的声音,这种与众不同的弦乐演奏成为了他的乐团独有的音乐特色。此后,他改编了大量和谐悦耳的音乐,观众给他的乐团起了个绰号叫“曼托瓦尼之声”。相对于那些喧闹热烈的现代流行音乐,曼托瓦尼的音乐无疑是一剂提神剂。

曼托瓦尼的成功主要在于他对小提琴的表现力有充分的理解,并能恰当地操纵管弦乐队,使整个管弦乐队准确地表现出小提琴家独特的演奏风格,令观众着迷。

20世纪60年代末,法国音乐舞台正在悄然进行一场革命。保罗·莫里哀用一首《蓝色的爱》征服了世界。在随后的30年里,乐团卖出了3000万张唱片,录制了65,438+0,000次,进行了30多次世界巡演,享有很高的声誉,成为世界明星。

保罗·莫里哀在1998离开了舞台,但他的乐队仍然是派往各个国家的音乐大使。乐队演奏莫利亚独特的音乐和他创作或改编的最流行、最受欢迎的音乐。他成功地找到了一种将古典音乐与流行音乐巧妙结合的方法,形成了他将优美的旋律、生动的节奏和明朗的气氛相结合的独特风格。

乐团一般由30人左右组成,弦乐比重较大,以小提琴、中提琴、大提琴为主,作为色彩点缀。保罗也更多使用管弦乐,尤其是打击乐器,非常有特色,而不是追求刺激。他甚至使用了法国国王路易用过的古钢琴。在歌曲《蓝色的爱》中,古钢琴的使用为音乐增添了不少色彩。保罗并不盲目排斥迪斯科和摇滚乐,而是将其中一些与众不同的因素运用到自己的创作中。例如,在爱琴海著名的迪斯科明珠,保罗给予迪斯科优雅的待遇。在这里,迪斯科节奏并不是音乐的主体,只是用来做背景设置,其效果美观紧凑,并不狂热喧闹。

乐团也在不断探索新的声学,充分利用录音,比如将传统的小提琴输出方式从左声道改为右声道,造成了宽广的氛围。总的来说,剧团演奏的音乐具有温柔、清新、质朴的特点,节奏清晰,线条优美,是典型的“快乐音乐”。从20世纪70年代至今,保罗·莫里哀的轻音乐乐团录制了近百张唱片,风靡全球,比如法国的流行音乐,包括《蓝色的爱》和《夜的旋律》,俄罗斯的亲情,包括《喀秋莎》、《红色披肩》、《伏尔加船夫之歌》、《爱琴海的珍珠》。