古代文人的田园情结的内涵是什么？

印度诗人泰戈尔写过一首诗:“我要抛弃我所有的悲伤和疑惑，追逐无家可归的潮水，因为永恒的陌生人在等我，他正向我走来。”(《谈话》)事实上，中国诗人的精神一旦确立，他就成了故乡的陌生人。诗人的一生，是漂泊与徘徊的一生。与独特的意象表达相结合，成为诗人抒发心声、排解烦恼，进而安身立命的重要形式。水隔薄烟修竹庵，小径疏雨，山川有声，群峰无声落日，传达出一种万物皆在我心，行不尽的宇宙生命感，以及诗人的今昔感。登山全是山，涉水全是水，山水平白感动了诗人们。

1，游学天下的游子心态避难所。

一般来说，传统文人的启蒙思想是修身齐家，和而不同，立志于读万卷书，行万里路。所以朝廷和江湖是他们人生的两大局面。但是，无论是对立还是反对，他们骨子里根植的故乡情结，会持续一生。然后，所有的风景描写在潜意识里都有一个参照物，这个参照物就是家乡的山山水水。宋朝的张勇说，“不要再惊讶地回头看了。面对旅途中的每一处风景，诗人心中都有故乡和亲人，正是他在故乡和童年树立的师旷理想和报效国家的志向，使他跋涉不息。还有《中山谈诗》:我远在他乡，老山绿水愁。所以，诗人的山水田园情结，其实是漂泊心态的归依。

李白生长在四川，“但蜀地的水永远是绿的，山永远是蓝的”，巴蜀的美景陶冶了他壮丽的心灵。李白二十五岁，背井离乡，浪迹天涯，丢下宝剑去乡下，丢下亲人去远方游历(《商安配昌史》)。在他漫长的旅行生涯中，风景成了他漂泊的避难所。

李白《冬归老山》诗及归心似箭，未洗尘埃，匆匆而走，即叩山门。久违的远山远水似乎对他感兴趣，家乡的一草一木似乎对他深情。回来的路上，他用诗人敏锐的目光捕捉到了:

……

一条藤径青翠，雪峰万千。寒叶先竭，谷中冷云未尽。嫩者侵密屋，老树落跨河。

……

诗中绿色的“一条藤径”，高高的“万雪峰”，密密麻麻的枯枝冷叶满地，一个山谷里厚重而停滞的冷云，冬天里稚嫩的生命，深山老树过江。这首诗里，万雪峰前有一条鲜绿色的藤径，自然中没有人。但寂静中仍有远山的呼唤，灰烬中仍有顽强的生命，是人性永恒的明灯。正是在这种自然中，在这种山水中，李白才真正感到自己的心是属于阳光、雪峰、嫩竹、白云和自然的，只有在自然山水中，他的心才是最自由的。人爱在自然景观中，他的心在自然景观中得到平衡。

羌笛梅花引，无锡龙水清，寒山秋蒲月，断肠玉关声——《清溪夜半闻箫》

情深意浓，飘逸空灵，爱之声缠绵。羌笛悠长，吹出震撼人心的梅花音乐。小溪饱含无限深情。清澈的无锡，缠绵的龙水，波光粼粼，曾为李白洗尘。今天，它似乎特别接近。秋浦的明月冉冉已经升起，像银色的月光给远山和近水披上一层朦胧的白纱。笛深情，水深情，月深情。

在妇孺皆知的《静夜思》这首诗里，李白盼月，见月就开始想家。在一个寒冷结霜的月夜，他想念他难忘的家乡。乡愁、亲情与人情、时间、空间、灵魂完全融为一体，但平实的语言却告诉我们一个千百年来东方人共同的思维模式。可以说，月下乡愁本身就是一种美丽的痛。

20岁时，杜甫开始流浪。他的生活也陷入了困境。杜甫所做的一切都让他感到身心疲惫。当他投入战斗时，他的心灵慢慢平静下来，顺其自然，在大自然的水和山中洗涤疲惫的身心。这时，抑郁悲伤的杜甫渐渐离开了我们，乐观快乐的杜甫走近了我们。

杜甫入蜀后，在《二首诗·一》中吟咏:

傍晚的时候很美，春风的花草很香。燕子在泥里飞，鸳鸯在暖沙里睡。

春天的旖旎山川，春天的芳香花草，春天的燕子翻飞，春天的鸳鸯小憩，自然是可爱而美好的。悠远明朗的意境，别出心裁清新的风格，都体现了诗人“一岁四游”“三年饥闲荒山”后暂居草堂的闲适心境。同时也是他热爱自然的表现。

江村

清江环抱村庄，长下江村的一切都很安静。自从我离开以后，我就来到了梁，我和水中的海鸥很亲近。

老妻画纸为棋，幼童敲针为钩。但是跟一个老朋友要饭，我还能要求什么呢？

初夏，江花如火，天蓝水蓝，风在吹。你看:浣花溪边，毛姆河水清澈；村里流水潺潺，清雅幽静。杜甫来了首名为《江村》的诗，忘了辛苦与荣誉，自由地诉说着心中的音乐。可想而知，宁静的感觉是。这首诗的第二句“万物皆静”，是对诗人恬淡心境的描写。蓝天下的燕子来来去去，自由自在；南风中的鸥鸟，忽远忽近，如影随形。在杜甫眼里，燕子和鸥鸟都有一种忘机的兴趣，适合乐群。事情就这么安静了，人事的冷漠让他开心:老伴为棋的痴情和天真画纸，看起来和蔼可亲；小孩子敲针做钩的天真烂漫，让他觉得可爱。棋局最适合夏天，清江正好钓鱼，一切顺利。经过长时间的分离，诗人重新获得了家庭和孩子的欢乐。他怎么能不感到幸福和满足呢？“除此之外，你还想要什么？”与“万籁俱寂”有关，充分抓住了诗的主题，简单而稳重。

如果说对山川的热爱可以看到一种单纯的“童心”，那么山水田园诗也承载着一种单纯的“乡愁”。山水田园诗中，一切水绕树流，花开云飞，灿烂的机趣与精神总是在故乡的背景中若隐若现，表现出默契的欢喜与深情的缠绵，剪不断，理还乱。因此，中国的山水田园诗是混乱的

2.政治和职业挫折的自我治疗。

从古至今，有很多著名的诗人，很多诗人年轻的时候都跟人民生气过:“出门笑在天，我辈是蒿！”(李白《南岭子弟进京》)，“十年磨一剑，霜刃未曾试，今显汝，谁有不义”(贾岛《笑傲江湖》)。然而这些狂妄自大的人，在现实中大多都是伤痕累累。但即使诗人的骄傲屡受打击，也不会变得谄媚。因此，诗人。“少不宜俗韵，自然爱秋山”(陶渊明归园之一)。仕途的清贫不是人生的终点，“引至水贫，则坐观云起”(王维《我在终南山的静修》)。在这里，诗人找到了另一扇窗户，“既然世界无法满足我们的渴望，我明天将松开我的头发，乘上渔舟”(李白的《宣州谢朓楼》)荷叶在渔舟前屈服(王维的《深山秋夜》)。诗人一头扎进大自然，用山水和田园平衡失重的命运，用山水和田园抚慰自己受创的心灵。

陆游一直立志报国，最后却被指责为“嘲讽浪漫派”。在《临安初春的雨》这首诗里，他曾感叹官场的黑暗，世态的险恶，人情的冷暖:

多年来，这个世界的味道薄如薄纱。北京谁做骑手？小楼听春雨通宵，深巷卖明杏花。

短纸行闲草，细乳戏窗茶。素衣要到清明节才会叹息。

小楼春雨，深巷杏花，人间尘埃，心中洞见。你想要的，总是遥不可及；你不想失去的东西，总是像水一样从花丛中流出。此时，无官无职无长物的陆游在沉思:人生路在何方？极度沮丧之下，陆游想到了自己的老朋友——家乡的险峻山川和秀丽的水。他的家乡有他刻骨铭心的梦，他放不下对故人的感情。因此，他在人生旅途中谱写了又一曲壮丽的乐章。

回到家乡殷珊后，家乡宁静而无忧无虑的生活暂时抚慰了陆游受伤的心灵。

镜湖

不要抱怨你的名利，你会回到你的死亡。

一筐箭满白花，屋檐落梅鹤。

榆次

每年的榆次庙都热闹非凡，绣毂争相画船。月夜十里烟浪，千人唱早莺。

花如园常见，酒如新丰不值钱。我不需要为我的白发而悲伤，但黄公已经睡着了。

就这样，家乡的自然风光被他巧妙地剪成了诗。陆游在20多年的闲暇时间里，与同乡友好交往，醉心山水，作诗作词，把自己的感情寄托在自然山水之中，以排遣烦恼。

3.自觉人格的理想追求。

“智者乐水，仁者乐山”(《论语·永业》)。山水是诗人自觉人格的理想追求。山水田园诗传达了文人的人格精神。

魏晋六朝是中国思想艺术史上极其辉煌的时代，由于统治者骄奢淫逸，官场黑暗无法无天，许多文人逃离名利，寻找自己的人格，追求自己的人生价值。自然，他们找到了老子的“无为”和庄子的逍遥观。成为魏晋“玄学”的主旋律。现实生活中的文人往往是孤独的，他们的内心更加孤独。一个人永远无法穷尽另一个人的心理世界，孤独的心总是希望找到一种外在的共鸣和认同。对于诗人来说，这个外部世界就是自然景观。当文人将自然山水视为知己时，他们的人格在自然山水中达到一种恰当的认同和共鸣，那就是。面对涓涓细流，你会感受到一种女人味。大自然的宏伟、高远、宽广、阴柔逐渐成为一种人格现象，“崇高”和“美丽”成为人格的象征。

后来随着佛教的逐渐传入，以释迦牟尼的“空、拙、淡、远、明”为核心，形成了中国文化人格的主脉。以女人味水为表象和内涵的人格追求成为了人格最高贵的象征。因此，文人把心思放在山水上，寻找精神上的自由，以求在山水中获得完美的人格。

陆游热爱自然山水，对自然山水有着深厚的感情。他非常善于将卓立的个性融入自然山水之中，使他的自然山水具有鲜明的个性美。“梅”是常见的自然树，陆游喜欢用它来比喻自己的人格美。如果仅从植物学的角度来看，“梅”的含义是单一而明确的，但作为一种描述人格美的隐喻，“梅”有着多种内在含义，而这种内在的模糊性与一定的社会历史内容和民族审美心理有关。“梅”具有耐寒、坚韧、挺拔、坚韧、高贵的品质和含义，与中国的传统美德和民族性格有关。其他比喻，如“山水”“日月”“鸟”“春”。

4.审美趣味的外化。

古人认为事物“激发”感情，其实说明山水是诗人内心精神的外化。

《文心雕龙释赋》:“原配夫登山之目的，盖物而激情。情以事为基，所以义必须雅；事物是带着感情来看待的，所以文字一定是美的。”刘勰在这里说的虽然是赋的创作，但却在不经意间揭示了自然界万物与人的情感交流。田园风光不仅“振奋”了诗人的情感，也承载了这种情感的印记。

“天人合一”是中国古典哲学的最高境界，也是中国古典诗人的最高精神追求。所谓天道，就是道，自然，有时候就是命。在他们的思想中，人是与万物平等的自然之子。他只有顺应自然，随道沉浮，才能获得心灵与生命的和谐，从而达到“纵浪过程中不喜不惧”。万物自然兴衰”就是这一思想的集中体现。正是由于这种思想，中国古典诗人始终把山水田园诗作为自己最好的审美对象和最终的精神归宿。诗人在山川的幽音、草木的盛衰中领悟自然的规律和生命的真谛，自然界的万物也因此获得了与人类相对应的生命力和生命意识。同样，诗人对生活的理解，也是通过山水田园诗来展现的。山水田园诗不仅成为诗人最佳的审美对象，也是诗人内在精神的外在支撑。有时候，连内在的精神都消失了，只剩下外在的山水田园。陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”，当南山的客体在生命的那一刻与主体的“我”相遇，“我”的主观意识消失，唯有南山悠然。

第三，中国古代诗人田园情结的成因。

1，山谷，溪流，村舍——儒家思想的影响。

深受儒家思想影响的文人，无论处于“富贵”还是“贫贱”的境遇，都能始终洁身自好，始终保持温暖的人生态度，永不丧失对生活的信念。这些人都是儒生，书生气极强。他们山水诗中的意象:山谷、溪流、村舍，自然、纯净、可爱，都表现了儒家哲学的生命。

陆游深受儒家哲人“穷则独善其身，能则济世”的影响。他退居殷珊之后，也受到了“濂溪学派”的影响。当他确定自己无法接触到社会的时候，他干脆躲在家乡，爱上了自己的老朋友——自然景观，以求心灵的自由和解放。他诗中的风景是他心灵的流露。

鸟声依旧无声，木的意义已经焕然一新。——两块残蜡一

今日云骤归，沟水清而有生气。

燕子争泥，浮鱼逆流游。——晨雨

残雨犹滴，低云去留。

吃起来山很美，喝起来溪水很清。

在这些山川、鸟语、树木、燕子等自然素材中，陆游融入了自己丰富的感情，对家乡的山川倾注了自己无言的爱。这样，鸟声无声，柴鲜。活水、飞云、雨露；低飞的春燕，活泼的鱼儿；可以吃的山光，可以喝的小溪，都成了陆游的精神归宿。就像大自然奔腾的水流会使河流平静一样，陆游在家乡写的山水诗恰恰包含了生命的激动和咆哮的深度。

2.河山阳光——受道家思想影响。

这样的诗人深受道家思想的影响。他们用道家的优雅和开放来保存人与自然之间的感情。道家的出世思想表现在他们的山水和诗歌意象中。山河阳光无拘无束，无拘无束，一切都是所生之人优雅博大的人格精神的体现。这样的人，就像武侠小说里的英雄，有一种英雄气概。其实他们是在享受世界，在青山绿水中充分享受天籁之音。和深受佛禅污染的文人一样，不关注现实生活。但是在充分享受自然方面，他们已经前进了一大步。与众多的儒生不同，他们总是关注现实生活的态度，尽力妥协，过于计较个人得失，被动接受自然风光。他们充分享受自然景观中的生活。主动在山水中寻乐，看似与生俱来，其为官精神却沉溺于山水的本性。宇宙的浩瀚与永恒，常被用来衬托人的渺小与短暂，表现出无拘无束、任性自在的人生境界。他们以庄子万物理论中“天地与我共存，万物与我为一”的生命体悟，俯视人间的灯火。我深深体会到了无限的慷慨和自由。他们描写自然风景的美，这种美在于轻盈和优雅。无论是春天的满山遍野还是夏天的趣味游记，无论是秋天的拾遗补缺还是冬天的漫游，大自然无边的千山万水的变化都折射出丰富的情感世界。发现自然生命，体味人生哲理，借鉴道家精神，是一种人格的大度和自由。在张、朱希真等人的作品中，

3.竹林、野花和月夜--佛教思想的影响。

深受禅宗影响的士大夫对世俗生活持麻木、冷漠的态度。诗中出现的竹林、野花、月夜等山水意象，多了几分悠远和淡然，都表现出一种佛家所提倡的“除尽烦恼痛苦”，进入自由自在的境界的厌世人格精神。

这种人是隐士(当然真假是有区别的)，浑身都有一种强烈的冷傲感。在他们的山水诗中，直接注入了佛教和禅宗。他们或在竹林深处，或在野花中，或在清冷的月光下，竭力主张节欲，摒弃世俗，厌世情绪溢于言表。

在这类文人中，可以分为以下两种。一种是有的人成了正宗的佛教信徒，酒肉过肠，佛留在心里。另一种是有些人经常放空枪，打着信佛敬佛的旗号，暗自梦想重返朝廷，也就是走所谓的“南下捷径”。这两种人的心态有明显的区别，但追求的是“不空不假”。

在他们的诗里，不是充满激情，而是很轻。细读谢灵运、王维、裴迪等人的诗歌，我们可以发现，曾经躁动、迷茫的情感生活，最终归结为孤独与宁静。他们充满禅定的诗意语境，或表现出远离烟火的世态趣味，或表现出智慧的寂静所获得的空灵明亮之感，或表现出模糊的暗示与寓意。谈谈空虚和痛苦。