流行音乐在中国的发展

流行音乐在中国的发展如下:

中国商业流行音乐是与留声机同时出现的,留声机是由法国人拉班萨特首先带到上海西藏路的。百代是最早建立中国流行音乐产业的唱片公司之一。在20世纪20年代,中国流行音乐被称为时间歌曲。他们被认为是中国流行音乐的原型。从地理上来说,上海是中国流行音乐的中心。被誉为“中国流行音乐之父”的黎锦晖是这一流派的创始人。

20世纪三四十年代,上海涌现出一大批中国流行音乐作品,成长了许多音乐人。借助唱片、电影、歌舞、广播等媒介,在中国乃至远东地区掀起了前所未有的歌唱新热潮。有专家认为,那个年代的老上海歌曲已经表现出了一种现代性。

1949之后,台北成为中国流行音乐的新中心之一。台湾省当地的年轻人,尤其是中上阶层,从日据台湾省开始就受到日本娱乐文化的影响,又受到早期台湾流行音乐的影响,所以更容易接受流行音乐。1970-1980期间,随着电视在大中华区等地的普及,流行音乐行业也随之获得了新的增长。在电影之后,电视剧与包括华语流行音乐在内的华语流行音乐形成了相互支持的关系。

1977以来,随着对外开放,少量港台流行音乐通过广州进入内地。1979年,广州太平洋音像公司成立,中国唱片总公司在内地独家垄断唱片制作发行的格局解体。大陆开始大规模生产流行音乐。太平洋音像公司成立一年后就生产了800万盘磁带。录制了内地几乎所有的著名歌手。随着盒式录音机的引进,斯蒂芬·刘、邓丽君等歌手的磁带开始流入内地,引起了内地观众的强烈追捧。

90年代,中国大众文化最重要的变化是娱乐产业的大发展。典型表现在内地卡拉ok产业的快速发展,明星包装体系的全面引入,尤其是媒体的娱乐化。这一切在90年代初基本上是用三年时间完成的。随着新科技的发展,包括海峡两岸三地在内的大中华地区、亚洲乃至全球的经济文化联系日益密切。这不仅促进了包括中国流行音乐在内的各种流行音乐在世界各地的传播,也对流行音乐产业的发展起到了巨大的推动作用。

中国流行音乐的发展;

大多数歌手缺乏真正的音乐态度。粗糙的包装制作早已失去了音乐的本质,其本质意义只是策划者获得的足够的利益。制作团队愿意花更多的时间在外在包装上,而不是推广歌词和歌曲的创作,过于注重外在的形式而忽略了内在的本质。