请介绍一下希腊音乐家范杰利斯?

范吉利斯的真名叫伊万杰洛斯·奥德赛·帕帕塔纳西奥,于1943年3月29日出生于希腊。他几乎没有受过音乐教育。

他4岁就能弹钢琴,6岁就能举办个人作品发表会,可谓是真正的音乐天才。范吉利斯年轻时受过摇滚乐的洗礼,学生时代就是自己组织的乐队。

“福明克斯”不仅是1960年代希腊最受欢迎的音乐团体,而且是将现代流行音乐带入希腊的第一人。为了找到更广阔的音乐空间,

25岁的万杰利斯前往巴黎发展,他自组的《阿佛洛狄忒的孩子》红遍欧洲,也成功开拓了前卫摇滚音乐的新方向。

在1970年代,范杰利斯致力于电子音乐的创作,并搬到伦敦为电影制作音乐,开启了他辉煌的电影音乐时代,包括在1981年获得奥斯卡金像奖。

《火之战车》《银翼杀手1982》《南极物语1983》《征服天堂1992》等重要作品都是范杰利斯创作的。

电子音乐和电影配乐的新前景,为所谓未来太空音乐的发展奠定了基础,可谓贡献巨大。

也许正是因为万杰力斯的自学,他的音乐是独一无二的,不可复制的。他以键盘音乐为基础,巧妙地融合了古典、流行、电子和新时代。

等音音乐元素,发展了密集的管弦乐方法和全新的电子音乐语法,他有作曲、编曲和制作的能力,更完整地呈现他的音乐理念,从早期开始。

从古典乐器到新电子音乐,万杰力斯诞生了一种全新的表现方式,成为一种未来主义的新音乐。范吉利斯的成就不仅体现在整体上

凭借创纪录的销售数字和众多奖项,国际天文学联合会决定将新发现的“6354星云”正式命名为范吉利斯,以便为这位音乐家做出巨大贡献。

老师致敬。

2001年6月28日,21世纪第一场最伟大的音乐会在雅典宙斯神庙举行。曲目是万杰利斯的合唱交响曲《神话迪亚》,由希腊文演奏。

这场由洛杉矶文化部长亲自宣布的音乐会,由两位世界知名的黑人女高音杰西·诺曼(Jessie Norman)和凯瑟琳·巴尔托(Kathleen Wilson)在伦敦大都会管弦乐团的伴奏下进行。

此外,由65,438+020人组成的希腊国家歌剧合唱团与20位著名打击乐音乐家共同演出,而范杰利斯则亲自担任电子键盘的主角。这是最引人注目的

这场音乐会不仅通过电视直播传送到了全世界,还被美国国家航空航天局带到了外太空,成为了2001火星计划的代表音乐!

范吉利斯的音乐人生

伟大的音乐人范吉利斯是真正的集创作、表演、音乐制作于一身的全才。被称为现代的理查德·瓦格纳。

他的很多史诗级的电子音乐作品和电影配乐都获得了乐迷的喜爱,比如《火的战车》配乐、《火的战车》、《来自南极的主题》。

电影《南极洲》的主题曲,电影《哥伦布》的配乐等等。

在很多关于音乐的文章中,人们喜欢给音乐人的风格定位,但这种做法有时会让乐迷产生分歧。典型的例子是

来自希腊的范吉利斯,有人把他归类为新时代,但大多数歌迷认为这不是很详细,因为范吉利斯音乐带来的感觉只是其中之一。

无尽的音乐国度,这也是一个有优秀想法的音乐人的特质。范吉利斯原名伊万杰洛斯·奥德赛·帕帕塔纳辛,于1943年出生于希腊。

20世纪60年代初,他在希腊组建了自己的乐队,成为当地的一个流行乐队。1968年,他移居法国,加入了另外两位音乐家戴密斯·鲁索斯和洛卡斯的行列。

赛德拉斯一起组建了一支前卫乐队。20世纪70年代,范吉利斯和Yes歌手乔恩·安德森组成了乔恩·范吉利斯乐队,带出一股清新前卫的气息

音乐感,当时人们已经很难定位范吉利斯的音乐了。1982年,范吉利斯为电影《火之祭》配乐,并获得奥斯卡奖。

——“最佳电影歌曲”奖。如果你通过《火的战车》了解范吉利斯,这肯定是不够的,因为在1992年,他执导了《雷德利·斯科特》。

电影《1492》中《征服天堂》的配乐充分体现了电影的音乐理念,成为很多音乐学院的教材。征服,唱片中的主题曲

《天堂》那种史诗般的风格,完全是令人恐惧的精彩。

范吉利斯于1995年在华纳音乐英国公司下发行了一张专辑《声音》,并发行了同名单曲。这首主题曲《声音》听起来像

是1492征服天堂的副本。最近得到大师的一张CD,名为《海洋》,华纳音乐1996出版,全片音乐。

歌曲洋溢着大海的魅力,每一首歌的旋律都是那么悠扬而神秘,你甚至可以闻到海水的味道,感受到海风的轻拂,就像是从天空飘来的旋律。

会洗去一切世俗。

喜欢电音的朋友,如果你厌倦了雅尼,可以找范吉利斯的唱片听,在国内市场也可以找到《南极物语》和《野战剧》。

、“人像”、“声音”等等。范吉利斯最早的作品是《美人鱼》,是在1973年为弗雷德里克·罗斯的电影《动物启示录》写的。

一件介于巴黎早期创作实践和后来在伦敦形成的风格之间的作品。

范吉利斯在伦敦成立了自己的录音室1974:尼莫。在这里,他逐渐建立了自己独特的“万杰力斯之声”。

1975年《天堂与地狱》的发行,标志着电子音乐与交响乐的结合,而第五首歌《很久很久,如此清晰》也是万杰力斯与歌手。

琼·安德森的第一次合作。此后,两人以“琼和万杰力斯”的名字出版了四张唱片。

1976的反射率0.39中的脉冲星和阿尔法,用电子排序的方法,显示了万杰力斯先进的意识和技巧,当时的模拟合成器也是显而易见的。

幼稚,笨拙,而范杰利斯已经开始用它来进行前卫的探索。

在1978中,以《螺旋中的无名氏》获得了迈迪姆国际管弦乐奖。70年代是迷茫的一代,也是开拓的一代。万杰力斯是一个成功的先驱。

他用电子合成技术比较早,同时用的是五声道合成的技术。现在看起来有些不真实迷幻诡异的音乐其实已经包含了当下。

代表纯音乐的雏形,人声的运用增添了美妙优雅的魅力。

1979年,万杰力斯的《中国》成为他的代表作之一,尤其是喜马拉雅山,原声和电声乐器无缝结合,气势磅礴。

仿佛能看到风吹着漫天的雪,感受到寒意袭来。

上世纪80年代,范杰利斯的第一张专辑《我听见了》是他与安德森的第一次全面合作,而在1981,则是大卫·普特南的电。

《火的战车》制作的同名电影音乐为他赢得了奥斯卡最佳音乐奖,成为电影最早也是最令人印象深刻的电子配乐。同年,与琼·安德。

在与森合著的《我会找到回家的路》中,万杰利斯做了更多的探索和实验。

从65438到0983,范杰利斯再次展现了他在电影配乐方面的天才。这部作品是日本电影《南极物语》的同名著名电影音乐特辑。

系列。本片讲述了一群被日本南极探险家遗弃的雪橇犬如何在冰天雪地中艰难求生的感人故事。唱片的封面是一片辽阔的土地,

只有几个银灰色的南极洲文字和一张南极洲地图,音乐干净透彻,如同纯净自然的南极洲世界,宽广开阔如水晶。

明,而恢弘的音乐中淡淡的忧伤又让人有无尽的沉思。

20世纪80年代末,范杰利斯关闭了尼莫工作室,开始环游世界,主要是北美和欧洲。

1992年,万杰利斯为电影《1492-征服天堂》创作的久违的配乐再次轰动全球,成为90年代最受欢迎的电影音乐之一。在这首曲子中演唱

在影片中,范杰利斯尽最大努力完善录音。你甚至可以用它来测试你的音响系统和房间的声学特性,你可以听到房间里各种东西流动的声音。

乐器描绘的音场,“房间有多大,音场就有多大”,这是刘汉生先生对这张唱片的评价。“这是一个非常出色的电子合成器声音。

音乐,优秀到足以完成‘声音二十要’的测试”。但是这张唱片在中国很难买到。最近vangelis发布了15首歌曲的精选,总时长75分钟,包括。

他几乎赢得了所有的精彩作品。范吉利斯的电子音乐不同于雅尼的表演电子音乐。他深居简出,很少在媒体上曝光。

他很少在舞台上表演,我们甚至不知道他长什么样,但有一点是肯定的:你可以通过他的音乐听到他想说的一切。