急需:瓦格纳的音乐剧和浪漫歌剧简介
为了让自己成为一名真正的音乐家，瓦格纳在1831年跟随托马斯教堂的音乐家蒂沃尔多·威利格学习和声和对位。对知识的渴求促使他在很短的时间内掌握了这些理论，并付诸实践。1832年，瓦格纳创作了《c大调交响曲》，并在莱比锡成功演出，提高了瓦格纳在音乐界的地位。随之而来的机遇让他在音乐的道路上有了新的转变。1833年，瓦格纳被威尔特堡剧院邀请担任合唱指挥。不久后，他在哥尼斯堡和里加歌剧院担任指挥。这使他有机会广泛接触歌剧作品，并通过表演实践逐渐探索出歌剧艺术的特殊规律和当时流行的不同流派歌剧的艺术风格。瓦格纳从歌剧院的工作中获得了丰富的实践经验。他不仅提高了自己的指挥能力，也积累了很多歌剧创作的感性认识。在此期间，他写了两部歌剧:《奴隶》和《禁忌之爱》。这两部作品虽然还很幼稚，但却开启了瓦格纳一生歌剧创作的大门。瓦格纳在哥尼斯堡剧院工作时，与女歌剧演员米娜·规划师结婚。
瓦格纳于1839年来到巴黎。巴黎是当时欧洲文化的中心之一，瓦格纳对这片土地仰慕已久。我希望我能在这里展示我的艺术。但事与愿违，他完全迷失在人才的“海洋”中。瓦格纳没有获得自己作品的舞台权，只能靠临摹音乐谋生。在巴黎的三年是瓦格纳一生中最贫困的时期。他曾经因为鞋底有洞而无法出门，也买不起新鞋。他连最便宜的剃须刀都买不起，还经常挨饿。在他的自传《我的生活》中，瓦格纳曾经写下了如下悲伤的回忆:“有一天，我走到了贫困的尖端。因为真的破产了，我很早就跑出了家，一路走到了巴黎。因为我根本没钱买票坐公交。我一直期待着，哪怕能拿到五法郎。于是我在巴黎街头游荡了一整天，直到黄昏。最终，我的任务失败了，我不得不像以前一样走回米德尔顿。”
贫穷的生活和艰苦的环境并没有挫伤瓦格纳的创作决心。他夜以继日地工作，在短短的三年时间里，他以惊人的毅力写了两部歌剧、一部序曲和几首歌曲。
他结交了广泛的社会文化名人，拓宽了他的艺术视野。作曲家李斯特、柏辽兹、诗人海涅都是瓦格纳的常客。
1842年初，德累斯顿歌剧院准备排演瓦格纳在巴黎完成的歌剧《吉恩》，于是瓦格纳启程回国，投身于这项工作。同年4月，《吉恩》在德累斯顿剧院的首演获得了空前的成功。瓦格纳一举成名，让他人生第一次体验到物质和精神上的满足。《李恩人群》的成功引起了华格纳在德累斯顿剧院的兴趣，他的另外两部歌剧《流浪的荷兰人》和《唐·豪泽》也在剧院上演。在此期间，瓦格纳还被任命为德累斯顿剧院的指挥。
1848时期，德国资产阶级革命形势非常高涨，瓦曾娜以极大的热情投身于这场革命。他在《人民日报》发表了一篇题为《革命》的文章，形容革命是一位伟大的女神:“她骑在潘凤嫩的翅膀上驰骋，昂着闪亮的头，右手持剑，左手持火把，眼神阴郁、冰冷、愤怒，但对于敢于正视这种凄凉目光的人来说，却放射出最纯粹的爱的光芒。”瓦格纳不仅慷慨陈词，还用笔墨投身革命，投身于战斗的第一线。他参加了1849年5月德累斯顿的一场巷战。当时炮火猛烈，情况十分危急。瓦格纳不顾生命危险，与士兵一起反击政府军。战斗中，瓦格纳冒着枪林弹雨在墙壁和围栏上张贴革命传单，在克雷斯托夫塔上待了两天两夜。结果革命被镇压，瓦格纳被追杀。德累斯顿街头随处可见一张逮捕瓦格纳的通缉令:“理查德·瓦格纳，当地皇家音乐家，因参与当地骚乱应受法律审判，但他尚未获得。我想提请所有警察机构注意上述情况，并要求他们逮捕瓦格纳，如果在你管辖的地区发现他，立即通知我们。”
就这样，瓦格纳不得不逃离德累斯顿。在魏玛，在李斯特的帮助下，他获得了一本伪造的护照，离开德国，逃到瑞士苏黎世。
1849年秋，瓦格纳来到苏黎世，从此过了十二年的流亡生活。当时他没有固定工资，靠朋友的资助和少量其他收入生活。然而，瓦格纳生性挥霍，所以他到瑞士后不到五年，就负债10000法郎。不久，应伦敦爱乐协会的邀请，瓦格纳去伦敦开了八场音乐会，一度收入十分微薄。这对负债累累的瓦格纳打击很大。他愤怒地将伦敦比作“地狱”。在国外的最初几年，瓦格纳不仅贫穷悲惨，而且疾病缠身。从1852到1855，他感染了疟疾和丹毒。这两种严重的疾病使瓦格纳的身体严重残疾。他在给朋友尤利希的信中说，疾病让他无法忍受，几乎毁了他。
在瑞士的最初几年，瓦格纳的生活非常艰难，但他很幸运。在苏黎世，他一方面从事理论写作和作曲，另一方面为了谋生，他将大部分精力投入到导演事业中。他参加了“流行音乐协会”的演出活动。除了指挥，他还为贝多芬的作品和自己的歌剧序曲写了一些启发性的解释。由于广泛参与音乐会活动，瓦格冈吸引了大量的崇拜者。他们给予瓦格纳各种财政和公共支持。在这些人中，一对实业家夫妇成了瓦格纳在瑞士期间最亲密的朋友。他们是奥托·成森·舒克加的妻子玛蒂尔德·韦森东克。
1852年2月，瓦格纳在流行音乐协会组织的音乐会上演奏了贝多芬的作品。当时在场的维森通克夫妇听了瓦格纳指挥的作品后深受感动。他们被瓦格纳的指挥艺术迷住了，通过一个德国逃亡律师认识了瓦格纳。奥托·韦森东克是丝绸生意的垄断者，同时也是一个真正懂艺术的理性人物，为了帮助瓦格纳摆脱当时的经济困境，财力雄厚的奥托·韦森东克给了瓦格纳七千法郎的贷款，并在其他方面给予了他许多无私的帮助。1853年初，瓦格纳主持了为期三天的苏黎世音乐节，大部分费用由奥托支付。在生活中，奥托多次支付瓦格纳的假期旅行费用，这使他在流亡期间开阔了眼界。奥托不仅在金钱上支持瓦格纳，还在隔壁买了房子让瓦格纳几年后居住。1857年春天，当瓦格纳搬进这个新房子时，他立即给李斯特写信，讲述他的新生活环境带来的欢乐。他写道:“工作台放在一扇大窗户前，可以看到外面的湖泊和阿尔卑斯山。真的很漂亮。”
瓦格纳也因为和玛蒂尔德·韦森东克夫人的共同爱好而获得了精神上的慰藉。玛蒂尔德是一个年轻美丽的女人。她文化修养很高，对哲学、文学、音乐都有一定的见解。瓦格纳非常钦佩这个不同寻常的女人，经常在晚上五点到六点之间出现在玛蒂尔德的客厅里。因此，瓦格纳戏称自己为“黄昏客”。他把玛蒂尔德当成知己，经常和她讨论艺术和生活。在共同的信仰和艺术爱好的基础上，他们建立了日益深厚的友谊。瓦格纳6月写了一部电影1853。《降E大调奏鸣曲》献给维森通克夫人；他还在歌剧《女武神》前奏曲的书页上写下了“G.S.M”(“保佑玛蒂尔德”)的字样，作为这首歌的献词。在歌剧《特里斯坦与伊索尔德》的创作过程中，也凝聚了他们无与伦比的友谊。在离开维森通克夫妇几年后，瓦格纳曾在给玛蒂尔德的信中写道:“我将永远真诚地感谢你们对《特里斯坦》的完成！”瓦格纳与成森德川的关系维持了6年，他称之为“花开正盛的日子”。1858年4月，瓦格纳的妻子米娜未经允许打开了一封写给玛蒂尔德的信，这在韦森东克的家里引起了一场风波。从此，瓦格纳的处境非常艰难。他无法忍受无休止的争吵，终于在8月17日离开了维森通克夫妇的住所，搬到了威尼斯。
瓦格纳在威尼斯住了七个月。1859年夏末，当他完成了《特里斯坦与伊索尔德》的全部作品后，他离开了威尼斯，第二次来到了巴黎。在巴黎逗留期间，他为获准回国四处奔走。经过一年多的努力，瓦格纳终于回到了祖国。
回国后不久，瓦里纳就去了莱茵河畔的比贝里奇，写歌剧《纽伦堡的著名歌唱家》。由于经济形势日益恶化，他不得不在莱比锡、维也纳等大城市指挥音乐会，靠微薄的收入维持生计。1863年，瓦格纳去俄罗斯开演唱会，先后在彼得堡和莫斯科演出。演出非常成功，获得了可观的收入。然而回国后不久，他又陷入困境，经济来源被切断，演唱会收入少得可怜，财产也被债权人没收。瓦格纳成了心慌意乱的流浪者，生活几近绝望。他在日记中写道:“我完了，我将从这个世界上消失。”然而，在这可怜的一天结束时，瓦格纳遇到了好运。
1864年5月4日下午，瓦格纳被邀请到慕尼黑去会见巴伐利亚国王路易二世。路易二世是华格纳音乐的狂热崇拜者。自从在维也纳看了《罗恩格林》之后，他就日夜渴望召唤瓦格纳。有一天，宫廷秘书长问国王，他真诚地希望什么。国王不假思索地回答说，他想见到作曲家理查德·瓦格纳，并声称这是他一生中最大的愿望。当瓦格纳出现在国王面前时，路易二世像久别重逢的老朋友一样拥抱着瓦格纳说:“瓦格纳兄弟像神一样伟大！你就是我找了很久的人。我知道你的艺术。神圣的歌师，我在心里与你紧密结合！”路易二世对瓦格纳的迷恋使瓦格纳得到了他一生中前所未有的待遇。按照国王的遗愿，瓦格纳住在慕尼黑附近的别墅里，离斯坦伯格湖附近的颐和园不远。国王帮助瓦格纳还清了所有的债务，满足了他所有的需求。与路易二世的友谊使华格纳从绝望的边缘一跃而成，一帆风顺。为了安心创作，瓦格纳于1866再次前往瑞士。经过一年的努力，终于完成了歌剧《纽伦堡名歌手》的创作。1868 6月21这部歌剧首演于《兔子黑》，由著名音乐家、瓦格纳的朋友皮罗指挥。路易二世出席了首演仪式，并邀请华格纳到他的包厢里，一起欣赏歌剧的首演。在第二幕和第三幕结束时，瓦格纳在国王的包厢里，回答着鼓掌的观众。
歌剧结束后，瓦格纳从慕尼黑回到瑞士。他在那里又呆了四年，直到1872，他离开瑞士去建造巴雷特剧院。巴雷特剧院的建造是瓦格纳晚年最重要的事件之一，与瓦格纳的一生事业紧密相连。
瓦格纳在音乐史上是作为歌剧艺术的改革家出现的。他以坚定不移的精神和不屈不挠的力量为自己的艺术理想而奋斗。他反对当时意大利歌剧中常见的空洞的发声技巧，也反对当时法国歌剧的表面效果，但主张音乐应与戏剧有机结合，歌剧应宣扬进步的社会理想。瓦格纳创立了一种新的艺术形式——音乐剧。
在1849之前，瓦格纳已经开始实践他的歌剧改革思想，他写了三部歌剧《流浪的荷兰人》、《唐·豪瑟》和《罗恩格林》。1849之后，在流亡瑞士的最初几年，瓦格纳从理论和美学的角度思考歌剧改革的理想。著有《艺术与革命》(1849)、《未来的艺术作品》(1850)、《歌剧与戏剧》(1851)，以及三部歌剧(《流浪的荷兰人》和《唐朝》)，在这些理论著作中，瓦格纳阐述了自己的艺术观点和对歌剧改革的思考。它深刻地体现了一个改革者的巨大勇气。他在《艺术与革命》一书中指出:“艺术永远是社会制度的一面好镜子。”“只有站在我们伟大的社会运动的肩膀上，真正的艺术才能从文明野蛮的状态上升到应有的高度。”歌剧和戏剧是瓦格纳一生中最重要的美学作品。在这本书中，他阐述了集各种艺术于一体的艺术理想。他称他的音乐剧为“未来戏剧”。他认为附属的歌剧已经误入歧途。歌剧中的音乐本应是手的表演，却成了目的，而戏剧本应是目的，却成了手段。他认为，在未来的歌剧中，音乐和戏剧应该是不断发展的，不会被个别独立的曲调打断。
瓦格纳的歌剧改革思想是他一生事业的指导思想。他先后创作了八部歌剧，不同程度地实践了他的歌剧改革理论。为了实现自己的梦想，瓦格纳一直梦想建造一座新的剧院，这座剧院必须能够满足他的音乐表演要求。经过多年的努力，我们终于在1872的巴伐利亚州小镇巴雷特破土动工了。
早在1837年初秋，24岁的瓦格纳担任里加剧院的指挥时，就有了建剧院的想法。由于资金和逃亡国外十几年的问题，这件事直到1864才提上日程。1864年，巴伐利亚国王路易二世在慕尼黑召见瓦格纳，向他表明自己是理想的君主。所以，我们聘请了一位著名的建筑师，Gotthard Zepper，设计了草图，并决定在慕尼黑建造。设计完美，让瓦格纳和国王非常满意。然而，由于剧院需要巨额资金，这一计划遭到了帕夫利亚政府官员的一致反对。所以在慕尼黑建剧院的希望就像昙花一现，破灭了。
1871年，在朋友兼指挥家汉斯·佩罗的建议下，瓦格纳带着妻子(前妻)柯西玛到巴雷特镇观看。巴雷特给瓦格纳留下了非常好的印象。他在给朋友的信中说:“博福特的环境完全符合我的希望。我最终决定住在这里，让我在这里实现我的伟大计划。”瓦格纳的计划受到巴雷特居民的欢迎，他们热切希望这一计划能够早日实现。由于人民的意愿，各方面的工作都进行得非常顺利。在他的朋友、天才钢琴家陶·吉格的建议下，瓦格纳准备发行300达拉支助证券来筹集资金。陶在1871年实施了这个计划，但由于中途夭折而未能完成。然而，这一倡议被继承了下来。在曼海姆和包括外国在内的其他城市的“瓦格纳协会”，一些瓦格纳崇拜者纷纷效仿，最终筹集到30万马克，相当于总预算的三分之一。其中，埃及国王捐赠了1万马克，汉斯·波洛孔从自己的演唱会收入中捐赠了4万马克，瓦格纳自己的演唱会收入为4.7万马克。1872年5月22日，瓦格纳59岁生日，剧院奠基仪式在巴雷特隆重举行。瓦格纳在宴会上发言；并指出了贝多芬第九交响曲的纪念性演奏。由于资金枯竭，项目中途遇到了危机。直到1874年初，巴伐利亚国王路易二世才承诺30万马克，加上华格纳自己演唱会的收入17万马克，保证工程顺利进行。
1874年4月，瓦格纳一家搬进了Bellette，住进了一栋名为“梦想村”的别墅。这座别墅离剧院很近。瓦格纳总是观看剧院的建设过程，并积极准备庆祝剧院竣工的公开演出。1875年，剧院还没有完工的时候，歌手们聚集在巴雷特排练《尼伯龙根的指环》。1876年8月，瓦格纳终于实现了多年的愿望，三部戏剧《尼伯龙根的指环》首次在新建的巴克斯特剧院上演。剧院的建成和这部歌剧的演出吸引了各界人士来参观拜福特。德国皇帝威廉一世、巴西皇帝彼得二世和巴伐利亚国王路易二世都出席了首映式。许多国家的著名音乐家也来庆祝和观看。李斯特来自魏玛，圣桑来自巴黎，柴科夫斯基来自俄国。
巴雷特剧院建成后，瓦格纳开始创作他的最后一部歌剧《珀西瓦尔》，这是一郎的一部神秘的宗教剧，它深刻地体现了瓦格纳后期皈依宗教的消极世界观。瓦格纳在上世纪80年代初写过一篇题为《艺术与宗教》的论文。他在论文中断言，音乐只有与宗教相结合，才能成为真正的艺术。帕西法尔就是在这一理论指导下的艺术实践。
1879之后，瓦格纳因为身体原因，在意大利连续度过了四个冬天。1881年春天，瓦格纳去柏林参加《梦幻黄昏》的首映。在一片欢呼声中，他突然脸色变得苍白，急忙回到休息室。一阵阵剧烈的心脏疼痛威胁着他的生命。瓦格纳顽强地活了下来，但此后健康状况不断恶化。1882年，瓦格纳回到巴雷特，在那里参加了《帕西法尔》的首演，并在最后一场演出中亲自指挥。后来瓦格纳回到威尼斯休养，终于因心脏病复发于2月1883+03日在威尼斯去世。
瓦格纳的遗体经由慕尼黑被运往巴雷特。2月16日下午2点，一辆载着瓦格纳及其家人的专车离开慕尼黑，沿途每一站都聚集了无数人默默祈祷。夜晚，在慕尼黑车站，有成千上万的瓦格纳崇拜者，举着火把等待着；当汽车驶出车站时，数百面旗帜悬挂下来。演奏瓦格纳的代表作《奇异的黄昏》中的葬礼进行曲。当火车到达白下特时，整个车站充斥着响亮的哭声。家家户户都有一面黑旗绑在门上，一盏用布包着的路灯。一支庞大的送葬队伍缓缓穿过街道。瓦格纳逝世的消息很快传遍了全世界，吊唁从四面八方飞来。威尔第得知这个坏消息时非常难过。他在给朋友的信中写道，“悲伤！伤心！伤心！瓦格纳死了！！！伟人消失了，这个在文化史上留下巨大印记的名字！！!"雕塑家奥克斯达用石膏重建死者的身体。瓦格纳的妻子何西玛悲痛欲绝。她剪下一根金毛，放入棺材，永远陪伴丈夫。
瓦格纳的歌剧和其他作品
歌剧:
已婚Die Hochzeit (1832，莱比锡1838)
菲恩模具(1833-34，慕尼黑1888)
《爱的禁止》(巴勒莫的姐妹)达斯里贝斯·韦尔博特(Dienovize von Palermo)(1834-36，马格德堡1836)。
李恩齐，罗马最后一个护民官，名叫Rienzi，Derletzte der论坛报(1837-40，德累斯顿1842)。
流浪的荷兰人(1840-41，德累斯顿1843)
唐·豪瑟和瓦特堡的歌唱比赛Tannhaeuser und der Saengerkrieg Auf wart burg(1842-45，德累斯顿1845)。
洛亨格林(1845-48，魏玛1850)
特里斯坦和伊索尔德特里斯坦和伊索尔德(1856-59，慕尼黑1865)。
纽伦堡的著名歌手Diemeister Singer von Nuernberg(1845-67，慕尼黑1868)。
《尼伯龙根的指环》:连续三天和一天的《尼伯龙根的指环》(拜罗伊特1876)
前晚:莱茵黄金* Vorabend:达莱茵黄金(1851-54，慕尼黑1869)
第一天戏剧:女武神*尔斯特标签:Die Walkuere(1851-56，慕尼黑1870)。
第二日剧:齐格弗里德(1851-71，拜罗伊特1876)。
第三日剧:神界的黄昏* Dritter标签:Goetterdaemmerung(1848-1874，拜罗伊特1876)。
帕西法尔，帕西法尔(1865-82，拜罗伊特1882)
其他作品:齐格弗里德的《牧歌》，韦森东克的《歌》等等。
主要音乐作品:《艺术与革命》、《未来艺术作品》、《歌剧与戏剧》。