谁知道20世纪70年代在英国流行的007的一首歌？
《来自俄罗斯的爱》
在人们听到约翰·瑞演唱《来自俄国的爱》的同时，007电影的主题曲也首次出现了演唱版本。这首由莱昂内尔·巴特作词、马特·门罗演唱的歌曲，在影片中和影片结尾响起。伴随着温暖怀旧的管弦乐，马特·门罗(Matt Monro)用深情的低音演唱，就像一个失恋的英国绅士醉醺醺地唱着悲伤的歌，那种无尽的悲伤能温柔地杀死你。剧情陷阱和片中火爆刺激的场面抵消了不少。
如果没有，看看下面。
1.诺博士
一个周五的晚上，约翰·瑞接到了联合艺术家公司音乐部门负责人诺埃尔·罗杰斯的电话，邀请他为蒙蒂·诺曼创作的《詹姆斯·邦德主题》进行管弦乐编曲，他只是从伦敦报纸上的连环漫画中接触到了007这个角色。在没有提前看电影的情况下，约翰·瑞布置的爵士风格的詹姆斯·邦德主题只有1分45秒，却成为电影史上最长寿的旋律，而他当时的片酬还不到1000美元。当007随着配乐的节奏步入枪下，急促的拔贝斯声危在旦夕，007举枪射击，嘹亮的铜管音乐弹起，画面被鲜血染红。在接下来的30年里，约翰·瑞正式接手007电影音乐的职责，并陆续为十一部007电影作曲。
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2.《来自俄罗斯的爱》
在人们听到约翰·瑞演唱《来自俄国的爱》的同时，007电影的主题曲也首次出现了演唱版本。这首由莱昂内尔·巴特作词、马特·门罗演唱的歌曲，在影片中和影片结尾响起。伴随着温暖怀旧的管弦乐，马特·门罗(Matt Monro)用深情的低音演唱，就像一个失恋的英国绅士醉醺醺地唱着悲伤的歌，那种无尽的悲伤能温柔地杀死你。剧情陷阱和片中火爆刺激的场面抵消了不少。
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3.金手指
约翰·瑞为《金手指》配乐是他第一次获得007电影配乐的完全自主权。他认为《金手指》是第一部“真正统一配乐风格的007电影，一切都随着电影达到高潮。”同名主题曲《金手指》由莱斯利·布里克斯作词，约翰·瑞作曲，并邀请雪莉·贝西演唱。她强大的唱功不仅为第三部007电影增色不少，还创作了第一首畅销美国的007电影主题曲，将雪莉·贝西推上了国际歌手的宝座。《金手指》这首歌也是约翰·瑞个人最喜欢的007电影主题曲。他称赞“雪莉·贝西的唱功完美，令人信服。”
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4.霹雳球。
《霹雳娇娃》的主题曲原本是由莱斯利·布里克斯和约翰·瑞共同创作的《亲亲邦邦先生》(这是日等国给007起的外号)，由狄昂·华薇克演唱。约翰·瑞以这首歌为音乐风格范本，创作了独一无二的同名表演，成为整部配乐中最抢眼的一首歌。但制作方决定用片头《霹雳球》作为影片的主题曲，于是请唐·布莱克根据邦德主题的旋律填入新词，最终由资深歌手汤姆·琼斯演唱的《霹雳球》成为片头片头的主题曲。汤姆·琼斯的声音浑厚有力，被认为是最具“邦德魅力”的声音。
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5.你只能活两次。
同名主题曲《你只活两次》由美国音乐明星弗兰克·辛纳屈(Frank Sinatra)的女儿南茜·辛纳特拉演唱，她曾凭借一曲《这双靴子是为行走而生》在音乐界风头正劲。这首主题曲的旋律委婉优美，乐器是张驰。莱斯利·布里克斯写的歌词很文艺，发人深省。尤其是南茜·辛纳特拉的音乐演绎，柔情似水，如一坛美酒般甘甜醇厚，让人如痴如醉。
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6.女王陛下的特勤局
《论女王陛下的特工处》的同名主题曲是一场表演，在滑雪追逐场景中巧妙运用。约翰·瑞将管弦乐和爵士乐完美地结合在一起。整部作品结构宏大，情感跌宕起伏，是以往007系列电影中最精彩的动作场景配乐。因为没有使用莱斯利·布里克斯为这首歌写的词，这部电影成为了少有的没有同名主题曲演唱版的詹姆斯·邦德电影。相反，约翰·瑞的另一部音乐作品《我们拥有世界上所有的时间》(We Have All The Time In The World)，一集在戴维·哈尔填词后改编，强烈邀请了《胖子沃勒》(fats waller)的路易斯·阿姆斯特朗(Louis Armstrong)来横刀。大叔沙哑的喉咙，历经沧桑，让这首优美的慢动作情歌独树一帜。
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7.金刚钻。
曾因演唱《金手指》主题曲而红遍全球的雪莉·贝西，这次再次出山为《钻石恒久远》配音。这首由唐·布莱克和约翰·瑞分别作曲的同名主题曲，通过雪莉·贝西迷人的嗓音唱出，在调侃下化作万千风情，让人想起影片中那些性感的邦德女郎。
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8.不成功便成仁。
伟大的甲壳虫乐队的第二号人物保罗·麦卡特尼(Paul McCartney)带领自己的独唱乐队The Wings成为第一个演唱007电影主题曲的摇滚乐队，而甲壳虫乐队的前制作人乔治·马丁也接替约翰·瑞为《生死关头》创作了电影配乐。保罗·麦卡特尼(Paul McCartney)纯净热情的演唱和乐队典型的披头士欢乐摇滚伴奏，让《Live And Let Die》的主题曲第一次摆脱了以往的爵士风格，只有高潮时出现在背景中的铜管音乐保留了一丝约翰·瑞的痕迹。而且这首歌成为第一首获得奥斯卡金像奖“最佳电影歌曲”提名的007电影主题曲。
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9.和拿着金枪的男人在一起的男人。
休息了一集的约翰·瑞重回团队，再次负责007系列电影的音乐，为《金枪人》创作配乐。这是约翰·瑞首次与新詹姆斯·邦德演员罗杰·摩尔合作。为了配合罗杰·摩尔的幽默表演，约翰·瑞创作的音乐比过去轻快了许多。同名电影主题曲由唐·布莱克作词，苏格兰流行歌手露露演唱。约翰·瑞的编曲刚柔并济，露露的唱腔也相应的活泼跳跃，时而舒缓温柔，彼此完美搭配。
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10.爱我的间谍。
在《爱我的间谍》中，007系列电影的音乐力量属于美国人马文·哈姆利奇。马文·哈姆利奇和卡罗尔·拜尔·塞杰创作的主题曲“没有什么比这更好”与第一次拍摄的电影不一样。马文·哈姆利奇解释说:“邦德该自负了，所以我们为他写了一首歌。”卡莉·西蒙煽情的唱功让这首007主题曲更加感人。电影配乐最终获得两项奥斯卡奖提名，分别是“最佳电影歌曲”和“最佳电影配乐”。
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11.垦月者
当雪莉·贝西的名字再次出现在詹姆斯·邦德新电影《垦月者》的配乐封面上时，她成为了历史上唯一一位演唱了三首詹姆斯·邦德电影主题曲的歌手。约翰·瑞对雪莉·贝西的特别偏爱可能是因为她宽广的音域和紧张、可伸缩的演唱技巧。在悠远的管弦乐指引下，雪莉·贝西沙哑饱满的嗓音，有着已故爵士乐第一女比莉·哈乐黛的韵味。
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12.只给你看
《只为你的眼睛》的配乐颁给了美国三大指挥家之一的比尔·康堤，由迈克尔·里森创作的同名主题曲获得了年度奥斯卡金像奖“最佳电影歌曲”提名。歌手西娜阿·斯顿获得格莱美最佳新人奖，成为首位出演007电影的歌手。华丽迷人的西娜阿·斯顿，无论是身材还是外貌，都完全符合“邦女郎”的苛刻标准。即使徐娘将来半老，她仍然可以在电视购物频道上演示和推广健身弹力棒。
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13.八爪女。
约翰·瑞再次出山，出现在电影《八爪女》配乐排行榜上。美国百老汇音乐剧音乐大师蒂姆·莱斯创作的主题曲《空前高涨》，无论是歌名还是歌词都没有“八爪女”的称谓，这在007系列电影史上是唯一一次。来自美国的乡村音乐女演员丽塔·考里基，歌声随意，带着一种说不出的慵懒和疲惫，就像温暖的春风路过，拨动心弦。
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14.一场杀戮的景象
英国流行新浪潮的中坚力量杜兰·杜兰的主题曲《杀戮的风景》成为007系列电影的首支冠军单曲。强大的机械翻拍打得火星四溅，杜兰·杜兰斗志昂扬，正式开创了007电影主题曲的摇滚时代。不幸的是，杜兰·杜兰很快就解散了,《杀戮之旅》成了乐队的绝唱。
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15.生活采光
《活着的阳光》是约翰·瑞为007系列电影创作的音乐的高潮。他最擅长的爵士风格和浪漫的管弦乐风格完美融合，为007系列电影创造了音乐的巅峰。受欢迎的挪威摇滚乐队A-ha！同名电影主题曲流畅优美，编曲结构精致完美，键盘恰到好处。乐团主唱莫滕·哈克特，一口清新迷人的北欧口音，成为一个阿哈！音乐生涯中最受好评的代表作品，一时间风靡全球。
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16.杀人执照
就像电影在滑铁卢惨败一样，《杀人执照》的原声带也反响平平。尽管新上任的美国音乐大师迈克尔·凯曼已经成功地为《终极大侦探》、《致命武器》等一系列大片创作了音乐，但人们似乎无法接受约翰·瑞的正式辞职，仿佛007电影的音乐将不再正宗。是黑r &；B曲登上英榜前六后格蕾蒂丝·奈特演唱的同名主题曲，终于为这一集007留下了一点回忆。
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17.黄金眼。
《黄金眼》邀请了法国著名导演吕克·贝松的御用音乐作曲家艾瑞克·塞拉合作，意图复兴007的辉煌。艾瑞克·塞拉将他开创性的电子概念融入到管弦乐的背景中，令人耳目一新。他诡异多变，充满异域风情的音乐风格，与007探索四海的经历颇为契合。电子翻拍和管弦乐合奏营造出的恢弘气势，为007在坦克大战中驾驭俄罗斯军团的壮观场面添油加醋。老牌摇滚女王Tina Tuner演唱的同名主题曲，苍劲有力，苍老洒脱，有大将之风。
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18.明天不会消逝
007的演员必须是英国血统，007的电影音乐当然也必须是英国人写的，才不会失去原汁原味。以电视和独立电影配乐起家的英国音乐人大卫·阿诺德，创作了《明日黄花》的配乐，最终获得了挑剔的007迷和制片人联合艺术家的认可，成为007系列配乐的第二任导演。热爱电子音乐的大卫·阿诺德携手Techno电子舞曲“外星人”莫比，对前任约翰·瑞的怀旧邦德主题进行了时尚的电子演绎，007电影配乐进入电子时代。由斯塔尔·帕罗迪(Starr Parodi)和杰夫·伊登·费尔(Jeff Eden Fair)组成的夫妻档《帕罗迪/费尔》(Parodi/Fair)因为在007预告片中使用了詹姆斯·邦德主题的改编作为背景音乐而一举成名，007预告片的配乐也是他们安排的。刚刚在格莱美颁奖典礼上满载而归的摇滚女演员雪瑞·克洛趁热打铁，狂野不羁地演绎了同名主题曲，带着一丝伤感。
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19.世界是不够的。
在《世界不够》中，大卫·阿诺德明显加强了电子合成音乐的比重。从Techno的机械噪音、Drum 'N' Bass的火辣节拍到Chill Out的闲适，他融入了更多的电子元素，电脑制作的特殊音效如刮擦唱片、水中气泡等，不时让人眼前一亮。大卫·阿诺德最终在交响乐和电子合成音乐之间找到了完美的平衡。唐·布莱克(Don Black)创作的同名主题曲由炙手可热的摇滚组合“垃圾”(Garbage)演唱，红头发的苏格兰主唱雪莉·曼森的妖娆嗓音更是增添了不少扑朔迷离的悬念。有意思的是，在垃圾的MTV里，观众第一次找不到007的帅气形象。实验摇滚的开创者斯科特·沃克也回归了原著，并受邀在影片中表演了一段爵士风格的插曲《只怪自己》。
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20.明天见(改天再死)
在詹姆斯·邦德系列40周年之际，《择日而亡》的配乐阵容是前所未有的。大卫·阿诺德再次执掌军旗，将形象的紧张气氛和超级排场与冷峻多变的电子合成音效和气势磅礴的管弦乐交响交织在一起。为了配合影片中的古巴场景，大卫·阿诺德还加入了一些古巴音乐元素。英国首席DJ保罗·欧肯弗德也来加入我们，并再次改编了著名的邦德主题。同名电影主题曲邀请大姐大麦当娜担任主唱，由曾为麦当娜创作冠军单曲《音乐与不要告诉我》的法国电子专家米尔维斯和迈克尔·科隆比埃共同创作。在这部MTV中，麦当娜恶作剧地为墙上的007画像将一把飞剑穿过胸部。第三部007电影《金手指》中的致命帽子也在MTV中重现，1964中向007扔帽子的正是哈罗德·坂田的侄子。