海葵音乐
腾讯公布2021年度十大热门歌曲。网友:娱乐丸。“年度十大热门歌曲”迅速成为全网热门话题，新浪微博相关话题阅读量已近2亿。腾讯公布2021年度十大热门歌曲。网友:娱乐药丸。
腾讯公布2021年度十大热门歌曲。网友:娱乐丸1看鹅厂音乐节了吗？
规模挺大的，但是看看获奖名单上的年度十大热门歌曲。这些是什么鬼东西？
点开歌单，其实大部分都是耳熟能详的，但是如果要你听着猜歌名，99%的人大概都答不上来。
为什么？
因为这些歌都是刷某个音的时候强行听的，旋律记住了，根本没几个人知道歌名和歌手。
于是所有吃瓜网友齐声感叹:华语乐坛这次是真的要死了。
对于华语乐坛的现状，不仅是吃瓜网友，一向敢说敢言的杨坤也在社交网络上大胆开麦:
“我曾经说过，这个时代在进步，但音乐至少倒退了十年。直到昨天，我突然发现我错了，太保守了。”
你这话是什么意思？
这只是对那些所谓年度热门歌曲的讽刺。
此外，这不是杨坤第一次开放小麦。之前他怒斥“现在的流行音乐已经跌回15之前的水平了”。
很难听，但这是事实。
在今年某音乐平台发布的中国大陆流行歌曲Top100榜单中，周杰伦的歌曲不仅占据了榜单的前5名。
在总共65，438+000首歌曲中，有54首是周杰伦的。
朋友们，这是什么概念？
毫不夸张的说，周杰伦时代之后，华语乐坛再无新人。
或许有些粉丝并不认同脉脉的想法，因为很多流量歌手的粉丝都喜欢说某某是华语乐坛的半壁江山。
畅销榜前几名也被流量占据。
但是大家想想，现在的华语乐坛真的能和过去相比吗？
说时光倒流15年不为过吧？
2000年左右，是华语乐坛的黄金时代，也是华语乐坛最后的黄金时代。
周杰伦是20世纪和20世纪的分界线。
周杰伦大火之前，华语乐坛是陶喆、张学友、阿美、任贤齐四大天王的天下。
于是，周杰伦带着他的两张专辑《杰伦》和《范特西》诞生了。
他的第一张专辑《可爱的女人》第一首歌的前奏中的“吴~”声
开启了属于周杰伦的伟大音乐时代，也是很多人的青春。
同年，张韶涵发行了他的首张个人音乐专辑《越过彩虹》，其中收录了我们熟悉的寓言和失去的美丽。
凭借这张专辑，张韶涵不仅获得了11全球华语榜港台最受欢迎新锐歌手的奖项，还获得了第五届音乐风云榜最佳新锐艺人的奖项。
也是在这一年，她还与潘玮柏合作了快乐崇拜。
对于80后、90后来说，她是第一个女团。
同年，他们家的波斯猫成了大街小巷的神曲，人人都能哼上两句。
还有一首歌《江南》，让很多人知道了林俊杰。
那时，他的歌总是在学校课间广播里播放。虽然歌词有点奇怪，但一点也不影响大家对这首歌的喜爱。
除了这些超级经典的曲目，周杰伦爆炸的那一年，还有蔡依林的《倒带》、梁静茹的《宁夏》、克莉丝汀的《第一个梦》、五月天的《固执》、菲儿的《我们的爱》等等。
《两只蝴蝶》、《2002年第一场雪》、《老鼠爱大米》等脍炙人口的作品也是2004年至2005年。
今年的歌简直满足全家KTV的需求。
可惜在最辉煌的一年后，华语乐坛开始走下坡路。
随着选秀的兴起，、张靓颖、、、贾森、、华晨宇、等逐渐成为日后内地乐坛的中坚力量。
2006年左右，Vae的这些网络歌手正式进入年轻人的网络视野。
然后像《小苹果》和《最炫民族风》这样的洗脑神曲流行起来，李荣浩的模式短时间拯救了乐坛。
好家伙，一个声音很快就会出现。
“我们一起学喵喵喵吧。”
“你说你的嘴发出哔哔声，我就发出哔哔声。”
越来越多的口水歌开始占据热歌榜。很离谱的是，几乎在一段时间内，大部分用户都会选择和bgm一样的歌。
随着装配线的通过，这些歌曲被列在排行榜上。
显然现在的音乐排行榜已经失去了公信力，郑钧在一个节目中也谈到了这个问题。
但是，这并不意味着华语乐坛完全没有希望。
像邓紫棋、查理和毛楠这样的音乐家也不错。
只是为什么周杰伦时代的人一直在杀榜，后来者基本处于断层状态？
除了全能型音乐人越来越少，各个音乐类型圈子的细分越来越严重，各个圈子的受众是固定的。现在所谓的流行歌曲真的不流行了。
不可否认，各大榜单上的歌更新很快，但是到了KTV，似乎人们会唱的歌还是周杰伦、王力宏、蔡依林、斯蒂芬妮、五月天、林俊杰、陶喆的歌。
时尚会褪去，经典不会被遗忘。
或许这也是周杰伦那一代的歌在17之后依然流行的原因。
腾讯公布2021年度十大热门歌曲。网友:内娱丸2 65438+2月11。0日晚，被誉为“华语乐坛全民音乐娱乐盛会”的第三届TMEA腾讯音乐娱乐节在澳门威尼斯人金色艺术馆闭幕。盛典期间，“年度十大热门歌曲”揭晓，《云海》、《踏山河》、《白月光与朱砂痣》、《浪子的闲话》、《可可拓海的牧羊人》等短视频歌曲包揽了所有席位。一石激起千层浪，“年度十大热门歌曲”迅速成为全网热门话题。新浪微博中相关话题#华语音乐#的阅读量已经接近2亿。
音乐爱好者、音乐从业者或吃瓜群众纷纷参与讨论。有人悲叹华语乐坛就要消亡，也有人声称不应该留恋过去而应该珍惜现在，应该实事求是地评价音乐产业的发展现状。一般来说，到最后，网上的争论大多都是各有各的理由，各自都不接受对方的理由。在这种情况下，抛开争议，以短视频歌曲垄断年度热歌榜的现象为契机，谈一谈中国流行音乐的产业规律和受众随时间的更新迭代，或许更有益处。
热门歌曲能代表华语乐坛吗？
只有搞清楚什么是热歌，怎么来的，才能知道热歌是否能代表华语乐坛。首先，根据百科介绍，腾讯音乐娱乐盛典是由包括QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐、全民k歌在内的音乐平台共同打造的年度音乐盛会。主办方表示，腾讯音乐娱乐盛典年度大奖“让更丰富多元的数据与粉丝对话，基于腾讯音乐娱乐集团的海量用户和庞大数据，综合考虑时间维度、榜单结果、市场价值等多种因素。”所以大致可以说“年度十大热门歌曲”是主办方根据其流媒体平台播放的数据而得出的榜单。此外，版权不在腾讯音乐娱乐集团的作品不能参加评选。所以自然不能代表华语乐坛。
讽刺的是，很多权威奖项的评选都受到评委人为因素的影响，但“年度十大热门歌曲”可能是最公平的奖项，因为它几乎只看数据。看似不可思议，但也在情理之中。它说明了一个一直存在却被忽视的现象:已经看到了“沉默的大多数”——他们被大数据抓住了，他们开始说话了。
谁在“生产”爆炸？
虽然沉默不代表不存在，但在传统的传播效果中，有时候沉默确实意味着不存在。用“沉默的大多数”来形容华语流行音乐的听众是恰当的。这类人更习惯于被喂饭，而不是主动选歌听。互联网时代之前，市面上推的歌，他们几乎都听。相比之下，有些乐迷或音乐从业者则以另一种方式选歌。他们不仅有主动搜索符合自己口味的歌曲的能力，还对歌曲的创作或制作有所了解。
在过去的岁月里，即使是早期的互联网时代，前者，也就是“沉默的大多数”，并没有把握住音乐相关的舆论走向，舆论由媒体、乐评人、唱片公司主导，再加上金曲奖等音乐奖项。随着mp3等数字音乐的兴起，传统唱片业受到冲击，开始产业转型，规则发生了变化:曾经由少数人掌控的音乐市场和舆论被更多的新人瓜分。
这期间最具代表性的现象是2000年开始的“手机铃声”，2014前后的“流量明星”，以及今天的短视频爆炸。其背后的本质是新技术的发展让更多的受众以更便捷的方式接触音乐。随着智能手机的普及，流行歌曲的受众不再局限于跟风的年轻人。更多的中老年人加入欣赏流行音乐的行列，甚至有赶超之势。其中广场舞的BGM(背景音乐)就是一个很好的例子。微博等平台的崛起，给了流量明星生存的土壤，再加上Tik Tok等短视频软件的流行，凭借其精准的算法和市场的下沉，让爆款热歌以病毒式的方式在人群中传播。哪里有需求，哪里就有产品。以此为循环，相关音乐从业者会在利益导向的前提下，以“短平快”的态度将音乐产业与市场和大众连接起来。
可以称之为制造爆炸机器的海葵音乐就是最典型的例子。今年的热门歌曲获奖者，如演唱《白月光与朱砂痣》的大子和演唱《秋天》的王靖雯，都来自这家公司。通过市场调研和大数据分析，在此基础上，海葵公司做了一套完整的爆款歌曲制作流水线。数据显示，他们拥有超过56万的海量曲库，还有近1万张Demo没有发布。公司出品的热门歌曲市场占有率15%，累计播放量超过100亿次。这个量级是传统唱片公司短时间内难以达到的。
规则在变。随着短视频的流行和资本的围剿，中国流行音乐越来越走向基于内容的产业化。内容和平台瓜分了大部分利润，传统唱片公司面临越来越严峻的挑战。与其愤愤不平地说它完蛋了，不如说它正面临另一场新的剧变。
音乐的世界极其丰富多样。
“世界很大，我想去看看。”歌的世界也是如此。由于信息时代的便利，越来越多的歌曲可以通过流媒体在线收听。对于音乐听众来说，只要你愿意，其实可以找到更多满足自己口味的音乐，甚至是很冷门的歌。虽然没有网上收听的渠道，但是大部分也可以通过网络获得。
对于音乐创作者来说，除了热门歌曲，也有更多的创作方向。比如被《乐队的夏天》重新点燃的乐队文化，现在可以感受到60年代兴起于欧美的乐队文化是如何在中国生根成长的，这些乐队和音乐人是如何从流行音乐创作到摇滚、民谣、爵士、电音，从而拓展了中国音乐的风格。比如兴起于日本昭和时代的“都市流行”(City Pop)，以其轻松慵懒的都市风格，在今天受到亚文化爱好者的追捧，掀起了一波“蒸汽浪”的复古风歌曲。再比如，今年无论崔健、窦唯、谢天笑，还是海龟先生、脏手指等后起之秀，都还在发行高质量的新专辑。越来越多的创作者，无论是音乐学院的毕业生，还是有音乐爱好的斜杠青年，都在通过现场和线下演出的方式与观众直接互动...这些都是在我们争论华语乐坛是否终结的时刻发生的事情。
了解音乐行业的现状，抛开争议，你会发现一个事实:越来越多的人在听音乐，越来越多的人开始做音乐。只要打开一个音乐APP，或者走进一个Livehosue，就能发现新的音乐和新的音乐人，音乐参与者和听众的规模也在前所未有的增加。这既是机遇也是挑战。中国音乐的未来就像一艘在雾中航行的船。究竟是产业泡沫还是新格局的诞生，还有待市场和时间的检验。但对于音乐创作者和粉丝来说，走出自我的信息茧，拥抱更大的音乐世界，或许是当下最好的行动。
腾讯公布2021年度十大热门歌曲。网友:内娱丸3在腾讯音乐娱乐最近发布的今年十大热门歌曲榜单中，展示了一个与我们想象完全不同的榜单细节:上榜歌曲包括《云海》、《白月光与朱砂痣》、《浪子的闲话》。如果你不关注短视频歌曲，你甚至不知道这些歌曲是什么。
一时间网上盛传“华语乐坛退步了”。无独有偶，苹果音乐公布的“中国大陆2021最火歌曲TOP100”榜单也显示，周杰伦的歌曲过半。近20年，华语乐坛似乎还没有找到周杰伦的接班人，让人深思:华语乐坛真的退步了吗？
65438+2月15由封面新闻、华西杜诗报主办的“2021名人堂年度人文榜”评选活动正式启动。65438+2月28日，年度音乐榜单将正式发布。本次榜单封面新闻将由咪咕音乐联合推出，参考双方数据，综合考量。请关注并互动。
2021你还记得哪些音乐事件？
2021元旦刚过，音乐圈就迎来了第一次“批判性攻击”:6月5日，1，虾米音乐宣布将于3月正式关停，引起了全网的怀念。大鱼吃小鱼，小鱼吃“虾”。虾米作为无数人的精神栖息地，最终倒在了各大音乐平台的版权之争中。
2月3日，演唱《国王请我游山》的音乐人赵英俊因病去世，享年43岁。就在他去世前，由他演唱的《一朵小红花》主题曲杰克逊·易、刘昊存主演的同名电影刚刚上映，票房6543.8+04亿。
三月，山河令席卷网络，主演西蒙一夜成名。在一次直播中，龚演唱了网络歌曲《我好喜欢你》，被粉丝调侃为“五音不全”。其中一句“爱你，唉”出圈，引发了安徽芜湖(谐音“唉”)与四川成都的“西门之战”。
因《我的滑板鞋》而迅速走红的草根歌手庞郎迈被经纪人收进了精神病院，他荒诞的成名史和背后的故事再次浮上了公众的视线。名声成就了他还是毁灭了他，值得深思。
5月，中国音乐乐队苏打绿的主唱Greeny与其前经纪人的版权纠纷闹得沸沸扬扬。不会唱自己的歌，歌曲版权之争引发舆论热议。与此同时，张伟、邓紫棋、田馥甄甚至国际歌后泰勒·斯威夫特都陷入了这样的问题。
7月24日，国家市场监督管理总局对腾讯作出责令撤销网络音乐独家版权的决定。随后，QQ音乐、网易云音乐等头部音乐平台开始资源共享。曾经垄断核心独家版权的时代正在过去，“独家”二字慢慢消失。这也意味着周杰伦、五月天等流行歌手的音乐会出现在很多平台上。
8月奥运月，一部魔幻洗脑神曲占据了各大平台热搜——《乒乓大话西游》。这首歌是乒乓球国家队的队员集体唱的，但是大部分都不太会唱。再加上歌词和曲调节奏感强，与选手形成强烈反差，在网络中迅速传播。
出道8年的TFBOYS今年首次取消演唱会，引发粉丝不满。这是三人组团以来第一次取消合奏音乐会。即使在疫情最严重的2020年，合奏音乐会也在网上举行。一时间网上热议，不知道十周年出道演唱会还能不能办。
坤的新专辑《范》发行4个月后，还有6首歌要发行。“功劳宋”一词不胫而走，引起了全网的批评和讨论。批评者认为，“赊唱”就是割粉丝的韭菜，恶意营销。但是，粉丝和一些圈内音乐人认为这是一种正常的制作专辑的方式。多方讨论再次引发讨论:如今的流行音乐是否已经进入“圈地自萌”粉丝时代？
年底，一首温暖的《漠河舞厅》勾起了大众的记忆，用朴实动人的情怀感动了千千万万的人，让这首歌在Tik Tok播放了29亿次，漠河这个中国最北的小镇也走进了大众的视野。
2021华语乐坛真的“完蛋”了吗？
毋庸置疑，近年来华语乐坛整体表现不佳。这是许多音乐制作人向华西报和封面新闻记者表达的共同感受。此前，歌手杨坤曾说:华语乐坛倒退了十年。不久前，他又在微博中评论:我突然意识到我错了，太保守了。
诚然，近年来，我们很难听到一首广为传唱、真正流行的流行歌曲。深耕流行音乐制作的大禹文化创始人俞大淼向记者感叹:音乐圈一整年印象最深的大概就是网友催周杰伦的新歌，从年初到年底。
短视频使用的市场化也引起了音乐传播载体的深刻变化。如果看数据可以发现，现在最流行的歌曲，大部分都是短视频流行的。这种变化也导致许多歌手试图在Tik Tok和Aauto Quicker等短视频平台上发布新歌。
15秒30秒的歌曲片段已经流行起来，人们似乎没有更多耐心去听一首完整的歌曲。“所以腾讯发布的十大热门歌曲，你根本不知道它们是什么，网友也觉得很可笑，但你放个片段，大部分都听过，真的很火。”俞大猷说。
这种变化既有好处也有坏处。从好的方面来说，确实增加了歌曲的传播，但也给歌曲制作带来了积极的挑战。但不好的一面也很明显:碎片化的传播必然会对完整的有质感的歌曲创作产生影响。
另一方面，也有音乐人认为，平台上广泛播放和传播的“网络歌曲”并不能代表华语乐坛，更像是短视频服务的BGM(背景音乐)。这些歌曲虽然点击量很高，但是质量和价值根本无法考虑。
而另一个对乐坛更严重的影响，在专业音乐人看来，可能还有粉丝经济的影响。“华语乐坛早就没了，现在只有娱乐圈。”诚然，肖战的《光点》可以打破华语乐坛的销售历史。如果仅以点击量和销量来衡量华语音乐，显然是有所欠缺的。
“不是不能说华语乐坛完了，但是有质感的音乐确实在减少。”于大庙说，但这也不完全是坏事。这个话题上了热搜，证明引起了大众的反思，也必然会带来制作人和歌手的一系列反思。“我相信这是一个值得等待的过程。未来两年，华语乐坛一定会有起色。”