我们说唱的时候，我们的音乐老师感觉不到他是从喉咙说话，而是从脑袋说话。为什么？那你是怎么发出这种声音的？

人的共鸣腔可分为不可调共鸣腔:胸腔、鼻腔、额窦、蝶窦，可调共鸣腔:咽腔、喉腔、口腔。这个部位是重要的共振腔，可以调节共振。它是与上头部腔和下胸腔的接触站。唱歌时，那些可调节的共鸣腔要随着声音的上升或下降而适当调节。一般来说，高音的共鸣区分布在口腔，低音的共鸣区分布在胸部。但这种分布并不是说每个谐振腔都可以孤立使用，而是要把所有谐振腔连成一个整体，也就是要形成所谓的“整体谐振”。整体共鸣是胸、口、头腔共鸣的混合运用。

2、共振的运用

演唱时应采用混合共鸣的方法，掌握各声区共鸣的混合比例，使共鸣腔之间保持一定的平衡，获得良好的音响效果。唱高音时，头腔共鸣要加强，口腔、胸腔也要有；唱女低音时，声音要圆润流畅，口腔要多共鸣，胸腔和头腔也要共鸣；唱男低音时，声音深沉浑厚，以胸共鸣为主体，夹杂口腔共鸣和头腔共鸣。只有这样，才能在变声区产生声音时没有明显的痕迹。歌唱中，只有及时调整共鸣腔，才能使歌声统一、圆润、饱满，音色优美，色彩丰富。

3.歌唱共鸣的方法

要达到较好的歌唱共鸣，首先要注意发声器官各部分的协调，遵循循序渐进的原则，从中间向两端发展，即从口部向头腔、胸腔发展，不能急于求成。下面简单介绍一下歌唱中获得各种共鸣的方法。

1)口腔共鸣

口腔共鸣是声音从喉咙发出后的第一个共鸣区。它是歌唱中非常重要的一环，是胸共鸣与头腔共鸣的基础。发声时，嘴巴自然地上下张开，微笑的肌肉微微上抬，下腭自然放低，后拉，上腭有上抬的感觉。这样，声带发出的声波离开喉咙，随着气息的推动平稳地向前运动，集中在口腔的前部，也就是硬腭的前部，引起振动。硬腭的前部也被称为硬腭。这种口腔共鸣效果鲜明，向前集中，容易与头腔接触，能减轻咽喉负担，保护声带。口腔共鸣要想有声“点”和“心”(即共鸣焦点)，首先必须自然放松口腔的所有相关部位，如唇、齿、舌和相应的咽喉，轻轻抬起会厌，使咽、喉、腔通畅，口腔壁和咽腔壁的肌肉活动而坚硬，才能获得良好的共鸣效果。

2)头部空腔共振

我们通常称头腔共振为头声。头腔共鸣是我们声音中最吸引人的成分。它使声音明亮，辉煌，辉煌和穿透力，特别是男高音和女高音。头腔共鸣几乎决定了音质。头腔共振是由声音的频率引起的头部前方蝶窦空间的振动引起的。蝶窦位于鼻孔上，是一个比较小的结构空间。要获得头腔共鸣，首先要有鼻腔共鸣和口腔共鸣，否则很难掌握头腔共鸣。具体方法是:将声波在口腔中的集中反射点移至后硬腭上，降低下腭，尽可能抬高软腭和小舌头，使口、鼻、咽腔之间的通道和空间变宽，声波会沿上腭骨向鼻咽腔、鼻腔、蝶窦传播，引起振动。这种共鸣效果清脆、丰富、辉煌。当然，要达到良好的头腔共鸣，必须建立在正确的呼吸点、发声点、共鸣位置点的协调运动的基础上。

3)胸部共振

胸部共鸣往往更多的用在低音部位，也用在各个声部的低音区。其实每个声部的所有发声区域，我们都需要有胸腔共鸣元素，这只是比例的问题。获得胸部共鸣的具体方式是:发声时，喉咙打哈欠，下颌自然下垂，声波的反射点从硬腭移到下齿背面，使声波在喉头和气管附近引起更大的振动，继续传递到胸农会产生共鸣。胸共鸣的练习一定要注意放松，不要过分追求胸共鸣压迫喉咙，把粗喉咙误认为胸共鸣。

4.最好通过哼唱来练习共鸣，也就是常说的“哼唱”

“哼”如打哈欠，嘴唇微闭，口腔越空越好，口鼻咽腔打开，留出尽可能宽的呼吸通道，然后让气息顺利通过这些通道，沿口腔的咽壁和鼻腔壁进入头农会的蝶窦。蝶窦的感觉就是我们额头的眉毛。感受声音向前向上，感受眉心间的震动，从而发出明亮而集中的“哼”声。这个“哼”眉就是我们要找的头腔共鸣。

为使三个共鸣腔有机结合，形成歌唱共鸣的整体性，训练时可选择三个相关联的元音组进行练习。这种方式最大的好处是空间比较大，声音可以顺利进入各个共振腔。