新音乐的内容和技法有什么特点？
歌曲音乐主题的发展手法在实际作品中是多种多样的。比如短歌，一般都是简单明了的。总的来说，成人歌曲所使用的音乐主题发展手法更加复杂多样。因此，可以说歌曲音乐主题的发展方法是复杂多样的。尽管如此，我们可以从它的规律性中学习，并把注意力集中在以下常见类别上:
一、复调的作用是巩固音乐主题，发展音乐思想，深化音乐形象，统一歌曲内容，形成曲式。也可以说是最简单却极其重要的旋律发展方法。恰当地运用重复，可以使那些最具特色、最能表达音乐思想感情的主题或乐句在歌曲中多次出现，从而加深人们对音乐形象的理解、记忆和印象。
重复技巧可分为两种，即严格重复和可变重复。
以下是详细介绍。
(1)严格重复严格重复是指将一首歌的主题或其中一部分重复一次或多次，不作任何改变。
1.主题和乐句之间的歌曲示例:
三十里铺(1-2句)
夜歌(1-2句)
再见，妈妈(1-2句)
2、主题词内部音乐和音乐之间的例子:
我们的明天比蜂蜜还甜(1-2句)
冬天泉水叮叮当当(1句)
(二)反复变化
重复就是只保留原曲主题曲旋律的一个方面或一部分，同时在原曲主题曲旋律的另一个方面或另一部分进行各种变化和发展，使音乐不仅在进行中保持一定的统一性。
一；有了新的变化。
1，节奏重复这种手法是只重复原曲主题旋律的节奏，而改变音调。于是，音乐因音调的变化而发展了；由于节奏一致，音乐保持了一定的统一性和连续性。
歌曲如:
中国人民志愿军战歌(1-2句)
甜心！给我力量(1-2，3-4句)
三十里铺(1-3句)
2、装饰性重复
又称旋律装饰、花重复等。这种手法基本不改变原主题旋律的音调和节奏，只是加以修饰，从而使反复出现的主题旋律更加流畅，富有韵味。装饰性重复是最简单的变奏形式，也是中国民族器乐音乐家常见的表现形式。
歌曲如:
枣
3.局部重复
即重复原主题旋律的一部分(或乐句的头、中、尾)，用新的素材(节奏、音调或两者兼有)替换另一部分。这种重复手法的结果是保留了原主题旋律中的一些素材，又加入了一些新的素材，使新的乐句旋律在保持统一连贯的基础上有了很大的发展和变化。
比如歌曲:奔腾的大山(重复句子，改变结尾)
牧羊女(重复句子，改变结尾)
黄河船夫之歌(全歌局部重复)
第二，模具前进也叫位移。
这种手法是指歌曲的主题旋律或其他乐句的旋律或它们的节日和音乐交流每次都在不同的高度重复。
模塑通常包括:
1，向上或向下模具前进(模具前进方向)，二度模具前进或三度、四度、五度模具前进等。(模具前进的间隔关系)。
2、第一调式(调式限定在一个调性范围内)或转调调式(调式从原来的调式转到另一个新调式)。
下面详细介绍:
1.严格模块化后的旋律音调关系，即上移或下移，与原旋律音调关系完全一致。因此，它常常构成调式调制或旋律的局部临时调制。
歌曲如:
南泥湾(音乐节之间第三句降五度)
Dolemi(第三句是音乐节之间的第二个向上调制)
2.自由调式上移或下移后的旋律音关系与原旋律音关系略有不同(通常是大、小、增、减音程的区别)，这是第一调式的特点。
歌曲如:
Dolemi (1，2句之间3度向上模)
《多瑙河的波浪》( B段第1、2、3句之间向下三度)
3.连续模块递进是指旋律中有两个以上的模块。在这种边缘连续模进给中，可以使用严格模进给、自由模进给甚至混合模进给。
歌曲如:
dolemi(A区)
青年，青年(b节)
造型是音乐创作中发展旋律的常用方法。其中自由模锻用得最多，严格模锻用得较少，而连续模锻常用于音乐情感不断发展的地方或高潮区。巧妙的运用可以将旋律情感的发展推向一个新的高峰。
第三，节奏的扩张或收缩
这种技法是指当旋律的一段或一句重复时，基本不改变原旋律的音调形式，而只是改变其节奏(或扩大节奏的持续时间，称之为增时法，或收紧节奏的持续时间，称之为减时法)。其结果是不仅能形成旋律前后的节奏变化和对比；也加深了人们对音色的印象，使旋律既能达到对比又能达到统一。这种手法在创作中的具体应用，有时是将上一段的旋律完全展开或收缩；有时它会扩展或收缩先前旋律的一部分。
歌曲如:
蒙古小夜曲
第四，音程的扩大或缩小
也称区间扩张法和区间缩减法。这种技法是指旋律发展时，以一个音或几个音为支撑点，使其他音的音程逐渐扩大或缩小。
歌曲如:
到敌人后方去，原谅吼声。黄河蒙古小夜曲。
五、逆行重复
也称为反向冲模前进。这种手法在歌曲创作中并不多见，多用于器乐创作中。逆行重复就是把原来的旋律反过来。
比如曲子《男仆调》(5 1 2 5)。
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在太行山上(3 2 1 2 6)。
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不及物动词对比
对比和其他发展音乐主题的技法一样，也是音乐创作中不可或缺的重要技法之一。运用这种手法可以使旋律的发展得到新的变化，因此对于表现丰富的生活内容和复杂的情感变化是非常有用的。就对比技巧而言，这里只介绍两种常用的，其他的会顺便提示。
丰富的生活内容，复杂的情感变化，极其有用。就对比技巧而言，这里只介绍两种常用的，其他的会顺便提示。
1，节奏，节拍对比
节奏和节拍对比是指音乐进行前后旋律的音高基本不变或变化，但节奏或节拍相同。
或者改变节奏和节拍，使音乐形成对比。这样一来，音乐的表现力就加强了。
也丰富了音乐的色彩。这种技巧经常在歌曲创作中使用，其中短语或段落之间的情感比较发展或转变。
短语间节奏的对比例子；
南泥湾
八月桂花遍地开。
卖报纸歌曲
中国人民志愿军战歌
段落间节奏对比举例；
生活如此美好。
多瑙河的波浪
段落间节奏和节拍的对比示例；
三英里铺路
黄河歌谣
2.音调、调式和调性的对比
这种对比手法是指在音乐的过程中改变音调或调式或调性，使旋律前后对比。在歌曲中，结构较大或内容较多的作品往往会使用这种对比手法。此外，这种技巧有时也用在歌曲情感发展发生变化或转折的地方。如果这种对比手法运用得当，会给歌曲带来新的动力和亮丽的色彩。
音色、调式、调性对比通常分为三类；
第一类只是变调，不变调式:
也就是调式是一样的，但是调式的主音音高不一样。
比如:30里普(G征- C征)
滨江渡口区(D标志- A标志)
第二类是调式变化，调式不变:
即调式主音音高相同，但调式不同。
比如歌曲:苏武牧羊人(F签-F宫-F签)
第三类是声调和调式变异，即变调:
也就是说，不同的调式有不同的主音音高。
歌曲如:
《人民海军前锋》在歌曲创作中，除了上述的对比技法外，还有音色(如女高音与女低音或女与男的对比)、音区(如男高音与男低音的对比)、音量(如主唱或二重唱与合唱或副歌的对比)、力度(如强音与弱音的对比)、速度(如快慢速度的对比)以及主题与复。
歌曲如:
吼！[河流]黄河