文艺复兴时期复调音乐发展的第三个阶段是()乐派。

一种“多声部音乐”。作品包含两个以上独立的旋律，通过技术处理和谐结合。这样的音乐被称为复调音乐。复调音乐有着悠久的历史。在中世纪的教堂赞美诗中，有最早的复调音乐，唱诗班在唱颂歌时，在不同的部位唱出不同的旋律。

后来，荷兰的荷兰音乐学派进一步发展了复调音乐的理论和写作技术。其中，作曲家纪尧姆·迪费(1400-1474)创立了“四和声”的写法和技法。它为后来的对位理论开辟了一条完美的道路。

复调音乐的对称性“主音音乐”一种多声部音乐，以前叫对位法。它以两个、三个或四个具有相同艺术意义的独立曲调为基础，一个接一个地叠放，同时和谐地进行。在横向关系中，每个声部的节奏、力度、强音、高潮、终止、开头和结尾以及旋律线的起伏都是不同的，有各自的独立性；在纵向关系上，各声部之间形成了良好的和谐关系。

最初指由几个声部组成的多声部音乐，与单声部音乐相对；后者指的是多个旋律声部按照对位法组合而成的音乐，与旋律音乐相对。复调音乐讲究每个声部的旋律，声部之间形成对比或互补，没有主次之分。