音乐专业学生的长笛演奏技巧。

音乐生吹笛子的技巧俗话说:“吹一百天管一千天,吹一个半小时笛。”这只能说明长笛发音比较容易。然而,要使笛子的长度、高度、力度、音色完全适应音乐作品的需要,并不是一件容易的事情。对运动员来说,使用正确的方法并经常努力练习是必要的。其中很重要的一个环节就是掌握呼吸与口型的密切配合,发展呼吸与口型配合的功能。

演奏中的呼吸和口型都不是固定的。这是呼吸和嘴型最本质的特征。

呼吸的变化主要表现在吸气的量和呼气的轻重缓急和粗细程度。口型的变化主要表现在风门的大小、嘴部力量的大小和上下嘴唇的位移。它们都是由相关器官的肌肉收缩控制的。收缩力大时,呼气急,收缩力小,呼气慢。风门大时呼气粗,风门小时呼气细。呼气的轻重缓急直接关系到笛子的发音。呼气的粗细与发音的强弱有直接关系。呼吸和口型对音色也起着决定性的作用。严格来说,任何不同的音高,不同的力度,不同的音色,都是通过不同的呼吸和口型获得的。

所谓“微风”,是指通过风门呼出的气流,即呼吸和口型结合形成的气流。

呼气分轻重缓急,油门和嘴部力度分大小。作为呼吸和口型的综合运用,声调包含了轻重缓急和粗细轻重的内容。演奏者依靠对呼气、油门、嘴部力度的控制,即音调优先级和粗细的变化,来获得音乐所要求的不同音质。

(1)音高不同:运气程度不同主要是由曲调的优先级决定的。声调尖的发音较高,声调慢的发音较低。高低不同的发音也和声调的走向有关。稍微高一点的音高和稍微低一点的音高。

一般来说,笛子中音,以“为1开三孔”为例。演奏中音时,要求曲调自然、适中。高音区演奏时,要求有尖音(风门小,嘴唇在略后倾的基础上略向前传达,使气流细而集中)。演奏1-5的低音区时,要求音色要慢(延音器比中音区稍大,嘴唇向口两侧延伸后移,下唇紧贴笛身,使气流厚实有力)。

曲调直接关系到不同高低音的准确性。当嘴部肌肉尤其是呼吸肌的力量达不到音高要求时,声音就会升高或降低。比如嘴唇肌肉,尤其是呼吸肌的弱化,必然导致声音的降低;唇部肌肉特别是呼吸肌过度紧张,会导致声音的增大。

笛子发音不准,有时候是笛子本身的质量问题,有时候是演奏者音调不当造成的。所以,如果发现笛子不准,不要轻易开始挖笛孔。你要先搞清楚是什么原因导致笛子不准。

发音的准确是呼吸和口型(当然还有手指)协调运动的结果,演奏时必须借助听觉器官随时纠正。

(2)强弱不同:声音的强弱主要由音色的粗细决定。强发音带厚音,弱发音带薄音。就像用折扇扇风一样,整扇打开的话,扇的面积更大,对折的话,风的面积更小。风门也是如此。如果嘴宽,风门加大,空气调会出租,嘴窄,风门小,风就更细。当一股浓浓的微风吹进笛管时,管内空气柱的振动幅度更大,所以发音更强。一股细细的微风吹进笛子,笛子里的气柱振动幅度小,发音弱。

在弹奏强弱音符时,要努力做到“强不高,弱不低”。强而有力,弱而不空。“打强音时,风大,要防止气速加速;弹弱音时,音调没问题,要防止气速变慢。在保持空气速度不变的前提下,只有让音调变粗变细(加大和减小风量),才能奏出音高相同、强弱不同的声音。

笛身稍微向内翻,可以克服吹强音时笛声经常升高的问题,笛身稍微向外翻,可以防止笛声降低。要强而不散,就要加强嘴部肌肉的控制能力,让气流有控制地、自由地呼出。为了弱而不虚,必须加强呼吸肌的控制能力,让气流像被拉扯一样逐渐呼出。掌握了以上的力度控制后,逐渐加强和减弱声音就不难了。

(3)音色不同:笛子的音色一般“松、厚、圆、亮”。有时候需要“平、窄、钝”。至于“紧、浮、散、杂”的发音,应该是要克服的。

从演奏的角度来说,笛子的音色是由呼吸和口型的配合决定的。所以要想让笛子的音色丰富多样,就要不断调整呼吸状态和口型。呼吸肌自然、和谐、有力、有弹性地收缩。呼吸所经过的部位,如肺叶、气管、声门、口腔,都是放松的、通畅的、开放的,使气流自下而上源源不断地输入吹孔,笛管、笛管、笛膜内的气柱充分振动,声音呈现出松、厚、圆、亮的特点。而降低呼吸肌收缩的力度和弹性,适当收紧和收窄气息通过的部位,使气流受到一定程度的限制,气孔、笛管、笛膜内的气极振动受到一定程度的限制,从而获得“平、窄、钝”的音色。

此外,音色还与嘴唇内部软膜的紧密程度有关。嘴唇紧挤,唇内软膜紧张,所以音色一定是生硬、沉闷、嘈杂的。反之,唇弱,唇内软膜失控,音色必然松散复杂。只有呼吸与口型完全协调,唇内软膜松紧适度,才能获得理想的音色。