乐器音乐

在西藏、内蒙古、云南、四川、青海、甘肃的藏传佛教寺院中,有两种常用的宗教法器,即董罡和通琴,一直沿用至今。

董罡,藏语又叫林岗、扎陵君,汉族叫法号、喇嘛号,是由古代号角乐器演变而来,是藏传佛教的乐器之一。这些管子主要由铜和银制成。形状与大喇叭相似,是名副其实的腿角。规格各异,大多由三部分组成。西藏拉萨某寺院的刚性洞穴,长45厘米,管身略呈弧形,下端为椭圆形喇叭口。管体装饰精美,外部刻有各种图案和装饰。靠近喇叭口的一端刻有龙头或天神头像的凸纹,还镶嵌有玛瑙或松耳石。西藏日喀则扎什伦布寺的刚性洞穴,由紫铜制成,全长42厘米。管体外表面镶有银饰,下端配有银环,银环上饰有黄丝。

演奏刚孔时,用手垂直握住管子上端,空气从吹口进入发音,没有固定的音高。铜质刚性孔咕噜声,音色粗糙,音量大。我经常同时用两种乐器,先依次独奏,再一起合奏(见下图),意思是呼唤上帝。主要用于喇嘛庙的诵经乐、羌族表演和宗教仪式,是大型藏传佛教寺庙中常见的宗教乐器。

通钦,藏语又叫拉东,蒙古语叫毕丽,汉语叫吐蕃、芒种,在藏区已有1100多年的历史,16世纪随藏传佛教传入内蒙古。通体用铜,分上中下三段。不使用时,上、中段可折叠成下段管。桶琴有两个尺寸,小的长约150 cm,大的长约350 cm。西藏萨迦县萨迦寺保存了一把珍贵的银桶琴,长346厘米,小号口径28.5厘米。青海玉树当卡寺有最短的小管琴,长度只有131厘米,角径14厘米。内蒙古雍和宫的毕丽比较大,有的达到495厘米,小号直径30厘米,可谓是印象最深刻。

鼓琴时,一个和尚双手撑着鼓琴的上段,嘴唇紧贴着喇叭口呼吸。在寺院里,小号往往放在地面、木架或厅堂顶楼正面的矮墙上。在广场上玩耍或行进时,另一个僧侣肩上扛着绳子或小号站立或行进。每鼓琴能发出三个音符,音高不一,音量大,音色粗犷低沉凝重,仿佛有一种无敌的气势。每座寺庙至少有一对鼓和琴,较大的寺庙有两三对或更多。常用于诵经、羌姆等宗教活动,盛大庆典或节日前夕演奏,多以两件同时演奏(见上图)。在藏区,铜琴常与嘉陵、神鼓、布扎一起演奏。目前,在西藏拉萨的哲蚌寺和大昭寺,还保存着极其珍贵的通琴乐谱,藏语称之为杨怡。经常演奏的特别音乐是《额岗哈节》和《贾尼丝》。在世俗音乐活动中,铜琴被用于寺庙所属藏戏剧团的演出。

又称“穆涅”或“詹姆涅”。藏族古代弹拨乐器。历史悠久,在藏区广为流传。因其六根弦,汉人称之为“藏爻”。音色丰富而洪亮,是藏族古典歌舞马宝和民间歌舞对折的主要伴奏乐器,也用于独奏。

藏族是一个能歌善舞的民族。早在1300年前,就有比较完整的歌舞。杂木聂是唐代从内地传入西藏的。从古代壁画中,我们可以看到既拉又拉的杂木聂。

辞海:“杂木聂...是一个尺寸一个尺寸,木质琴身,共鸣箱像切葫芦,覆蛇皮或羊皮,琴杆长,六根弦。相邻两弦分为三组,弦按四度关系设置。”

从古至今,Zamunie一直保持着古朴的造型。琴头向后弯成半弧形,左右各有三根卷轴。琴头一般不加修饰,有的雕刻成水龙头。琴杆细而长,表面是压弦的指板,下面连着木制的半葫芦形共鸣箱。琴盒上半部小而棱形,下半部大而圆,覆以蟒蛇皮或羊皮。六弦(三组)的,调音从低到高分别为(A,d1,g 1)。演奏时,右肩持琴,左手按弦,右手用拨弦器弹奏。发音丰富洪亮,类似三弦音色。以前只有一种杂水聂。改进后有高、中、低音各种杂水聂,满足了演奏不同音乐的需要。

60年代,改革后的低音弦扎水聂保持了原有的民族风格,加大了共鸣箱,缩短了琴杆,在琴箱内设置了薄网并支撑了音柱,采用了轨道式琴马。发音均匀纯正,低音丰富,高音明亮,显著丰富了民谣乐队的低音声部。

囊玛(意为“内府乐”)是一种藏族古典歌舞艺术形式,乐队灵活,但莉姆聂仍是主要的伴奏乐器,有时两块同时使用。

堆谢是西藏流行的一种民间歌舞,通常以集体歌舞的形式出现。舞蹈常以踏地的方式发出踢踏舞的声音,所以汉族人称之为“踢踏舞”。扎木涅是对折的主要伴奏乐器,往往只有一个扎木涅伴奏。