小学音乐教师培训杂志
《小学音乐教师培训日志1》音乐课程标准中设定的四个音乐教学领域是一个相互联系、相互渗透的整体。教师要充分理解和掌握音乐教学各个领域的内容和要求，在教学中把它们融为一个有机的整体，全面提高学生的音乐素养。但是在教学中，老师往往忽略了这个原则，找了很多音频素材，整个音乐课都用来欣赏音乐了。这种单一的课型不符合通识教育的音乐课堂教学原则。教师忽视了他们的主导作用，把他们和电教管理者混为一谈。现代多媒体技术的应用使音乐教学的“视听结合”成为现实，极大地激发了学生的学习兴趣，大大增加了课堂教学容量。然而，教师在感受和欣赏音乐的过程中，往往过分依赖多媒体设备而忽视了自己在教学中的主导作用，把自己变成了电化教育的管理者或操作者。
作为音乐教师，首先要明确音乐教育的目标是培养学生对音乐的感知，以美育为核心，在整个音乐教学过程中用音乐之美感染学生，培养学生在音乐中丰富的情感，从而逐步形成学生健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，推进新课改，我认为在教学中，首先要让学生对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表达音乐中丰富的情感内涵。只有这样，才能让学生逐渐喜欢上音乐，从而对音乐有更深刻的理解。要积极引导学生，让学生不仅现在受益，而且终身受益。因此，在音乐教学中，我会从以下两个方面来教育和培养学生:
一、规划学期或学年的总体目标，用我的小目标实现学生的长远目标。同时，音乐教师容易局限于每节课的教学内容，很难清晰地了解和分析学生的实际需求。所以虽然每节课都是按照自己的想法完成的，但是还是有很深的遗憾感。教学实践证明，原因在于没有确立总体发展目标。总体目标是在一个学期或一个学年内培养学生的知识、能力和情感价值。比如农村的孩子，因为专业音乐教师资源的限制和缺乏，成为学习唱歌的最大问题和障碍。那么作为音乐老师，视谱是最根本的能力。在这种情况下，我会根据学生的情况制定一个长期的训练目标，从音阶的点名和音准开始，让学生在一个学年内能够准确的记住并唱出七个音，哪怕一个学期掌握一个音。如果从一年级就给他们定下这个目标，就要一直拿这个小目标去训练。我相信小学毕业后，学生可以唱任何他们喜欢的音乐。再比如，大三的孩子喜欢听音乐，带着当时的情绪，按照自己喜欢的节奏和节奏唱歌。在这种情况下，我们可以设定一个节奏训练的远目标，可以在普通的唱歌和背歌词中提醒你轻轻打拍子。节奏训练贯穿了课堂的全过程，久而久之就成了习惯，植入了内心。年级越高，节奏越复杂，你就会感到舒服，享受知识带来的快乐。这样才能实现“教是为了不教”的实践目的。
第二，在实际教学过程中，追求目的性、有效性和创新性。
1，课前带着探索的心做好充分的准备。作为老师，我认为备课是一个必要的环节。备课时可以发现学生的特点和水平，从而制定可行的教学目标。在这个过程中，我认为教师首先要吃透教材的内容和要求，提炼、发现和挖掘“我的学生是我的主人”的三维目标、教学内容和实施方法，可以相应降低或提高教学要求，在教材中准备更贴近孩子生活的音乐内容，让孩子相信音乐就在我身边，简单快乐。2.刚开始上课的时候，带生动、有趣、形象的语言。生动、有趣、形象的语言描述是进入音乐的主要媒介。对于小学音乐教师来说，在遵守少说话原则的同时，要注意多使用儿童语言，尤其是低年级的音乐教学。教师应该了解学生的想法，并设身处地地为他们着想。在教学中设计语言时，尽量使用贴近他们生活的语言，语气语调也要符合他们的心理特点，把枯燥的练习变成学生的学习兴趣。比如《小乌鸦爱妈妈》一课，音乐中的小乌鸦可以形象地比喻成一个懂事的孩子。我是这样描述的:“这几天小乌鸦放学后总是很匆忙，从来没有时间和同学玩。有一天，他的好朋友小杜甫和萧炎，放学后悄悄地跟着小乌鸦去一探究竟。在好奇心的驱动下，通过生动的语言搭建起学生情感与音乐的桥梁，让学生在唱歌时与音乐产生强烈的共鸣，懂事孝顺的表现才会感人至深。3.在演示过程中，用生动活泼的表演来激发学生学习唱歌的欲望，是最直接的方法之一。有了多媒体设备，还是代替不了老师的模范唱法。教师的模特唱法比录音模特唱法有更直观、更生动的优势。主要表现在小学生也有很强的向老师学习的意识，所以老师表演演唱的感染力比录音演唱更强。学生能否在老师的模唱中更好地理解和感受音乐，取决于老师的基本功。从孩子们的眼睛里，你可以看到他们对音乐的热爱，对音乐的理解，对学习音乐的兴趣。
小学音乐师范学报2诗人常说“功夫在诗之上”。艺术表演家也有一句名言:台上一分钟，台下十年。音乐教学也是如此。一个好的音乐教学设计，在于音乐教学的设计者平时加强修养，提高素质，积累财富，做好充分准备。
通过近几天的学习，我认为音乐教师首先要明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的理解，以美育为核心，在整个音乐教学过程中用音乐的美感感染学生，培养学生在音乐中丰富的情感，让学生一步步形成健康的音乐审美能力。
在教学中，首先要让学生对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表达音乐中丰富的情感内涵。只有这样，才能让学生逐渐喜欢上音乐，从而对音乐有更深刻的理解。要积极引导学生，让学生不仅现在受益，而且终身受益。因此，我们应该从多方面教育和培养学生:
1，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并让学生参与到自己的实践中，让学生不仅对乐器有了进一步的接触，也对中国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。
2.通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课后调节情绪，有利于其他课的学习。
3.尽量通过各种方法提高学生对音乐学习的兴趣。
4.上课时，让学生上台唱歌，培养他们的参与性和动手能力，让音乐课更加生动活泼。
课程中提到，音乐课堂教学不是老师想让别人看到什么，而是老师想让学生学到什么。新课程的理念与之前不同，主要是关爱学生对音乐的热爱。因此，明确教学对象和教学目的是上好一堂课的前提。如果以学唱歌为主要目的，一定要唱好；主要精力应该放在学唱歌上；如果以歌曲表达和艺术加工为主要目的，则应在歌曲内涵的分析和演奏技巧的训练上下功夫；如果以欣赏为主要目的，就要在音乐欣赏、情感体验、段落分析等方面做深入的研究。
简而言之，真正有意义的课堂教学是动态的、师生互动的(但绝不是事先排练好的)，是一个有教案而不是随时“走动”、设计、即兴的应变过程。这种教学充分发挥了学生的主体地位，尊重了学生的独特感受，体现了课堂教学的真实性，体现了教师的教学机智和教学艺术，体现了音乐学科本身动态生成的特点。只有把学生作为重要的资源因素，学生才能在教学环境、教学文本、教师和同学思维的碰撞中迸发出火花，课堂教学才能继续焕发出精彩。
近年来，随着小学音乐教学的多样化，各种教学形式为小学音乐课增添了不少优雅。在这些教学形式中，游戏教学在音乐课堂中起着至关重要的作用。德国教育家福贝尔认为，“游戏是儿童认识世界的工具，是快乐的源泉，是培养儿童道德品质的手段，最能显示儿童在游戏过程中的积极性和自觉性。游戏是孩子的本能活动，是孩子内心世界的反映。”小学音乐课堂的游戏不同于其他学科的游戏教学。它不是一款纯粹的游戏，而是融入了音乐特色。我们称这种特殊形式为“音乐游戏”。“音乐游戏”只是学习音乐的一种手段，是以音乐为主体的游戏教学。它必须伴随着音乐才能达到音乐教学的目的。过去小学的音乐教学只关注学生是否学了一首歌或者某个音乐知识点。课堂气氛僵硬，这使得学生对音乐课不感兴趣。更何况当时被认为是副科，他们听不听都无所谓。长期的过去会抹杀孩子全面发展的本能。那么，如果在音乐课中加入音乐游戏，可以让学生充分发挥想象力，让枯燥的音乐知识变得生动有趣，大大提高课堂教学质量。
下面我将阐述我对音乐游戏的四点看法:
一、音乐游戏的特殊性小学音乐课是一门独特的学科。它通过唱、跳、玩来学习，将枯燥的音乐知识变成生动的游戏教学，课堂气氛轻松、活泼、快乐。比如学习音阶，在过去的音乐教学中，老师只弹钢琴，学生跟着唱。现在我用“爬楼梯”这个游戏，让学生手脚并用:手往上走一级，脚往楼上走，然后跟着钢琴一起唱音阶。通过这种教学，学生的学习积极性很高，能够很快很好地掌握这个知识点。
二、音乐游戏的乐趣音乐游戏在音乐教学中起到了调味剂的作用，可以使整个课堂充满活力，学生可以通过音乐游戏体验音乐课的乐趣。比如学习动物说话的时候，展示各种小动物的图片以及它们的行走动作。之后，把课前制作的动物头饰戴在学生头上，让学生根据头饰模仿动物的动作和语言。作为调节活动的游戏，它的作用是活跃课堂气氛，激发孩子的情绪，调节课堂秩序，提高学生的学习积极性。这个游戏以趣味性为主，可以使课堂气氛轻松，消除学生的疲劳感，让学生继续积极参与到下一个环节的教学中。
第三，音乐游戏能充分发挥学生的主体性。在音乐课堂上，学生应该是主人，让他们充分发挥想象力。每个学生都是音乐活动的积极参与者和创造者，让学习不再成为负担。比如一年级的《闪烁的小星星》，用多媒体展示满天星星的画面，让学生自己创造动作来展示闪烁的星星，谁表现好，谁就能得到一颗漂亮的星星。目标:培养学生的创造力、想象力和对音乐的感受力。
四、在音乐游戏中，培养学生的参与能力，在音乐课堂上经常会有一些胆小的学生不擅长表演。对于这样的学生，可以先从集体游戏活动开始，然后分组参与，以他们的表现为重点，通过这样一种循序渐进的方法，让这些学生积极参与到活动中来。比如在音乐剧哑剧《渔夫和金鱼的故事》中，像这样的学生可以让他们先唱下面的歌作为集体合唱，其他同学可以根据自己的喜好扮演不同的角色，让全班都参与到表演中来，从而实现参与表演的乐趣。综上所述，音乐游戏是学生学习快乐音乐课的桥梁。高尔基曾认为“游戏是儿童认识世界的方式”。只有让孩子在音乐游戏的过程中得到快乐，才能唤起他们对音乐课发自内心的热爱。在音乐游戏中，学生不仅可以学习相关技能，体验音乐活动的快乐，更重要的是可以在合作中学会学习，学会与人交流，从而锻炼自己的勇气，增强自信心。音乐游戏是学生打开音乐殿堂的一把金钥匙，是帮助孩子架起学习音乐的桥梁，是他们遨游音乐世界的一双矫健的翅膀。作为小学音乐教师，我们应该不断努力，让学生学会音乐，聆听音乐优美的旋律，感受游戏带来的快乐。
小学音乐教师培训学报4今天的培训由实践组的另外两位老师授课。这两位老师从昨天的课中吸取优点，结合自己的教学特点，设计出了自己独特风格的“花”。
余老师从情感入手，营造氛围，用漂亮的手工花引导学生学歌。为了让学生了解北京民歌的风格，以歌曲《拍手花》为类比，引导学生发现北京民歌的特点。但由于学生花在“说话风格”上的时间比较少，所以对歌词并不熟悉，整体表现也不是很准确，对音色也没有把握好。音准音色方面，尹老师把握的很好，从演唱细节到歌曲风格的每一个环节都照顾到了，讲的很详细。学生能够准确把握歌曲的民歌风格，同时能够在准确演唱的基础上进行创作。但美中不足的是老师讲得太细，降低了学生独立思考的自由度。如何充分发挥学生自主探究的能力，教师如何介入和引导比较合适，这是我们共同探讨的问题。