孙一强信息

“舞”在天空中飞，琴声在回响——记旅居美国的钢琴家、作曲家孙一强先生。

在郎朗新出版的专辑《黄河之子》中，有11首中国钢琴作品。正如这位年轻的钢琴家所说，“我很高兴在中国文化和世界其他地方之间架起一座桥梁...我为这张唱片选择了一些美妙的中国传统音乐。”诚然，郎朗肩负着向世界传播中国音乐文化的重任，我们不应该忽视这种文化的塑造者。记录中的《春舞》作者孙一强先生就是其中之一。

这首作品是孙一强先生于1980创作的，蕴含着浪漫主义和中国传统音乐的独特风格。听着郎朗的表演，充满想象力又自然的介绍不禁让人心旷神怡，仿佛眼前出现了维吾尔族青年在朝露中漫步，满怀希望地在果园里采摘葡萄的场景。音乐中，托卡塔式的双手交替八度，配合钢琴家完美的技巧，将音乐推向高潮，展现了年轻人提着箩筐，满载葡萄，载歌载舞的欢乐场景。

其实，无论是专业的钢琴演奏者，还是数百万琴童，都知道孙一强先生还创作了另一首曲子——《飞谷曲》。这首脍炙人口的乐曲在我国钢琴教学领域流传了近半个世纪。此外，孙一强先生还创作了小提琴协奏曲《送红单》、《唱一首山歌给党》、《给水田带水》、豫剧伴奏《沁园春·雪》等作品。最近，他为唐诗《八作韦》创作的歌曲已在上海、北京、美国、意大利等国家演出。

出生于上海的孙一强先生五岁开始学习钢琴。他从小就经常练习钢琴，并以在钢琴上模拟和创作收音机里的音乐为乐。12岁进入上海音乐学院附中，系统接受传统音乐教育。他将更多的感性思维升华为理性思维，从对作曲的浓厚兴趣发展到创作各种体裁的音乐作品。在此期间，他创作了长笛和钢琴组曲以及声乐作品。16岁，成为上海音乐学院附中音乐创作组成员。此时，他的写作理念逐渐成熟。

“舞粒”诞生于他大一的时候，19岁。那年春天，学校组织去上海奉贤种田。当他正和农民一起在脚踏脱粒机上干活，用手快速脱粒时，眼前飞来的小米突然启发了他，他当场配合，一气呵成。歌曲在引用浙江民歌旋律为主题的基础上，运用双手快速交替的托卡塔技法，展现了一幅生动欢快的“打谷场”劳动画面。其中中段音乐来自孙一强先生的自创。音乐语言朴实、生动、自然，优美的旋律描绘了农民庆祝丰收后的欢乐心情。这首乐曲由当时的钢琴家李先生推广，并成为他音乐会上的固定曲目。孙一强先生的创作再次证明，艺术创作来源于生活是颠扑不破的真理。在郎朗新出版的专辑《黄河之子》中，有11首中国钢琴作品。正如这位年轻的钢琴家所说，“我很高兴在中国文化和世界其他地方之间架起一座桥梁...我为这张唱片选择了一些美妙的中国传统音乐。”诚然，郎朗肩负着向世界传播中国音乐文化的重任，我们不应该忽视这种文化的塑造者。记录中的《春舞》作者孙一强先生就是其中之一。

这首作品是孙一强先生于1980创作的，蕴含着浪漫主义和中国传统音乐的独特风格。听着郎朗的表演，充满想象力又自然的介绍不禁让人心旷神怡，仿佛眼前出现了维吾尔族青年在朝露中漫步，满怀希望地在果园里采摘葡萄的场景。音乐中，托卡塔式的双手交替八度，配合钢琴家完美的技巧，将音乐推向高潮，展现了年轻人提着箩筐，满载葡萄，载歌载舞的欢乐场景。

其实，无论是专业的钢琴演奏者，还是数百万琴童，都知道孙一强先生还创作了另一首曲子——《飞谷曲》。这首脍炙人口的乐曲在我国钢琴教学领域流传了近半个世纪。此外，孙一强先生还创作了小提琴协奏曲《送红单》、《唱一首山歌给党》、《给水田带水》、豫剧伴奏《沁园春·雪》等作品。最近，他为唐诗《八作韦》创作的歌曲已在上海、北京、美国、意大利等国家演出。

出生于上海的孙一强先生五岁开始学习钢琴。他从小就经常练习钢琴，并以在钢琴上模拟和创作收音机里的音乐为乐。12岁进入上海音乐学院附中，系统接受传统音乐教育。他将更多的感性思维升华为理性思维，从对作曲的浓厚兴趣发展到创作各种体裁的音乐作品。在此期间，他创作了长笛和钢琴组曲以及声乐作品。16岁，成为上海音乐学院附中音乐创作组成员。此时，他的写作理念逐渐成熟。

“舞粒”诞生于他大一的时候，19岁。那年春天，学校组织去上海奉贤种田。当他正和农民一起在脚踏脱粒机上干活，用手快速脱粒时，眼前飞来的小米突然启发了他，他当场配合，一气呵成。歌曲在引用浙江民歌旋律为主题的基础上，运用双手快速交替的托卡塔技法，展现了一幅生动欢快的“打谷场”劳动画面。其中中段音乐来自孙一强先生的自创。音乐语言朴实、生动、自然，优美的旋律描绘了农民庆祝丰收后的欢乐心情。这首乐曲由当时的钢琴家李先生推广，并成为他音乐会上的固定曲目。孙一强先生的创作再次证明，艺术创作来源于生活是颠扑不破的真理。