故乡的原始风景|躺在原野里静静聆听。

家乡的原始风光是一首美妙的曲子，能让人感受到一种美，一种难以言喻的空灵之美。听的时候，让人感觉仿佛在体会一种来自灵魂的声音，在挖掘灵魂深处那种奇妙悸动的感觉。

我喜欢这首歌，因为它给我一种说不出的感觉。宁静而又深邃的意境让人深深痴迷，仿佛一个人在月高星满的夜晚，独自躺在一望无际的草原上。微风吹过，凉爽宜人，不压抑，不喧闹，只是安静而温柔。渐渐的，内心变得轻松，无忧无虑，于是所有对生活和自然的热爱都油然而生，然后逐渐丰富和谐。

音乐在飞，人的思想在飞。伴随着温暖柔和的风，它在半空中婉转，然后流向远方。它是那样的温暖、舒适、轻松，仿佛你真的能深刻体会到一个自然生命最原始的张力，朝气蓬勃，充满活力却不张扬。

宗次郎本人就是举世闻名的日本陶笛大师。他喜欢通过优美清新的陶笛音乐来表达自己丰富的内心感受，传达对山川河流、自然美景和家乡原野的深深怀念。

《故乡的原始风景》是他最著名也是最喜欢的音乐之一，而陶笛悠扬的音色恰恰表达了他对家乡无与伦比的热情。他用自己独特的见解和个性，吹出了自己的心情，也吹出了人们的向往和执念，有时甚至让人觉得是从他嘴里说出来的，却又仿佛是从我心里说出来的。

听《故乡的原始风景》就像是一股泥土夹杂着花草的气息，你会觉得你在听寂静的大地用它最深情的语调讲述一个感人的故事。那淡淡的，慢悠悠的音乐，听起来无意，却蕴含着最真挚的感情。世界上有成千上万种乐器，但我总觉得没有一种能像陶笛的那样吹出激动人心的感觉。陶笛的音色圆润、浑厚、悠扬、甜美，当它与作曲家本人表达的感情结合在一起时，就成了所有语言都无法形容的天作之合。

然而，就是这种安详的音乐，渐渐让人感到一种淡淡的忧伤。不知道从哪里开始，却挥之不去，带着一种沧桑和孤独的感觉。在赞叹自然土地、山川之美的同时，夹杂着让人无法参与的悲伤；很怀念家乡，却有回不去的失落；赞美美好的灵魂，但不要再增添几分无法融入灵魂的忧虑。它有一点朦胧、神秘、深刻的含义，让人感受到它的另一种厚重的感觉。

我经常觉得宗次郎的《故乡的原始风景》和班得瑞的音乐在本质上是不一样的。班得瑞的音乐将人们带入了纯粹的自然之美。森林、湖泊、山谷、平原等。都是可以依靠的自然之物，彻底抛弃人类的一切，只在大自然中寻找没有任何杂质的原始之美，然后体验自然生命的和谐共存与永恒。

原乡风光是将人类对自然山川美景的深厚感情引入其中，并与之适当融合，通过自然表达自己强烈的感情，使之充满了人间温情，却没有一丝烟火气。

当然，他们的音乐有一个共同点，就是能找到现代社会喧嚣下的宁静与淡然，以及一种难得的精神超脱。

家乡的原始风光有着无穷的魅力，所以很多人喜欢。我想，每当一个人喜欢或者痴迷于某样东西的时候，那大概就是充满了它或者能够触发他的感受、追求、记忆或者愿望。很多人喜欢经常听是因为它触动了他们的心弦，或乡愁，或爱情，或对生活的理解，对沧桑的感悟，这些都有不同的想法。

我喜欢这首歌没有什么惊天动地的原因，只是感觉很微妙，就像人遇到了爱情。似水年华里，可以有一首从灵魂出发，深入灵魂的音乐，让你充满想象和回忆，在未来和过去之间交融。谁会不喜欢呢？

结束？