在中国古代，音乐由五个音调组成，而在西方，音乐由七个音调组成。是什么造成了这种差异？
两个旋律的本质是一样的，音符的度是根据2: 3的比例来确定的。而中国古代对音律的运用是基于两次得失运算，得出五音。古希腊五度律是基于五次独立运算，得出七个音调。这是五声音阶和七声音阶的根本区别。后来因为西方文艺复兴时期十二平均律和七音的完美结合，七音作为一种科学基础的旋律被巩固并流传到全世界。
中国对东方文化和音乐的理解是依附于高山流水的意境，使用的音乐法则是:三分盈亏法。而三分得失法是以宫上角五音为基础，对应西方音律中的Do(宫)、Re(上)、Mi(角)、So(正)、La(于)。五声音阶的度更符合和谐的旋律，同时具有更稳定的持续音的艺术效果。
另外，也是因为我们的传统乐器一般都是高雅艺术，贵族专属。普通人接触的乐器大多是靠口口相传和师徒传唱，无法形成迭代进步和系统教育。所以音乐观众少，音乐氛围低。因为保存和音乐教育的框架太少，直接导致我们最初提出十二平均律的时候，并没有实质性的进步和乐器的改进。而西方的十二平均律直接完成了所有乐器的推广和应用，主导了今天的乐理。
西方文化中的七音，最早是由古希腊的五音律提出的。五音律本质上与中国古代的三分盈亏法相同，只是应用程度不同。五音律的迭代次数大于中国古代的三分盈亏法。然后，直到文艺复兴时期，西方全面进入十二平均律时代。实质上，十二平均律是对三点得失法或五声音阶律的根本性改进，解决了三点得失法在数学上不可分的问题。同时，根据人耳对听觉的第一波长改善，得出基于人耳听觉的自然气质。七声调的流行，最大的原因是西方十二平均律的流行。
七音流传的根本原因是十二平均律成为西方音乐的核心。十二平均律包括以七音为主调的自然音阶，以及三分得失法，并加上另外五个额外的音，形成十二等分和相等八度。最后在现代钢琴上完成了十二平均律的推广，最后所有古典乐器和现代乐器完成了十二平均律的普遍推广和应用。此时我们处于半封闭的交流中，还没有完成我们在音乐上的主权。
基于古代中国的五音和现代西方国家的七音，这就导致了两种文化的音乐差异。简单来说，现在的音乐类型倾向于以中国风为主，而西方音乐是以七音理论来完成的:爵士、蓝调、摇滚、民谣、雷鬼、funk、R&等；b、灵魂乐、福音、新世纪、乡村电子等类型的音乐。本质上，从流行音乐的角度来看，基于自然音阶的1600左右的十二平均律比三分得失法或五度律更适合人类音乐的发展。
其实不管是东方的五声音阶，还是西方的七声音阶，十二乐律本质上都是天生的。音乐十二定律是自然界的音乐定律，也是我们人耳所能感受到的最小音乐单位。东方和西方都有同样的理论感觉。