什么是高雅音乐？

古典音乐具有厚重的织体，庞大的结构和规模，凝重的音乐思想，深刻的思想内涵，最重要的特征是严肃和庄重。而轻音乐则是质地轻盈，结构小巧简单，节奏明快舒展，旋律优美。它没有深刻的思想内涵，也不想有这个内涵。它只想带给人们轻松美好的享受。它的主要特点是轻巧活泼。因此，把这种音乐命名为轻音乐是非常恰当的。

古典音乐是“高雅”的。表面上看，舞台上的指挥西装笔挺，威严。

演奏这些音乐的管弦乐队队员的统一而细致的服装；

音乐厅优雅、豪华、宁静、宏大的布局氛围；

观众衣着光鲜，讲究礼仪。

其实这些表面的“优雅”并不能体现古典音乐的本质，音乐的优雅气质是从旋律中流露出来的！

严谨完整的结构，优雅婉约的旋律，丰富深刻的思想内涵，是古典音乐优雅的根源。在这其中，我们可以听到属于人类的最神圣的感情，来自内心最深处的呼唤，最崇高的理想。

表面上的优雅，其实只是西方音乐长期发展中形成的一种刻板印象和惯例。虽然我们可以将其视为一种“浮华”，但很难想象一群衣冠不整，甚至不修边幅的表演者和指挥出现在观众面前，还能表演出好的效果。因为表面上的恢弘，恰恰可以衬托出西方古典音乐中特有的严谨庄重的气质。

事实上，如今的欧美古典音乐圈也在努力改变自己过于正式、疏离大众的形象。著名的柏林森林音乐会就是一个很好的例子，人们可以悠闲地欣赏古典音乐，不必拘泥于衣着是否得体，还可以边野餐边鼓掌甚至听音乐。

现在国内教育界特别喜欢把“古典音乐”叫做“高雅音乐”，原因很简单，老师不喜欢学生对港台歌手的痴迷，所以经常组织学生欣赏一些所谓的古典音乐会，所谓的“陶冶情操，提高品位”，“让高雅音乐进校园”等等。

有些媒体把古典音乐等同于“严肃音乐”，我认为是不恰当的。从某种角度来说，某些古典音乐的表现形式和旋律主题确实是“极其严肃”的，但我们也应该看到，西方古典音乐的主题大多是赞美、赞美、优美活泼的旋律和极其愉快的感情。而且，即使是一些主题严峻、思想深刻的古典音乐，也往往想传达一种“严肃的快乐”。比如贝多芬著名的《欢乐颂》，勃拉姆斯著名的《第一交响曲》第四乐章，柴科夫斯基《第四交响曲》第四乐章，这些作品虽然充满了崇高而深邃的哲理，但最终都给人一种积极向上的感觉。

周秦音乐文化是中国音乐高度发展的重要坐标。这一系列成果也为中国古代音乐的研究奠定了理论基础。

隋唐时期，南北统一，社会稳定，经济繁荣，为音乐艺术的发展创造了有利条件，唐朝统治者在文化上不那么保守，广泛吸收外来音乐文化，使音乐达到了一个发展的高峰。