我们在创作音乐时很难忠于原作。

后人对巴赫的改编是二度创作,是基于对原作的忠诚。这句话不对。

巴赫是巴洛克时期的代表音乐家。他的音乐充满了巴洛克艺术的特点,很有装饰性,给人眼花缭乱的感觉。了解巴赫作品的整体形式,总之,他非常喜欢各种组曲创作,不仅对键盘音乐,对弦乐组曲也有很大贡献。

组曲是最古老的器乐组曲形式,是由几个相对独立的乐章在统一的意境下排列组合而成。套房和西餐一样,很讲究上菜的顺序,但没有固定的乐章数,由艺术家自由表现和发挥。早在14世纪,舞蹈中就盛行一慢一快的舞曲组合。

巴赫在组曲方面的艺术成就极高,如键盘组曲《英国组曲》《法国组曲》,弦乐组曲有非常著名的无伴奏小提琴奏鸣曲及组曲,大提琴组曲等等。

巴赫作品的背景;

巴赫的作品涵盖了广泛的音乐领域。虽然他的大部分作品已经失传,但仍有500多首作品被保存下来,其中包括《平衡钢琴曲集》中的近300首康塔塔、48首赋格和前奏曲,以及至少140首其他前奏曲。

大约有100首大键琴曲、23首小协奏曲、4首序曲、33首奏鸣曲、5首弥撒曲和3首圣歌曲等。从巴赫创作的时间和地点来看,主要可以分为三个阶段:第一个阶段是魏玛时代,可以说是巴赫创作趋于成熟的阶段。

1702年,巴赫从上帝学校毕业,然后在小镇龙伯担任管风琴师。第二年4月,他去了魏玛当宫廷小提琴手,8月,他在阿恩什塔的新教学中担任管风琴手。在这次教学中,他的管风琴很好,巴赫的作品也不重。

因此,他有足够的时间演奏管风琴,也正是在这里,他全面掌握了管风琴和古钢琴的演奏技巧,创作了耶稣复活节合唱曲《不要把我的灵魂遗弃在地狱》和古钢琴作品《给我亲爱的哥哥的远行随想曲》。