伦敦西区和百老汇的音乐氛围和传统是如何发展的？

音乐剧(英文简称:Musicals)，早期翻译为音乐剧，是集歌唱、对话、表演、舞蹈于一体的舞台艺术形式。通过歌曲、台词、音乐、肢体动作的紧密结合，把故事和其中蕴含的情感表达出来。音乐剧虽然类似于歌剧、芭蕾、话剧等舞台表演形式，但它的独特之处在于它对歌曲、对话、肢体动作、表演等因素同等重视。音乐剧在世界各地演出，但最频繁的演出是在纽约的百老汇和英国的伦敦西区。

2.分类:

(1)百老汇

就像“好莱坞”和美国电影的关系一样，人们一提到“百老汇”，自然会想到美剧。百老汇是纽约曼哈顿一条街道的名字。这条街的中间，一直是美国商业戏剧娱乐的中心，所以“百老汇”成了美国戏剧活动的代名词。

(2)黑人

音乐表现手段从欧洲转移到美国，是因为黑人衣衫褴褛的时代，爵士乐、灵魂乐、流浪、悲伤蓝调的流行。后来的摇摆乐也有很强的黑人音乐背景。著名的黑人音乐剧有《表演船》、《柏忌与贝丝》、《天空之屋》、《圣路易斯的女人》、《花之屋》(1954)、《牙买加》等。

③伦敦西区

伦敦西区的音乐剧受歌剧和轻歌剧的影响更大。英国音乐剧的发展很少在舞蹈方面有突出的改进。这里的艺术形式组合是将歌剧、轻歌剧、音乐喜剧的传统与爵士乐、踢踏舞、芭蕾舞在一定程度上结合起来。

(4)世界音乐剧

其他英语国家创作的音乐剧通常在百老汇和伦敦西区得到很好的认可，比如澳大利亚、加拿大和南非国家创作的音乐剧。

欧洲大陆国家创作的流行音乐剧有德国创作的《艾丽西娅和路德维希二世》、奥地利创作的《吸血鬼之舞》、《伊丽莎白、莫扎特和丽贝卡》、捷克创作的《吸血鬼德古拉》、法国创作的《巴黎圣母院》、《悲惨世界》、《罗密欧与朱丽叶》和《小家伙》。

用游戏和动漫故事创作的日本本土化音乐剧，如《魔女宅急送》《网球王子》《美少女战士》《樱花大战》等也上演了很久。

在其他国家，包括韩国，荷兰，意大利，瑞典，墨西哥，巴西，阿根廷，俄罗斯，土耳其，中国等，音乐剧正在逐步发展。

3.特点:

音乐剧的文本由以下几部分组成:音乐部分叫配乐，唱词叫歌词，对话词叫书/剧本。有时候音乐剧会跟在歌剧的标题后面，歌词和剧本统称为剧本。

音乐剧的长度没有固定的标准，但大多数音乐剧的长度在两到三个小时之间。通常分为两幕，有幕间休息。如果算上歌曲和背景音乐的重复，一部完整的音乐剧通常包含20到30首歌曲。

音乐剧擅长用音乐和舞蹈来表达人物的情感、故事的发展、戏剧的冲突。有时候，语言无法表达的强烈情感，可以通过音乐和舞蹈来表达。在戏剧表现形式上，音乐剧属于表现主义。在一首歌里，时空可以压缩，也可以放大，比如男女主角可以在一首歌的过程中从相识变成相恋，这在一般的现实主义戏剧里是不允许的。