请问站在酒吧调音乐的那个人叫什么名字?

DJ,英文全称Disc jockey,可以理解为唱片骑士。DJ是随着迪斯科发展起来的。高DJ的发展,意义已经完全阐明。DJ是一个专业术语,是Disc Jockey的缩写,也代表一种最新、最强、最毒、最高的音乐。

要做DJ,首先要知道以下几个名词:

每分钟节拍数

顾名思义,就是一个时钟内歌曲的总节拍数。因为唱盘和可调CD机都有一定的限制,而且速度调得太多歌曲的声音会变得很卡通很搞笑,所以要拾取的两首歌的速度要差不多,最好在5~10拍之间。另外,每个舞曲类型的节奏和速度都差不多,同类型的音乐会比较有联系,否则会很奇怪。比如Trip-Hop和Raggae大概是80~90拍,House大概是120~130拍,Techno大概是120~150拍,Drum 'N' Bass大概是150~180拍。

提示

一首歌的起点通常是一个小节的第一拍,但有人认为第二拍更准确。抓提示点的目的是让两首歌的速度一致,舞曲的正常方式是4/4拍(即每小节4拍,四分音符1拍)。当一首歌在第四拍结束时从另一个小节出来,抓在手里的提示点会同时播放。

刮擦(刮擦记录)

使用唱片反声的手法通常用在Rap和Hip-Hop中,其他音乐风格也会根据情况使用,但是scratch会伤到你心爱的唱片和针头,所以即使很刺眼也不要滥用;此外,刮擦通常与交叉渐变一起进行。比如crssfader放唱片就出来,crossfader拉回来就回到另一个轨道。

重叠歌曲

一种最基本的接歌方式,所谓叠歌,就是利用专门的唱盘和CD机的音准功能,将两首歌调到相同的速度(唱盘和CD机上有加减速装置),然后利用提示点同时播放两首歌,叠歌大约2-4小节后,将两首歌淡入/淡出。比如黑社会的《天生滑溜》的BPM大概是139拍,PF项目的《选择人生》大概是136拍。如果你想用后者连接前者,你得调快三倍。

比如:一首歌│32345678│42345678│淡出…

b歌曲│进入(1)2345678│淡入(此时与A歌曲节拍重叠)。视情况加长小节数,一首歌进入另一首歌建议拍32或64拍(基本上流行音乐会重复几个小节)。在其他点进出可能会感觉不舒服。

扔首歌

丢失的歌曲在上一首歌曲的结尾或在捕捉到提示点后的某一点被抛出。通常另类摇滚不接,两首速度相差太大却不接流派。比如胖子Silm的新歌《The Rockatelle Skank》就是152的尴尬节拍,太快拿不到Big Beat,太慢拿不到Drum 'N' Bass。

比如:一首歌| 4 2 3 4 5 6 7 8 |淡出

b格迪乌1 2 3 4 5 6 7 8 |

调整

两首歌的节拍对了,不代表重叠的时候节拍就永远准确。偶尔,您应该用左手轻推唱片(加速),或摩擦转盘(减速),并用右手轻推或拉动音高来纠正它。

班长

耳机音量不要太大。你应该能听到外面扬声器播放的音乐。有时候要在听要放的歌和正在放的音乐之间切换,把音量调到更接近eq,避免太突兀。

正式进入主题,要做DJ,至少要有两个可调速的转盘。至少你一定要找一个直驱的转盘,用皮带转盘你一定会后悔的!或者CD机配Pioneer或者Dennonw更好,一个混音器,一个不太破的音响系统。接下来,你需要开始接线。

基本上,混音器上有两种线路输入接口:CD/AUX和Phono。CD/AUX连接器可连接CD、Tape、DAT、MD(以上输出均为线路级)......唱盘一定要接唱机接头,别忘了地线。地线接头往往在调音台后面,一般只有一个。如果你连接2~3个转盘,别忘了把所有的地线都接到混音器的接地端子上。混音器有2-3种输出——主输出、监听输出、录音输出等...通常情况下,主输出连接一个放大器,推动舞池的声音。显示器连接到显示器扬声器。Rec Out可以进入录音座。立正!有时候调音台上的EQ处理器只会从主控发出去。在DIY的情况下,一般没有监听音箱。只需将Master Out连接到任何Line In(磁带放大器(磁带、CD、调谐器、视频、Aux)即可!

完成以上程序,就意味着你在乐团里有了乐器,接下来就要开始选歌了。如上所述,要把两首歌连在一起,必须是类型和速度差不多的,那就没事干,多听几首歌,把这些歌的BPM录下来,然后做一个歌单,看看哪首歌接哪首歌,比如制作人《打我的婊子》/化工兄弟《夕阳》。AplLO 440“ai nit talking”“bout dub”/艾桑Dub基金会“Buzzin”可以连接;亚马逊ⅱ《节拍之王》/丛林兄弟《丛林兄弟》可以连等。选完一首歌,要练习调整速度,选择什么时候接。这些是无法用语言描述的,但是我们平时要努力。有人建议一开始就准备一些音乐风格相近的歌曲,反复练习挑选!等到收到再替换其他歌曲。一直换歌很容易让你在收歌的时候分心。

其实选曲的技巧并不太难。只要认真练,一两个月就能练好,但重要的是概念,你脑子里想的是什么。如果把选曲比作弹吉他的技巧,当DJ就相当于唱完整首歌。你要熟悉机器功能,听歌至少要比随便听多65,438+00次,这样你才能知道哪些歌可以接,什么时候应该接,因为歌曲被替换了。所以,你要紧跟潮流。除了多听,多买唱片,还可以看专业的DJ杂志(如Muzik,Mixmag,DJ等。)不仅要了解新的发布,还要了解一些关于DJ的信息。除此之外,你还可以向现在的DJ请教,抄袭他们的歌单或者窃取他们的唱功。简而言之,DJ是一个小众的、专业化的、令人着迷的行业,因为你只用一个人就可以带动舞池上百万甚至上万人的节奏,所以难怪很多人一旦陷入其中就无法自拔。

从70年代的Disco热,到80年代的摇滚乐和Motown的soul blues,还有80年代末的House whirlwind,美国的Hip-Hop黑潮,90年代初的锐舞文化,各种电子舞曲一直到世纪末都在层出不穷的转型,DJ的作品和技巧也在不断创新。经过这样的世代更替,DJ文化不但没有衰落,反而越来越受到世人的推崇和青睐,于是越来越多的人投入到DJ行业。有鉴于此,这个教学让想加入音乐行列的朋友对DJ的工作和技巧有一个初步的概念。

虽然现在专业的CD机也有接收歌曲的功能,但是还是向传统的唱机学习DJ技巧比较好。没有它,传统的电唱机就能做出刮刮乐的效果,不容易打出来,还剩下多少格弹清楚,CD机也不可能一直重复歌词里的一句话或者打出来(两台电唱机必须弹同一首歌)。看过世界DJ大赛磁带的人都会知道,甚至有选手跳上电唱机,用“那个地方”代替手来玩DJ技能。

当然CD机也不是没有优势,比如提速时设置音质保持不变(传统唱机提速时声音会变得更尖,有时甚至男声会变成女声)。播放CD时,可以立刻知道歌曲的BPM,最大的好处是一张CD可以容纳十多首歌曲,不用频繁换碟。

二、硬件理解

黑胶唱片(LP)专用唱机需要音高(速度修正)。

CD播放器CD专用转盘需要一个间距。

调音台调音台应具备以下基本设备:两个以上声道的输出/输入,以及主音量调节;耳机输出,并能控制耳机监听终端(cue)及其音量;一组麦克风输入。PGM电平(输出轨音量分贝指示器)。当然,还有一套crossfader。最好有独立的均衡器(EQ)和内置效果器和采样器。

监视器监视扬声器。放在DJ台两侧,避免场地回声极限超过17米造成的时差,让DJ在拍摄时跑偏。低音要足够强,声级要清晰,避免因低音高音浑浊造成监听时的时间差。

耳机监听耳机。低音要足够强,声级要清晰,避免因低音高音浑浊造成监听时的时间差。耳机盖要有手掌那么大,方便拿取和佩戴。现在有些DJ专用耳机要斜向一边才能夹住(只有一根线一个耳机)。

盒式磁头和唱针。DJ专用手写笔优先。

Slipmate转盘专用防静电滑轨;否则很难抓到抓到。

硬件品牌选择配置和如何安装跳过这里。......

动词 (verb的缩写)基本概念

1.电子舞曲的基本结构——循环的概念

几乎所有的电子舞曲都有一定的结构和规则,无论多么复杂多变,都有一定的结构可循。如果是带鼓的电子舞曲,可以了解一下带鼓的电子舞曲基本结构的操作。就像写作一样,一首曲子就是一篇文章,一篇文章是由词、句、段组成的;电子舞曲也是如此:一拍等于一字,八字(拍)为一句,四句为一段(即4×8=32拍)。这样的一段叫做“循环”。然后就是周而复始的循环出现。好了,现在电子舞曲的基本结构也不会太难探索了。每次敲鼓都很容易认出来;但如果是Breakbea之类的T或者没有鼓的间奏,就不那么容易识别了,但还是按照每四个八拍为一段的基本模式进行的。有了基本的了解,做DJ就不会那么难了。

2.每分钟的节拍数

BPM是“每分钟节拍”的缩写,是每分钟节拍的单位。最简单的概念是,鼓在一分钟的周期内响几次,这个数的单位是BPM。比如House的一首舞曲,一分钟内被击鼓124次,那么音乐就是124 BPM。至于BPM的计算方法,可以用手表或者秒表来计算,用人工的方式慢慢数鼓;你也可以用一些机器或者合成器来计算BPM。比如先锋DJM-500的混音器内置BPM节拍器,卡西欧也有带BPM计算功能的G'mix手表。

3.提示点

在每一个循环开始的第一个节拍,也就是第一个鼓出来的瞬间,我们称之为“鼓点”(或提示点)。找鼓是DJ技能的基础。没有混音前不找鼓的DJ,除非是错的DJ,那是另一回事。

4.投

DJ专用留声机只有这个功能,或许应该说DJ能用的就是有这个功能的留声机。Pitch字面意思是音调控制,但实际上音调高低的变化是由电唱机速度的变化引起的。DJ在拍摄时需要控制音轨出来的速度,而左右音轨出来的音乐在节拍速度BPM上是完全一样的,所以可以将两首歌无缝的混合在一起。Pitch是一个在唱机上控制唱机速度的装置,从而调节歌曲的BPM。

5.渐变器/交叉渐变器

混音器上的声音衰减控制滑块;也就是一个可以根据轨迹上下或者左右移动的滑动按钮。这个滑动按钮旁边有一个刻度显示,表示移动位置播放的音量。DJ通过音量控制器控制左声道或右声道的音量。至于crossfader,它一次控制所有通道的音量,如下图所示。

6.情商

EQ是均衡器的缩写。在更高级的混音台上,总会有均衡器调节按钮。一般来说,EQ调节音轨播放时高音、中音、低音的音频变化。

情商的运用需要在DJ基础打好之后再去训练。

六,开始

现在我们将正式进入DJ技能的描述。在这一部分,我们将从一个DJ混音时思维的角度来讲解,让大家更清楚地了解DJ混音的方法。

第一步-数节拍:

刚开始练习二重唱的时候,拿一张难度不算太大,也不吊诡的电子舞曲唱片作为第一轨,放在两个唱机中的一个上,假设是左边那个。放好后,按下电唱机的启动键开始旋转,小心翼翼地把唱针放在唱片上,如图所示。玩的时候,在心里数一下左声道的周期:“1,2,3,4,5,6,7,8 ~ 22345678 ~ 32345678 ~ 42345678...12345678 ..."然后继续骑车。

记住:如果你连这个循环都听不到,你就成不了DJ。听音乐时记忆1234可以训练对循环的识别。毕竟每个DJ都是这样慢走的。

第2步-选择歌曲:

接下来,我们要做第二个。在Pitch的控制范围内挑一张BPM与第一张相差不超过8%的舞曲唱片,但实际上以4 BPM播放更好,有两种音乐不能相差太大。最好是挑同一种音乐,比如Techno接Techno,你想把Breakbeat接Techno,除非你完全熟练。

第三步-找到提示点:

现在监听耳机就派上用场了。戴耳机时,只能戴一只耳朵,另一只耳朵负责监听当前播放的音轨;所以目前双耳听到的是完全不同的调子。至于戴左耳还是右耳,就看你的喜好了。接下来就是把握提示点了。

为方便起见,音响系统当前播放的曲目称为CH1(假设左边是留声机),监听耳机中出现的曲目称为CH2(假设右边是留声机)。首先将混音器上的监听cue切换到CH2,也就是让耳机里的音乐是第二步选择的歌曲。按下电唱机的启动键开始旋转,并小心地将唱针放在唱片上。这时候用耳机监听。如果唱针一触到唱片就有鼓声,就要提起唱针,重新定位在前一个唱针接触点的外侧,也就是找到一首歌开头的第一个鼓点,按照这个原理找到提示点(也有DJ抢第四拍或者第三拍;如果我是你,我会拍第二拍,因为如果我对正在播放的舞曲不熟悉,等着舞曲拿出来,只要错过混搭点就很难抓到第一拍。通常大多数情况下,豪斯的音乐开头都有鼓点,这种情况下提示点就是音乐开头冲出的点;其他音乐性强的电子舞曲,前面可能是空洞的旋律,提示点很难找到。唱片有一个特点,就是有些有鼓的曲目比较稀疏,有些空拍的曲目比较密集。如果你掌握了这个特点,就很容易找到第一个鼓。一旦找到提示点,不要让它跑掉。此时,将手放在CH2的唱机上,如图所示来回推拉唱片,使第一个鼓点反复出现。抓到提示点后,最好以CH1的节拍推拉CH2的提示点,让两边的鼓可以重叠(推唱片时,鼓是正常的;演奏唱片时,鼓声正好相反。

步骤4-调整音高:

熟记CH1的循环。此时,CH2的提示点随着CH1的节拍来回推动。随时注意CH1的循环。每个循环的第一拍是推出CH2第一拍的唯一机会。也就是说,如果错过了这个循环的第一拍,就要等下一个循环的第一拍。如果CH1和CH2的提示点同时出,两首歌的节拍差别会很明显,这时就该调整音高了。

首先要判断CH2的速度是比CH1快还是慢,这个要看经验的积累。如果CH2慢,用手推唱片上的唱片,如右图;如果比较快,用手指轻轻涂抹在留声机的转盘边缘。

如左图所示,添加一个横向组件来减慢电唱机的速度。一边用一个手指改变电唱机的速度,一边根据速度用另一只手调整音高。

遵循这个原则:如果速度慢,用手指推,调快一点;如果速度较快,用手指拉,放慢音高。通过重复这样的练习,可以让拍摄更加精准,拍摄时间也会越来越短,这样就可以在CH2中争取到播放技巧和淡化的时间。拍好了,还需要微调确认。

第5步-微调:

有时候拍好之后只是听一两个循环就忽略了,随着时间的推移很容易出现一些轻微的节拍。这时候你需要打开混音器上的监听,让CH1和CH2的声音同时出现在监听耳机里。当你同时听到两边的赛道时,特别容易听出你是不是在跑步;此时,微调CH2,并在进行下一步之前多听几个循环。说到好的节拍(我们称之为on beat),你只会在监听耳机里听到on beat。如果有跑步的节拍,你会听到不是一个点的鼓声。

刚开始练习的时候可能听不出来,但是熟练之后会特别敏锐,稍微跑一下就能察觉出来。

第六步-淡出in╱fade:

当CH1和CH2都在同一个BPM中行进,也就是在beat上,接下来的工作就是作用在混音器上。如前所述,DJ专用混音器有fader(独立消音控制滑块)和crossfader(横向消音控制滑块)。当CH1的推子位置不为∞,CH2的推子位置为∞,交叉渐变位置在中间时(如左图所示),输出到扬声器的声音为CH1。反之是CH2的声音(如右图);当CH1和CH2不同时在无穷远处时,两个声道都可以听到外界传来的声音,推子位置越高音量越大(注意以上所有情况都是交叉渐入渐出位置居中时)。所以如果要切入CH2,先把crossfader切到中间,再慢慢推高CH2的推子,CH2的声音就越来越明显了。当音量切到与CH1相同时,淡入的动作就完成了。然后需要慢慢的拉下CH1的推子,这样CH1的声音就会慢慢消失,直到只剩下CH2的声音,然后混音的动作就顺利完成了。另一种方法可以同时完成淡入和淡出的动作,即先把crossfader切到左边,也就是CH1可以播放舞曲,此时CH2的推子就失效了,这样就可以提前把CH2的推子调到理想的音量,等调到理想的音量后再慢慢把crossfader从左边推到右边。这时CH2的音量会慢慢出现,然后越来越大。到达中央位置时,是两个声道同时发声最明显的时候。向右推,CH1的声音会越来越小,到了最右边,CH1的声音会完全消失。此时,淡入和淡出动作同时完成。

第7步-调整均衡器:

高级调音台都有均衡器旋钮。当混合(在混音中)如淡出in╱fade时,EQ的调整是一个强大的助手。如果使用得当,可以使用的不留痕迹。EQ的使用,理论上就是把CH1的低音和高音调低,同时也把CH2的低音调低,这样可以避免两边鼓重叠造成的共鸣,使混音声音突兀。当CH1淡出时,将CH2的低音调回来。以上是修整情商的大原则,掌握了原则成功就不远了。

七、其他注意事项

1.联系人选择:

通常,一首音乐有高潮和低潮的阶段。高潮阶段一般有旋律或特别明显的音色,有时有人声。这个时候不适合带出下一个宋法德进来;另一方面,退潮时通常没有主旋律徘徊,只有鼓点、喜帽或低音线,最多只有一两种音色。这个时候,就是极好的接触。这些触点大多会出现在音乐的结尾或者一首歌的中间。

2.DJ set的旅程:

在一个晚会中,一个DJ的布景大概是两个小时,那么如何通过整体跳闸的两个小时来突出一个DJ的特点,是一件很麻烦的工作。在两个小时内,大概可以演奏30首曲目,所以对旅程的追求必须建立在相当一段时间内演奏同一种舞曲的原则上。如果要一套或短时间内播放完所有的音乐,很容易让人产生困惑。

八、后记

DJ的工作不仅仅是表面上把歌曲串联起来,真正有实力的DJ应该对音乐有更深刻的理解,那就是演奏音乐实际上就像创作自己的音乐,把自己的情感投入进去,这样无论演奏什么音乐都会有生命力,这样一首曲目就会有灵魂,舞者能达到高水准只是时间问题。