大汤普森钢琴课程是什么？

(二)从c大调逐步引入其他调性，逐步引入节奏、全音、半音、音程、和弦、转位等。，并在练习曲中适当加入相关的音乐常识和常用音乐术语；

(c)在某些音乐中出现不同的手位，以培养学生的移调能力；

(d)注意培养读谱和识别音型的习惯，通过各种类型的调式培养演奏音乐的流畅性和节奏感，把握结构的整体感；

(五)引入不同的触键要求，在连奏、腕断奏、和弦、连奏的训练中引入更生动的音乐，如《讨厌的啄木鸟》、《布谷鸟》、《钟声》等。第二册是在夯实基础技术的基础上，加强对音乐的理解和表达能力，逐步扩大所表达的音乐内容。不限于钢琴曲，还引入了歌剧音乐、芭蕾音乐、歌曲等。，比如哈巴内拉和奥芬巴赫的船歌。

前三卷曲式结构多采用单二部、单三部曲式，多采用近关系音、关系音、主音的转换。

同时介绍了穿指练习、大小音阶、半音阶、琶音、倚音、踏板等乐理知识和演奏技巧，为掌握新技能奠定了基础。这些形象化的音乐让学生在趣味学习中淡化了技术的概念，寓教于乐，让技术的训练在不知不觉中得到了发展和提高。

先将数据扩大八度，再发展右手保持C-G，左手移动到G-D位置，既扩大了双手弹奏的范围，又训练了双手的相对独立性。

同时，乐句的高八度重复和音阶的引入，使五指支配的音域自然合理地扩大。其次，音长的学习是循序渐进的，从全音符到二进音符，从点状二进音符到四分音符，从八分音符到十六分音符，由浅入深，由易到难，由简单到复杂。