【每日阅读】音乐产业运营与管理

就当代社会文化产业而言，音乐产业仍然是一个重要的分支，可以认为是以“音乐创作”为基础，生产各种形式的音乐产品，提供音乐服务的商业产业。

音乐产业与其他产业的区别在于它的“产品”，消费者对音乐“产品”需求的不断更新，使得音乐产业具有独特的特征。

音乐行业覆盖的人群包括以下几类:

1，从事音乐创作和表演的音乐人；

2.音乐服务、发行、推广和销售的大量参与者，如音乐出版商、分销商和零售商；

3.制作和销售录音制品的机构和专业人员，如音乐出版商、制作人、录音室、录音工程师、唱片公司、零售店、在线音乐商店、演出组织等。；

4.现场音乐演出提供商，如票务代理、推广商、音乐演出场地、演出制作团队等。；

5.音乐职业经理人，比如业务经理、版权律师；

6.音乐广播，如卫星电台和广播电台；

7.音乐教育工作者，如大学、中小学音乐教师；

8.乐器制造商等。

这本书包括:

1.音乐产业的基本框架

2.音乐产业的发展。

3.传统音乐产业运营

4.数字音乐产业管理

5.音乐产业的法律环境

6.未来音乐产业的发展趋势

在中国，音乐产业的形态还处在一个逐渐形成的过程中，还是一个比较年轻的产业。音乐产业的发展模式和商业模式是一个无论是产业界还是学术界都值得关注的问题。

这本书将音乐从单纯的文化表达拓展为具有经济能力和综合实力的工具，为中国音乐产业的国际化奠定了重要的理论基础。

音乐作为一种“世界语言”，其意义不仅体现在自身的艺术审美上，更体现在市场经济时代的产业发展潜力上。

目前，各地的音乐产业发展升级、音乐创意区建设、招商引资都急需文化产业专家的支持和指导。从产业价值链的角度研究音乐产业，可以进一步揭示音乐产业在产业层面的发展规律，从而更好地利用本地优势资源，发展优势产业，提高我国音乐产业的国际产业竞争力，对运营商、数字音乐服务商、音乐公司等企业制定自身发展战略也具有重要意义。