电影《独奏者》讲了一个什么事？电影要传达什么思想？拜托各位了 3Q

近来，在《洛杉矶时报》上班的记者斯蒂夫·洛佩兹(小罗伯特·唐尼饰)正遭遇生活与感情上的双重麻烦，爱情和婚姻似乎已经让这个堂堂的七尺男儿感受到信心和勇气明显地不够用。甚至连骑单车晨练时也严重受到混乱思维的骚扰而跌个头破血流。正当他忍着疼痛整理着思绪之时，一段优美的提琴声吸引了他全部的注意力。 原来，眼前这位以上褴褛的流浪汉竟是个音乐天才。只有两根琴弦的破旧提琴竟然可以制造出如此美妙的旋律。两根琴弦演奏出的美妙旋律，以及同样在人生路上的“挫折”，让两个倒霉的人相识。经过斯蒂夫·洛佩兹询问和调查之后，才得知流浪汉名叫纳萨尼尔·埃尔斯(杰米·福克斯饰)，是一个音乐天才，但却不幸患上了间歇性精神分裂症而从音乐学院辍学。整日里抱着他那把破旧提琴露宿街头，白天则四处演奏。 凭着对此人音乐天赋的喜爱和人生经历的兴趣，记者斯蒂夫·洛佩兹开始不断和埃尔斯接触、交流，观察他的一举一动，并将其写进了自己的专栏里。渐渐地，通过音乐这一美妙的载体，两个同样忍受着生活困境的男人，成了彼此信任的好朋友、亲人…… 电影开头是一个洛杉矶时报编辑的自白，并以他的自白展开剧情，整部电影在故事进行的形式上非常有特点，整体以对话形式和编辑的自白延伸。。。。 主人公是一个得了精神分裂症的天才音乐家流浪街头，电影每每在他忘情的演奏时，展开主人公的回忆，可以说他在演奏中回忆，在回忆中讲述他的人生。 视觉上，导演采用了俯拍，特写，纵深镜头，长镜头以及广角镜头.俯拍用在编辑和他第二次见面时，在隧道里听他的第二次演奏时。随着大提琴悠扬的声音，镜头慢慢从隧道里拉出，直至俯拍到那数亿计的汽车和那方方正正的房屋，耐人回味。更让我记忆深刻的是在这俯拍镜头中有两只飞翔的鸽子，就像电影中的两人一样，脱离了城市，飞向那纯粹的音乐世界.特写用在主人公每次陶醉的拉琴时，听音乐会时，很好的表现出他对音乐的热爱，那就是他的梦想！纵深镜头和长镜头用在编辑去黑人平民窟找他的路上的场景处理上，很好的反映出平民窟的真实情况：暴力，毒品。但这不正好表现出一个主题：无论你身处怎样的环境不变的是你的梦想，是你追逐梦想的信念！而两次运用广角镜头是在他两次去音乐厅时，表现出他对这里的向往，以及这里在他心里的地位，另外摄影师这样处理，就好像站在主人公的角度看台上的一切，期待与喜悦，真实的表现出主人公的内心感受。 在听觉处理上，导演以音乐作文电影的主要背景，一步步展现主人公的心理变化，故事的发展情况，让观众随着音乐的变化跌荡起伏，一起感受主人公的内心变化，或喜或悲，或复杂或简单。视觉上，前面已经说了许多，我印象最深刻的无疑于当主人公多年后再一次步入音乐厅时，导演将视觉与听觉完美结合，色彩与音乐的完美结合。当音乐响起时，主人公手指伴随着音乐有节奏的轻轻拍打着腿，然后缓缓闭上双眼，然后呈现在观众面前的是黑色的底子，单纯的颜色变化，同时恰当的音乐配合，让人仿佛和主人公一同走进了他向往的纯粹音乐世界，简单而精彩！正是导演将音乐与色彩的合理运用，很好的达到了这样的艺术效果！ 除上述外，编辑和主人公的对话，也是在平庸之余让人回味无穷，如当他流浪多年后得到一个崭新的大提琴时说到的：它就像熏肉一样。这不充分说明他对大提琴的热爱犹如对熏肉一样。 这部电影十分不错，当然电影中我也有一些看不懂的地方，不知导演是何用意，最后我要用电影结束时编辑旁白式的自白结尾：艾尔斯的努力，谦逊，他艺术上的信心，从你对坚信的事物的那份诚心让我学到了高尚品质，紧握梦想，超越所有，心怀信念，他无疑会带你回家！