项堃有什么特点？
早在明代万历年间，昆山方言就传入湖南，对湖南地方戏曲的发展产生了很大影响。时至今日，湖南的湘剧、祁剧、巴陵剧、剧、荆河戏剧、武陵剧等仍有许多昆曲和曲牌。昆曲已经成为中国传统戏曲的主要曲调之一。
相传明末清初，苏州的昆曲艺人来到湖南贵阳传教，于是昆曲流入贵阳。还说清朝咸丰年间，贵阳一批官员喜欢昆曲，从苏州请来昆曲艺人教授昆曲，使得贵阳的昆曲发展更快。还说清朝乾隆年间，有个苏州人叫李昆山，在广东当兵，开小差回家，路过湘南，教了一个调班几个昆曲，引起了当地观众的兴趣，于是流传开来。
贵阳最早的昆曲剧团是“吉秀剧团”，清乾隆年间在广东演出。1798年，在离桂阳城30多里的水格村建了一个戏台，上演了许多湘昆戏。
清末，各地昆曲普遍衰落，但在湘南桂阳，项堃仍受到观众的欢迎。
在音乐方面，项堃是曲牌、南曲和北曲的结合体，各有特色。保留了400多个曲牌，唱腔受祁剧和地方语言声调影响较大，显得朴实自然。
以郴州官话为基础，结合中州韵，项堃的咬字没有苏坤的细腻优美，也没有北昆的豪放壮阔，但其高亢的音调和有力的咬字，再加上紧密的节奏和滚动衬音，形成了具有地方特色的“俗谱”。
项堃的演唱也吸收了很多湘南民歌和俗叫卖声，体现了相当浓厚的地方风格。在伴奏中，项堃使用了一些锣鼓和祁剧的节奏。演唱伴奏主要是男女笛子。萧声和肖丹的歌声伴随着低沉的男性长笛。
在表演艺术方面，项堃既保持了昆曲精湛的传统风格，又体现了粗犷豪放的地方特色。
在历史发展中，项堃与地方戏曲如祁剧、衡阳湘剧等民间艺术形式有着密切的联系，从中汲取营养，结合当地人民生产生活和风俗习惯的特点，创作了许多特色表演节目。
明朝万历年间65438年至0573年，昆曲班由安徽、江西进入湖南，在长沙、武陵等地设立主要基地，再沿湘江经衡阳至郴州。清初，昆曲盛行于郴州。清朝嘉庆年间，郴州吉秀的昆班赴广州演出，广州《梨园会馆会址碑文》题写记载。
从清咸丰年间到清同治年间，郴州地区的昆曲表演艺术日趋成熟，形体表情细腻，唱腔白搭，服饰道具，逐渐成体系。
当时郴州名旦何雅莲的昆曲表演，得到杨恩寿在《同治元年袁谭日记》中的高度评价:
音量又凉又楚，却又美妙无比。
从18世纪后期开始，京剧、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、黄儿腔的“花腔”与受昆曲影响较大的昆山腔的“雅腔”之争，导致昆曲在中国的衰落。
在这种情况下，湖南郴州地区发生了一个奇迹，昆曲活动呈上升趋势，出现了很多昆曲班和新的昆曲人才。湖南昆曲大本营南迁郴州，郴州成为湖南昆曲艺术的基地。
1874清同治年间至20世纪20年代，郴州地区桂阳县昆班先后创办了昆班文秀班、新昆文秀班、圣昆文秀班、济昆文秀班、昆美园、昆士园、昆班戏台等昆班。
昆曲进入湖南后，长期受到当地语言、民间音乐、湘剧、祁剧、民俗的影响。为了满足观众的需求，通过艺人们的长期实践，湖南昆曲逐渐改良成为一个具有独特、完整、规范程序的昆曲派别，既保持了传统昆曲艺术的精髓，又具有楚湘文化的乡土气息。
《项堃》是湖南昆曲的改良艺术，力求改变剧本长、拖沓、雷同的缺陷，大胆删节、紧缩剧本。
项堃的白口更加生动活泼，乐器加入了特色鲜明的鼓点，在音色、句式、旋转上放松了对四声的要求，对过于悲凉、忧伤、忧郁、缠绵的风格进行了克制、收紧和细致的处理。
湘昆调融湖南地方特色音乐和昆曲于一炉，并加以提炼。音乐节奏三眼一板，处理加速，使音乐布局更加多样，突出市民需求特点。
项堃把小丑的表演改成了湖南郴州官话，生活气息浓厚。道具的采用和使用改为湖南地方戏剧化常用和使用的熟悉物件。
湖南昆曲的音乐和表演艺术在继承前代昆曲艺术成就的基础上，推陈出新。专家吴对给予了高度评价:
《苏坤变项堃》的突破性发展创造了中国戏剧史上的奇迹。
新中国成立后，成立了专门表演昆曲的新的表演团体——浙江昆剧团。1956由剧团编创演出的传统昆曲《十五关》，以其高度的思想性、人民性和艺术性，在全国引起了极大的轰动，产生了“一剧救一剧”的奇迹，成为“百花齐放、推陈出新”的典范。
昆曲一直受到党和政府的高度重视，各地纷纷成立昆曲剧团。从此，昆曲艺术进入了一个新的历史发展时期，古老的昆曲重新焕发了青春和活力。
郴州地区嘉禾县在县文教部门组织下挖掘整理的昆曲《三弦负景》，引起了湖南省各界人士的关注。
艺术大师梅兰芳认真听取了长沙昆曲发掘专题汇报，表示赞赏和支持。1957年8月，由况胜平、刘国庆主演的《宋武杀嫂》在省会长沙大获成功。
1966年3月16，昆曲专业表演团体“湖南昆剧团”成立。湖南省昆曲事业进入了一个全新的发展时期。
湖南省昆剧团成立后，开创了“善于继承，勇于创新，善于塑造人物形象，不断吸收昆曲其他流派的艺术精华，丰富自己”的风格。在联盟成立初期，涌现出了一批颇具影响力的昆曲新人，如唐湘音、雷、、温菊林、郭、孙锦云等。
湖南昆剧团首次进京。著名戏剧家、前全国戏剧家协会主席田汉宇说:
从山窝里飞出金凤凰
后来，昆剧团焕然一新，到处纵横交错，多次赴北京和港台进行重大演出。剧目准确诠释了不同时期、不同流派昆曲作品的内涵，突出了古朴典雅、豪放细腻的独特艺术风格。
许多传统戏剧和新编戏剧，如《柴静的故事》、《苏仙岭的传说》、《一日太守》、《迷魂塔》等。多次在省、全国演出中获奖，精雕细刻的折子戏如《宋武杀嫂》、《山门酒醉》、《昭君大堤》、《送京娘》等。
项堃